阿橹，祖籍河北乐亭，在黑龙江的一座小城宾县出生并成长，后在中国人民银行松花江分行工作。80年代起，以诗歌闪亮了名声，以诗歌获得了艺术名誉。
一首《阿橹之死》这种超前意识的诗歌出现在诗坛的时候，曾经让我们的眼睛为之一亮。在中国当代诗歌苦苦寻找出路，但又无法突破的时候，是阿橹的诗歌让我们看见了一抹希望的亮色。而阿橹当选为世界华人诗人协会最年轻的理事的时候，说实话，不论是官方或者是民间，不论是前辈诗人或者是后来者，对阿橹都曾寄予了更大的希望。那时候，许多诗歌发烧友，都曾把阿橹当作一个坐标，作为超越自己的一个显著标尺。
当阿橹在骗取他的一个又一个的东北老乡信任，然后又残忍地杀掉，仅仅是为了谋财害命，由一个追求理想的诗人变成一个十恶不赦的杀人魔王的时候，我们更深的思考着：真正堕落的不仅仅是阿橹个人，而是中国走在变革时期的诗歌。
中国的诗歌和诗人，在经历了社会的剧烈嬗变之后，对现实生活作出了超乎寻常的选择。我们惊喜地看见：中国新一代的诗人们，已经摆脱了他们前辈的那种在精神上向外扩散的思维方式，开始转向内心世界的观照和完善。这场嬗变，加快了诗歌从世俗的社会分离的步伐，摆脱了世俗的大陆，逐渐变成一个独立于世俗文化的精神岛屿。
从这种意义上讲：海子、顾城以及阿橹们都仅仅是这场巨大的造山运动的牺牲品。或者说是在大陆与岛屿之间尚未完全分离时形成的一片沼泽地，由于缺乏相应的应付危机的精神准备，他们陷入危机四伏的境地，最后不可避免地走向了毁灭。这是诗歌本身走向成熟付出的代价。在社会转型期，如何把握自己，现在成为诗人们最应关心和关注的首要问题。
以上文字引自荒城之月《海子-顾城-阿橹》。
有位青年作家说：实际上阿橹出版诗集《墓地与摇篮》，就是为自己事先留下最后一份虚荣及虚荣之骄傲。阿橹为自己和这个世界创作了不少虚假，也许包括他的作品。他是不是孤儿？他的卡佳洛娃，和与那玛达姆生活在法国的蓝眼睛儿子？当年他坐在本人的办公室里，给诗歌期刊主编及台湾《秋水诗刊》主编涂静怡等投稿的附信中，内容几乎相同，说哈尔滨的季节如何如何，心情如何如何，就想起了老师，就想起了诗歌，什么什么，怎么怎么，他像孩子一样思念起老师，同时也想起自己是个爸爸，便想起远在异乡的蓝眼睛小儿子……
阿橹的《墓地与摇篮》，是自费出版的，借他5800元出书的就是这位青年作家，最终没有偿还且不说，据说也存在了生命风险。对于阿橹这个人物的存在和逝去，他没有因为阿橹的不义而气怨，只有感慨。
不管怎么说，从艺术角度，或者说从诗歌文字技术上讲，阿橹是非凡的人才，只是，诗歌与人的灵魂太相关了，他在艺术面前，在我们的面前，尤其是从事及热爱文学艺术的人们面前，不仅仅是暗淡，更是一种耻辱。因为，阿橹的行为似乎与顾城等行为还有差异。