李倍雷（艺术学博士）
本名李蓓蕾，当代学者、油画家、艺术史论家、艺术评论家。重庆人，中共党员。中国艺术学学会常务理事，辽宁省美术家协会会员、陕西省美术家协会会员、陕西省油画学会会员、江苏省美术家协会会员、大连市民俗文化促进会常务理事、大连市民俗文学学会理事。传略入编《世界名人录》、《世界美术家传》。2002年以人才引进的方式，由西安美术学院引进大连大学。现为大连大学艺术研究院长、教授，文艺学硕士生导师，学科带头人；西北工业大学人文与经法学院教授、艺术学硕士生导师；重庆信息技术职业学院客座教授兼艺术委员会顾问。中国艺术学学会筹委会发起人之一。近年来，提出了“比较艺术学”学科的建构，并致力于比较艺术学的研究工作和构建工作。
16岁参军，之后做中学英语、政治教师。1983年9月考入西南师范大学美术系（现西南大学美术学院），1987年7月毕业，获美术学学士学位，同年分配长沙铁道学院工作。1991年9月考入西安美术学院油画系，1994年7月毕业，获美术学硕士学位，同年留校任教油画系、雕塑系。硕士研究方向为油画技法创作，导师著名油画家谌北新、王国伟、武永年，毕业油画作品15幅，硕士论文：《油画创作的自由与限度》，连载《西北美术》。2001年考入东南大学艺术学系，2004年9月毕业，获艺术学博士学位。博士研究方向为艺术原理与艺术史，博士生导师为中国艺术学主要创始人、著名艺术学家、民艺学家、原国务院艺术学学科评议组召集人张道一先生，博士论文：《中国山水画与欧洲风景画比较》（荣宝斋出版社出版）。
主要从事油画艺术创作、艺术原理研究、中外美术史研究、中西美术比较研究、艺术批评，以及文学、诗歌、古典文论、艺术美学、艺术人类学、艺术考古学、艺术文献学、中国艺术文化史等研究。在全国核心期刊《美术》、《美术研究》、《荣宝斋》、《美术与设计》、《艺术百家》、《典藏•古美术》（台湾）《西北美术》、《雕塑》、《美学与艺术学研究》、《东南大学学报》、《中国教育学刊》等共发表学术论文、译文共100余篇，被CSSCI、中国社会科学文摘、人大复印资料、朵云等检索、转载；发表和参展美术作品100幅；出版专著《中国美术史》（安徽美术出版社2004年版）、《中国山水画与欧洲风景画比较研究》（荣宝斋出版社2006年版）、《现代与后现代艺术反思》（江西美术出版社2008年版）；主编《中国美术学博士文丛》专著4部（江西美术出版社2008年版，获中国美术图书奖“金牛奖”铜奖）；出版《21世纪中国优秀艺术家•李倍雷作品集》（江苏美术出版社2001年12月第一版）一册；参写《海外藏中国雕塑》上、中、下三卷（江西美术出版社2007年版，获中国美术图书奖“金牛奖”特等奖）；出版专著《国宝春秋·书画卷》（江西美术出版社）；出版专著《西方美术史》（重庆大学出版社）、参与撰写《大学艺术》、副主编并参与撰写《艺术学》.
近年来，李倍雷院长主持国家社会科学基金艺术学课题《比较艺术学体系研究》；主持国家教育部课题《中西比较美术学》、主持和完成省市级等课题5项，油画作品、论文等获奖10余次。
专著《中国山水画与欧洲风景画比较》获得第二届辽宁省政府奖三等奖；主编中国当代美术学博士文丛专著获“中国第十七届图书金牛奖美术优秀图书奖铜奖”。
李倍雷认为艺术创作是一种心情，更是一种心境。作品中的物象随心情心境而生，生发出的意象是为了表达自己的一种方式。王国维在《人间词话》中说：“以我观物，故物皆著我之色彩”，这是一种通过物象而传达出的存在方式。艺术对我不是目的，只是一种“存在”方式之手段。“志于道，具于德，依于仁，游于艺”，通过“艺”，“游”出的是人与人的某种和谐关系，人与自然的和谐关系，“游”手段也。艺术的“成教化”，这是“游”的一种儒家方式。而心与物游是对艺术本体观照的“游”。那么，真正具有哲学本体的内在生命的审美体验方式的“游”，是庄子的“乘天地之正，而御六气之辩，以游无穷”，“游”乃“坐忘”乃“澄怀味象”。“澄怀味象，卧以游之”是审美方式，仍是生命“存在”之形态。
因之，心与物的关系就格外受到关照，而绘画艺术中画面的“物体”或曰是“什么”,在此就并不显得那么重要了。重要的是绘画语言通过物象所生发的具有生命的意象群，体现生命的“存在”与“生存”方式，凸现的是人与自然宇宙的亲切交流，与“物”的对话。吾语便是物语，物语亦是吾语。若有“心与物游”的好心境，何以不“游”呢？这便形成了李倍雷有关“物语”的系列作品。
