(1918～1968)
关啸彬，原名官金庭。湖北孝感官家河人。10岁丧父。1933年在武汉的裁缝店、丝线铺当学徒，后返乡务农，业余唱灯戏。1936年到汉口新市场(今民众乐园)楚剧戏班学艺，拜彭秀山为师，习旦。他不顾官姓族长反对，决心以唱戏为业，遂改名关啸彬。武汉沦陷后，一度随章炳炎等人搭班到鄂城、应山、监利等县演出。40年代初，在汉口美成剧场演出，初露头角。后转至民乐戏园，红极一时。抗日战争胜利后参师沈云陔并同台献艺，艺术上更趋成熟。
新中国建立后，为武汉楚剧团主要旦角演员。1952年与李雅樵合演《百日缘》，参加全国戏曲观摩会演，获三等奖。1955年和1956年，在武汉市及湖北省戏曲会演中，分别获表演一等奖和二等奖。1966年初调入湖北省楚剧院(筹)。关扮相俊秀，表演朴实，擅演悲剧人物。塑造的舞台形象中，最具代表性的有《双玉蝉》中的曹芳儿、《百日缘》中的张七姐、《李三娘》中的李三娘、《荞麦馍赶寿》中的翠花女、《思凡》中的尼姑、《杜十娘》中的杜十娘和《三世仇》中的虎儿妈等。嗓音因“倒仓”而带嘶声，却能扬长避短，勤奋钻研，在继承前辈名旦李百川唱腔风格的基础上，根据自身条件，创立了别具一格的声腔流派。其唱腔字重腔轻、字正腔圆、风格浓郁、韵味醇厚，注重声腔语气的起伏和咬字力度的变化，没有过分的装饰。在《百日缘》、《双玉婵》、《荞麦馍赶寿》和现代戏《三世仇》等戏中演唱的“女迓腔”、“仙腔”、“悲腔”及“悲迓腔”深受群众欢迎，为众多的中青年楚剧演员学唱和继承，对楚剧的演唱和发展，产生很大影响。
关一贯严肃认真，一丝不苟，每年演出达400多场，还多次深入工矿、农村和军营演出。1954年为防汛慰问演出，并获一等功臣称号。为保护嗓音，他烟酒不进，冬不烤火，夏不贪凉，一直保持着旺盛的艺术创造力和严肃的演出态度。“文化大革命”中，被迫害致死。1979年4月平反昭雪。
活动年表
1952年，农历壬辰年：武汉市楚剧团成立
在武汉市长李先念亲自关心和指示下，由武汉市文化部门将一批楚剧主要零散班子的艺人组织起来，以高月楼、沈云陔的班底为基础，成立了市辖的第一个国营楚剧团体。至此，武汉地区武汉市京剧团、武汉市汉剧团及武汉市楚剧团形成了武汉戏曲界“京、汉、楚”三足鼎立的局面。
武汉市楚剧团禳聒了当时知名的老艺人如高月楼、沈云陔、章炳炎、陶古鹏、杨少华、黄楚材以及崭露头角的李雅樵、袁璧玉、关啸彬、熊剑啸、汪玲陔、张云侠、冯雅南等名家，加上解放初培养起来的优秀青年演员姜翠兰、吴昭娣、徐大树、荣明祥、张漪、肖毅勤等，阵容十分强大，同时。政府把汉口大众戏院划给楚剧团作为专演剧场。
武汉市楚剧团的成立，标志着楚剧在湖北武汉的鼎盛、辉煌时期的开始，后来直至文革前，其红直掩京、汉两剧，加上后来全市成立的各区属民营的如光明、桥口、汉阳、武昌等20多个中、小楚剧团（队），楚剧从此拥有了武汉地区最大的观众群。
1965年，农历乙巳年：楚剧影片《双教子》开拍
楚剧黑白影片《双教子》开拍，由珠江电影制片厂拍摄，武汉市楚剧团演出，关啸彬主演。
