【名称】：《采桑图》轴
【朝代】：清
【类别】：绘画
【作者】：闵贞绘
【材质】：纸本，墨笔
【尺幅】：纵123.8cm，横52cm
【现藏】：故宫博物院
【介绍】：署款：“正斋闵贞画。”下钤“闵贞之印”、“蓼塘居士”、“正斋”印3方。并钤清李青“益昌李氏青珍藏”、“青□”鉴藏印2方。
【赏析】：图绘高大的桑树下，一娇小女子登高采桑的情景。她一边仰头目视着桑树的枝叶，一边持杆不住地击打，同时，手举竹篮承接片片落叶。人物全身竭力向上，形体伸展自然，眼与手的关系协调，“打”与“接”的动作连贯，表明作者具有细致的观察能力和扎实的写实基础。
此图巧于布局，作者为了突出采桑女，省略了不必要的背景，并通过女子脚下的巨石将其自然地安置于画心中部，使其在引人瞩目的同时，于构图上又起到了承上启下的重要作用，通过女子举杆打桑的动态将高大的桑树与低矮的山石、土坡等连接起来，从而令物象间产生一种长方形的结构关系，相互间气脉贯通，令简约的构图显得饱满并具有完整性。图中女子的衣纹富有表现力，繁复交叠，表现出绵质布料柔软的质地。女子健壮活泼的体态则由浓淡、粗细、顿折变化的线条加以准确的勾画。此外，以线塑型表现的衣纹与以浓墨皴擦点染的树石形成技法上的互补，丰富了画面的视觉效果。
【说明】：仕女画发展至清代表现范围日益扩大，已从晋代的贤妇、贵妇、仙女等扩展到了各个阶层、各种身份、各样处境的女子。但画家们最乐于创作的仕女形象当属戏剧小说、传奇故事中的各色女子或是他们心目中理想的“美女”。以写实手法表现生活中的普通女性在清代尚属少见，该幅是其中难得的具有浓郁生活气息的优秀作品。
【作者介绍】：闵贞(1730--?年)，字正斋，江西南昌人。除画肖像，亦擅仕女和山水。其肖像画在当地和京师都很有名。清俞蛟《读画闲评》记载道“求画者摩肩击毂”，又记他感通神明，因得见父母之灵，即时画下父母肖像，逢岁时伏腊，他都要悬挂起来瞻仰，被人称为“闵孝子”。蒋宝龄《墨林今画》记载他“笔墨超逸，各体无不工。然性僻傲，不轻为人作”，可见，以画为业的闵贞很注重独立人格。闵贞的肖像画大体有两种面貌：一为工笔画法，如《巴慰祖像》；一为小写意人物，如《曹慕堂家庆图》。