山冈晃，（，1968~），寂静岭（Silent Hill）系列首席音乐制作人兼游戏制作人。详见扩展阅读。
工业噪音，撒旦崇拜，死亡金属……西方现代音乐中所有的哥特曲风，伴随忽隐忽现的巴洛克钢琴，游走于东方鬼魅阴郁重复却又突兀变异的电子和弦间，就仿佛爱伦坡和蒲松龄喝起下午茶来。这便是日本配乐怪才山冈晃所创造的音乐奇想世界。
一切都源自一个名为《寂静岭》的剧情类单机电子游戏。作为一款恐怖游戏，该游戏的剧情与细节设计都参考了大量的现代惊悚类幻想类小说，游戏中虚拟城镇“寂静岭”的所有街道更以Thomas Harris（《沉默的羔羊》），Richard Bachman（史提芬金的另一个笔名）等类型小说家们命名；虽以西方人物与文化为背景将市场定于欧美，但整个制作团队毕竟都是日本人，游戏并没以西方传统恐怖电影元素的血肉横飞为噱头，基调始终走着《午夜凶铃》、《咒怨》之流的心理恐怖路线；由此而然，配乐将在很大程度上决定整个作品的成败。
1968年出生的山冈晃受当时西方现代艺术家们各种奇里古怪的影响，选择了工业设计为人生职业。“我不认为音乐、绘画和建模之间有任何分别，”山冈晃曾如此道，“它们可以是创作者同一种艺术理念的表达。”很显然，《寂静岭》中扭曲的绝望迷茫与压抑正咬对了他这所谓“艺术理念”的路子，在著名游戏公司Konami混了6年的游戏设计推广后，他一手接下了《寂静岭》系列的全权配乐工作；在此之前，山冈晃唯一的音乐创作经验只来源于高中时代所组的无名乐队。于是，这段找寻自我艺术表达的过程，便与《寂静岭》系列游戏的发展相辅相成起来。
对于《寂静岭》第一代的原声碟，山冈晃的重心放在实验性质最强的工业噪音上，钢材的碰撞，焊接的火花，混上小朋友呓语的回音等一系列音效，这种让人熟悉的陌生感为听觉塑造了一场完美的噩梦。到了二代，心理救赎的游戏主线设计使《寂静岭》达到了此类游戏难以触及的人文高度，按山冈晃自己的话说来，如此原创与复杂的剧情为音乐提供了莫大的灵感，配乐风格变化愈发迥异，取消了过分强烈的噪音元素，以沉稳的阴郁取代惊吓的恐怖感，主旋律出奇优美。三代以宗教善恶思辨为主题，个人感觉配乐风格过于庄重与庞大，幻想的奇异感远比不上前面两代，然而不能否定，山冈晃对各种音乐异类元素的组合已更加成熟。到了四代，山冈晃已确立了自己的音乐风格：受Metallica等西方金属乐队影响，他的电子音效始终以冷峻金属的不规则节奏反映出异世界的诡异锈气；只在那些涉及人物内心逃避与挣扎的乐章，才以旋律琴弦穿插起之前重复音节的各种碎片，化零为整，使机械噪音所营造的恐惧逐渐蒸发为心灵的慰藉，这在《寂静岭4：房间》的一曲《Lullaby》能很好地反映出来。
2005年，全球一系列的死亡金属和电子音乐人共同合出了一张《Broken Notes Melancholy》，名为向山冈晃致敬的双碟装CD合辑。挪威的乐队Stillhet更是以“寂静岭世界观”为主题发行了第一张个人专辑。山冈晃在之后除了继续为寂静岭电影与前传游戏配乐外，也出了一张《iFUTURELIST》的电子音乐专辑。有人说他走不出《寂静岭》的阴影，不可能再有什么个人突破了。但山冈晃曾说过：“是我（所创造）的声音与灵魂将寂静岭带到了这个世界，这必须是缘分，因为这个世界上只有我一个人能创造属于它的一切。”
音乐对山冈晃也许不过一种形式，他的艺术理念已为我们创造了一个名为寂静岭的奇想世界。
