【名称】贺天健关山图
【类别】中国名画、国画
【年代】现代 作于1936年
【作者】贺天健
【简介】
纸本，设色，纵179.5厘米，横69.5厘米。
贺天健是近代上海中国画会的创始人之一。他从九岁开始学画山水，先师承清初吴历、石涛、梅清、渐江等法，后取法宋元诸家之长，终得“宋人格律，元人笔意”。他还注重画史、画论方面的研究和艺术修养的提高，常游名山大川，并将传统笔墨与在自然中发现的笔法融为—体进行创作。其作品呈现着法度谨严、布局变化多端、笔墨清迈俊逸、意境幽远的特征。
贺天健的《关山图》，画中树林漫山遍野，雾气漫漫与茫茫水面相呼应，“一派浩莽之气”。“一条小路高深入远处，关外天半插数峰”，又使画面生出“绵密幽邃的情致，使人在这种氛围里发生旅途杳渺之感”(贺天健《学画山水过程自述》)。画面近处有一院落，几间屋舍错落有致，屋内有二人似在闲谈。门口一女子正探头张望，看院外一孩儿童在玩耍。不远处一人骑驴前行，一人随后。这些铺设、点缀，既显示出作者对人与自然的关照，又增加了生活气息，还不使山石、草木过多而致气机壅塞。近景、中景的树，以淡青、朱砂或曙红染少许，其它处的丛林虽未设色，但有层林尽染、秋高气爽之韵。为使画面协调，并突出秋意，门口的女子和路边的护栏亦施以红色，并与落款处押角章的朱砂色相呼应。全画赋色和谐，从远景、中景到近景，石青与赭石混用自然，颜色由淡渐浓。倘若只以浅绛、水墨出之，画面则显单调。近树用朱砂、石绿点色，虽重却因纯度及位置得当，而使颜色突出秋意，既产生对比，又过渡自然，可以说是艳而不俗。同时，由于近景用色绚烂，也消解了远景突起的山峰用浓墨、焦墨所带来的沉闷。山石主要运用了披麻皴和雨点皴的方法，可看出作者借鉴了董源、巨然的画法，但比董、巨松动的用笔更见浑劲坚结。
此画题识：“平生最有荆关意，终觉倪黄一派平。不是纵横矜俗眼，老夫笔底若天成。丙子岁暮，饮酒十斗，制此奇境，十日成之。江左贺天健并题。”该画的构图在局部上借鉴了宋画《雪麓早行图》。作为大幅画作，山、水、瀑布、人、动物、树木，桥梁、屋宇、楼阁俱全，可谓繁复。但由于章法结构毫不松弛，是以“s”形的山路为主线贯穿全画，宛如一条飘动于层峦叠嶂之中的玉带，使得境界愈觉邃远而空灵。
该画虽然以繁取胜，但繁中有简，以简驭繁，繁而不乱，以奇取胜。自董其昌倡南宗画以来，奇、险遂为邪道，而平淡天真成为山水画的最高境界。此类元季倪云林、黄公望可称为典范。在董其昌眼里黄公望仍不免有些“纵横习气”。贺天健反其道而行之，虽然曾于南宗上着力，但更倾心北派山水，他不避奇、险，不任才使气，而追求自然天成之境，最终“熔南北画风于一炉”，自创新境。此作无论用笔、赋色，还是在意境上，均有所突破。
贺天健(1891--1977)，原名贺骏，又名贺炳南，字健叟，别署健父、阿难、让乡里人、干干、江东纬萧者、纫香居士，江苏无锡人。斋名“开天楼”。1912年人民国大学学画。曾任无锡、南京艺专和上海美专教师，主编(画学月刊)、《国画月刊}。从1950年起，历任中国民族美术研究所研究员、上海中国画院副院长、上海文史馆馆员、中国美术家协会理事、美协上海分会副主席，以及丹麦康纳画会会员。著作有(学画山水过程自述)、(黄山和黄山派)，出版有《贺天健画集)。
