90年代末英伦摇滚势微后，凭着Coldplay、Travis、Doves到近期的Keane几支以Brit-pop为根基叱咋乐坛的天王团队，在市场与评价双重胜利，维持着当年Brit-pop的喧嚣气焰。如今，这股新世纪的英伦烈焰悄悄蔓延到邻近的瑞典，诞生了Tiger Lou这个令人倾心的奇花异果。本名Rasmus Kellerman的Tiger Lou，2003年以EP作品“Trouble and Desire”一鸣惊人后，乘胜追击的首张专辑“Is My Head Still On?”获得瑞典另类音乐奖Manifest最佳新人提名，2005年前作班底加上Interpol混音大将Peter Katis合力打造的“The Loyal”同样获得热烈回响，并让Tiger Lou的名号于网路口耳相传下火速蔓延下，在台湾地区掀起高度注目。而这位从专辑制作、词曲创作、乐器演奏至美术设计，几乎全数一手包办的家伙，居然也只是来自斯德哥尔摩、现年仅26岁.
以下转载两篇关于此张专辑的乐评:
一
我觉得摇滚是一种哲学。
在繁复声响中，传达这个团体想要展现的价值，观念，呼声，或什么的。这也是摇滚乐为什么一直能存在，为什么一直是主流乐派的原因吧？因为这样的哲学，是要禁得起时空的，是可以得到共鸣的，是可以有一个中心梗概来支撑并且长年不衰的。所以有那么多音乐人追求摇滚精神，因为在他们的心中，音乐等於摇滚亦等於生命。
瑞典团 Tiger Lou 的这张〔The Loyal〕，十三首乐曲以几乎一气呵成的方式呈现，首支１４秒的序曲与末首５分多钟的音乐呼应 - ５分多钟，重复著恍似火车外闪过的光影般的声音，重复著，你以为会听到什么起伏，但并没有，它就这样重复直到结束。
专辑中除了第四首＜Functions＞稍具可听性，以及听到第五首＜Until I'm there＞的前奏有时空错置感觉的小惊奇之外，实在很难让人从重量的节拍中听到什么深入的东西。
摇滚不应是空洞的嘶吼，摇滚不应是骇俗的残暴或粗鲁。
当然，你也可以说：以上皆是。
二
听着tiger lou之前的专辑才能让我继续把这张the loyal的乐评写下去。之所以这么长时间不想写这张专辑的乐评，其实是因为我并不知道该怎么写。the loyal里确实有我很喜欢的歌，我也认为这是一张水准很高的专辑，它让我觉得很悦耳也很兴奋，但却无法让我斩钉截铁地说我爱这张专辑。这太奇怪了，因为事实上它非常得动听。
专辑简短的intro以及开场"The Loyal"便明了地向你坦白tiger lou已经完全的英伦化了.在这张专辑中，你可以听到大量的英伦元素.例如紧凑的节奏，复古且简单利落的吉他扫弦，甚至是目前在英伦乐坛中大行其道的电子风格.我不打算像之前那样将专辑里每首歌都一一点评，因为the loyal的整体性太强了，风格十分统一，因此只取一些使我印象深刻的歌曲."The Loyal"、"Patterns"展现了tiger lou对电子极强的驾驭能力.我非常地排斥电子这种风格,只有极少数使用电子元素的摇滚乐队不让我反感,tiger lou便属于那极少数之一."Functions"应该可以算是整张专辑中最乾净的歌曲,也是我咋一听时最喜爱的歌曲,这是一首很典型的Tiger风格的歌曲,紧绷的气氛让人紧张而躁动不安.而"Nixon"则有着异常怪诞的旋律,同样这首歌的mv也拍的相当怪诞.不知为何它的副歌部分总让我想起去年 shakira演唱的那首世界杯主题曲,没准把歌词换得积极些下次就可以拿去给瑞典国家队当队歌了.试想一下这首旋律简单而怪异的歌曲若能被瑞典球迷在看台上万人齐唱的情景必定颇有魄力."National Ave"是专辑中难得的慢歌,不免显得尤为的抓人.看来时间真的能让人改变很多东西,就像在评点tiger lou两年前的专辑时,我会说"某某歌是这张专辑中难得的快歌",而现在却是南辕北辙的一种状况.
我不得不说,"the loyal"里的每首歌都非常好听,好听到一首首歌介绍都显得累赘多余.我相信现在已经几乎没有任何一位歌手能够像tiger这样保证专辑里每首歌都质量上乘了.他是一个让人陶醉并肃然起敬的歌手,而"the loyal"也是这样的一张专辑.我闭口不说我爱这张专辑,也许只是因为tiger的变化我不愿意接受.如果要开诚布公,"the loyal"绝对是比"Is My Head Still On?"甚至于我最喜欢的"Second Time Around"更加出彩的.
