【名称】明张赐宁南徐山色图
【类别】中国古画
【年代】明代
【文物原属】民间收藏
【文物现状】扬州市博物馆藏
【简介】
纸本，淡设色，纵146厘米，横76.2厘米。
中国画重情和意的表达，所以一幅好的山水作品不单单是对自然景物的描绘，必然还融入了画家的情感寄托。这幅张赐宁的《南徐山色图》，描绘的是南徐山早春四月之景。万物萌动，草木复苏，大地平添了淡淡的新绿，到处洋溢着新生与活力。这是新生命的开始，预示着生命的延续，也寄寓画家对春天的希望。
画中峰峦高立，古树参差，宽阔的水面占满整幅画面，顺着绵延的山势曲折远去，直至水天相接，消失在朦胧的云际中，山光水色接连一体，使画面更趋苍茫、辽阔。然而画面左上方的款署弥补了空白过大导致的空洞感，字迹的浓重又与高远的山峰呼应，使画面结构显得整合。隔山而望，不知是云气还是水雾横贯画面，徐徐升腾，围绕着苍郁延绵的远山半腰，不仅衬出远山的神秘与遥远，增添了画面的深远之感，同时也烘托出山水的灵秀气息。
景峦石林立，水草浮动，杂木交织，草木并生。尤其那两棵古松，一株直立挺拔，一株扶摇而望，一正一斜，彼此交错，相映成趣。其坚韧苍劲的松叶，像张开的龙爪，向上伸展着，显示出顽强的生命活力。林木之间的三间小茅屋，错落有致地点缀于幽壑下的湖岸边。还有那看似随意搭建的小木桥，简简单单，毫无半点装饰，正与这朴实的自然景致相协调，营造出画面恬静闲适的韵味，与那神秘莫测的远山形成了鲜明的对比。这些都充分表露了作者追求自然和对简单自由生活的向往之情。
作品采用了平远法构图，是作者在对面山岗的草堂中俯观而作的。图中景物疏密相间，层次井然有序。笔墨雄健，蕴涵灵秀之气，用这种粗豪灵动的笔法来表现春日到来的新气象，与主体相称而显得妥帖自然。山石树木用中锋勾勒而成，以“破网皴”皴就，再施以淡赭稍加晕染，从而体现出阴阳向背的变化效果。在率意潇洒的行笔晕墨间，可以感受到画家作画时那轻松畅快的心态和对自然山水的热爱。我想这应是作者饱览山河之后，画意积于胸中有感而发之作吧!
画面左上方有款：“嘉庆—七年岁在壬戌夏四月，用北苑笔法写南徐山色。十三峰萆堂张赐宁。”其书行楷人体，行笔流畅纯熟，风格秀俊，与画面中的绘画风格尤为一致，彼此相得益彰。另外还钤有白文“张赐宁印”、朱文“桂岩”二印，左下角钤朱文“静坐思过斋”鉴藏印。年款嘉庆七年壬戌(公元1802年)，为作者60岁时作。
张赐宁，嘉庆二十二年(公元1817年)时年75岁尚在。字坤一，号桂岩，沧州(今河北沧州)人，官至江苏南通州管河州判，晚年乔寓维扬(今江苏扬州)。擅画花卉、人物、山水、墨竹，亦工小诗。作品用笔爽健，超然脱俗，不泥旧法，与罗聘齐名。传世作品有《梧桐丹凤图》、《溪山泛舟图》、《问道图》、《秋水野航图》、《紫藤图轴》等。并著有《黄花吟馆集》、《十三峰草堂诗草》等。
