马奈Manet Edouard (1832-1883年)1832年1月23日马奈出生在巴黎一个富有的家庭。他的父亲是一个法官，父母也希望他成为一个法官。16岁那年，他向父母表明了自己想成为一个画家的志向，而父亲让他报考海军学校，没被录取。后来，他作为见习水手在航行中画了大量的肖像速写和漫画。回国后，他的坚定志向终于迫使父母同意他去学习绘画。
1850年，马奈成为当时美术学院院士的学生，接受了较扎实的绘画基础训练。同时，他还潜心钻研了前人和同时代画家的作品。求学期间，还去过各国的各大博物馆研究欧洲的艺术遗产，临摹大师的作品。
1860年，马奈的《父母肖像》和《弹吉他的人》首次入选沙龙，开始在巴黎画坛崭露头角。
1863年，马奈在马尔丁艾咖啡馆举办了个人画展，开始形成他具有个性的艺术风格。
同年，他的《草地上的午餐》真正使他名震巴黎，引起激烈的争论。
两年后的大幅作品《奥林匹亚》引起了更大的反响。马奈在绘画色彩技巧上的独具匠心，强烈吸引了后来成为印象派的青年画家，因此他也就被看作是印象派的导师和先驱。
马奈尽管在艺术上是印象派的先驱，但却竭力避免参加印象派画展。
他是巴黎社交界的宠儿，受到沙龙的青睐，而不像莫奈等印象派画家遭到沙龙的拒绝。
马奈的作品，人总是他描绘的中心，他画过许多出色的肖像，《埃米尔·左拉像》是其中最著名的一幅。
马奈对印象派画家的创作一直十分关注，经常在一起讨论对艺术的见解。
1874年夏，他和莫奈经常去塞纳河畔画画。这一阶段的作品，十分明显地表现出印象派的艺术风格。他广泛地运用光的分散和聚合作用，色彩明亮轻快，笔触流畅。
马奈晚年的创作，引起了更多的争议，不断地遭到保守者的抨击。但仍拥有不少拥护者，包括当时的美术部长，使他在1882获得“荣誉团勋章”。
1883年初，一直受瘫痪症困扰的马奈终于卧床不起，4月，马奈在巴黎去世，被安葬在帕西墓地。……尽管他从来没有参加过印象派画家的联合展览,仍被认为是印象主义画派的奠基人。
马奈的成就主要体现在人物画方面,第一个把印象主义的光和色彩带进了人物画,开创了印象主义画风。
马奈早年受过学院派的六年教育,后又研究许多历代大师的作品,他的画既有传统绘画坚实的造型,又有印象主义画派明亮、鲜艳、充满光感的色彩,可以说他是一个承上启下的重要画家。他的作品尤其是肖像画很自然地反映出了人物的性格和心理……
马奈是19世纪印象主义的奠基人之一，但是他从未参加过印象派的展览，实际上他并非真正的印象主义画家。虽然他从未真正参加印象派的展览，但他深具革新精神的艺术创作态度，却深深影响了莫奈、赛尚、凡·高等新兴画家，进而将绘画带入现代主义的道路上。受到日本浮世绘及西班牙画风的影响，马奈大胆采用鲜明色彩，舍弃传统绘画的中间色调，将绘画从追求三元次立体空间的传统束缚中解放出来，朝二元次的平面创作迈出革命性的一大步。此外，马奈亦以自然主义式的想像来处理创作的题材与想象力，并未刻意美化，取而代之的是清晰、冷静、光线均匀颁布的景致，表现出和谐、清楚而简约的风格。马奈在绘画生涯的大胆创新，影响深远，在美术史上可谓占有举足轻重的地位。
马奈简介： 马奈Adouard Manet(1832-1883)是法国印象主义画派中的著名画家，是亨利·凡汀·拉图尔的《巴迪侬画室》画作中位于中间的那个人，他对欧洲绘画的发展有重要贡献；尽管他从来没有参加过印象派画家的联合展览，仍被认为是印象主义画派的奠基人，很早就被后来的印象派画家们视为大师。这些画家比马奈年轻10岁左右。尽管马奈得到了这个尊称，尽管他与这些年轻画家保持着友好关系并同他们一起外出写生，他却始终拒绝参加印象派组织的画展。由于希望得到官方的承认，他从1859年开始定期将画作送给沙龙评审委员会审查。他参加沙龙的运气时好时坏：有时他成功地被接受，如当他于1861年在沙龙上展出一幅名为《弹吉他的人》的画作时（现存于美国纽约大都会艺术博物馆），有时又被轻蔑地拒之门外，如当他于1866年向沙龙提交一幅名为《吹短笛的男孩》的画作时。 马奈的成就主要体现在人物画方面，第一个将印象主义的光和色彩带进了人物画，开创了印象主义画风。马奈早年受过学院派的六年教育，后又研究许多历代大师的作品，他的画既有传统绘画坚实的造型，又有印象主义画派明亮、鲜艳、充满光感的色彩，可以说他是一个承上启下的重要画家。他的作品（尤其是肖像画）很自然地反映出了人物的性格和心理。《吹笛少年》用几乎没有影子的平面人物画法，表现人物的实在，从这里我们可以看到马奈的才气和自负感。此画明显带有日本浮世绘版画的影响。 印象主义Impressionnism（1874-1886）：不依据可靠的知识，以瞬间的印象做画。画家们是抓住一个具有特点的侧面去做画，所以他们必须疾飞画笔把颜色直接涂在画布上，他们只能多考虑画的总体效果，较少的顾及枝节细部。印象主义的以粗放的笔法做画，作品缺乏修饰，是一种外表草率的画法。印象主义采取在户外阳光下直接描绘景物，追求光色变化中表现对象的整体感和气氛的创作方法，主张根据太阳光谱所呈现的赤橙黄绿青蓝紫七种颜色去反映自然界的瞬间印象，印象主义的作品选择的题材面比较广泛，无论是在城市或是在乡村，画家都试图捕捉到瞬息多变的大自然。
枪决国王马克西米连
﹝Execution of the Emperor Maximilian﹞
1867 年
油彩‧画布，252 x 305 公分
曼海姆美术馆，曼海姆﹝Mannheim﹞，德国
奥林比亚﹝Olympia﹞1863 年
油彩‧画布，130.5 x 190 公分
奥塞美术馆，巴黎﹝Paris﹞，法国
草地上的午餐﹝The Picnic﹞
1863 年
油彩‧画布，208 x 264.5 公分
奥塞美术馆，巴黎﹝Paris﹞，法国
短笛手﹝The Fifer﹞
1866 年
油彩‧画布，160 x 98 公分
奥塞美术馆，巴黎﹝Paris﹞，法国
左拉像﹝Portrait of Emile Zola﹞
1868 年
油彩‧画布，146x114 公分
奥塞美术馆，巴黎﹝Paris﹞，法国
卖啤酒的女侍﹝The Beer Waitress﹞
1879 年
油彩‧画布，77.5 x 65 公分
奥塞美术馆，巴黎﹝Paris﹞，法国
死了的斗牛士﹝The Dead Toreador﹞
1864 年
油彩‧画布，75.9 x 153.3 公分
国家艺廊，华盛顿﹝Washington DC﹞，美国
