【名称】赫拉克勒斯与安泰
【类别】雕像、青铜器
【年代】约作于1470年代
【作者】安东尼奥·波拉约罗
【规格】高约46厘米(包括基座)
【原属】意大利
【简介】
组雕《赫拉克勒斯与安泰》是一件青铜作品，作者是继唐纳太罗之后，意大利文艺复兴时期又一位才高艺卓的佛罗伦萨艺术家安东尼奥·波拉约罗(1429～1498)。这位艺术家作为唐纳太罗和加斯比奥两位雕塑大师的学生，有他个人的独特天赋，他不仅擅长雕塑，还善绘画和版画，在技艺上，则要胜于他的老师们。他尤爱作裸体人物，素描功夫也颇深；他精通透视，深谙解剖，所作雕像，形体动势较大，富有强烈的情感表现力。这一点也许与他当时较多接触属于希腊后期的许多罗马雕塑摹制品有关，因为他长期为教廷从事金银工艺品和雕塑品制作，有机会接触宫廷的藏品。
波拉约罗原是一位工艺匠师，后从师承，获得画家、版画家和雕塑家的称号；在思想上又接近人文主义前辈，受他们的新观念影响较早，敢于从古罗马题材中去汲取题材，广泛地用绘画与雕塑来表现违反宗教神学禁律的裸体形象。在他创作的旺盛时期，他承接教会的大量订货，在雕塑上值得回忆的有于1484～1493年为罗马圣彼得大教堂设计制作的教皇西克斯特四世的墓碑；1494～1498年又为上述同一教堂设计的教皇英诺森八世的墓碑。这两座墓碑构图庄严，耗资巨大，形式也较为别致。教皇西克斯特四世的青铜塑像被放置在石椁上躺着，身穿法衣，头戴华丽的高高三重冠；在石椁的两侧，则以娴熟的浮雕技法表现一些寓意性形象--科学与文艺，因而获得雕塑艺术的声誉。
但作为独立的雕塑艺术品，就数这一件组雕《赫拉克勒斯与安泰》最具有代表性了。它在波拉约罗的异教题材的雕塑作品中，不论写实性，还是戏剧性艺术效果，都是最好的一件。在这里，他已摆脱了原来那种珠宝工艺的匠气，使青铜雕像赋有人体力量的美的表现力。
希腊神话中说，有一利比亚巨人名安泰，是海神波赛冬与地神该亚所生的儿子，他力大无穷，凡是路过利比亚的壮汉，都必须与他较量。在搏斗时，只要安泰身不离地，就能从大地母亲身上不断汲取力量，直到战胜对方；英雄赫拉克勒斯与他决斗，每次把他打倒，他便立即恢复力量。这样连续三个回合后，发现了他的力量的秘密，于是用全力把他举在空中，才置他于死地。这个神话是意味深长的。我们从这剧烈搏斗着的雕像动态上，清楚看出了安泰的痉挛与赫拉克勒斯紧紧扼住对方腰部的神姿，艺术家深刻理解这一主题的关键所在，他用典型而明晰的动势对比来阐述这两个传说人物的对抗性，给人以力量与节奏的美感。这组雕像高约46厘米(包括基座)，现藏于佛罗伦萨国立巴哲罗美术馆内，约作于1470年代。