【名称】拯救普绪刻的厄洛斯
【类别】雕像
【年代】作于１７８７～ １７９３年间
【作者】安东尼奥·卡诺瓦
【规格】此尊大理石雕像约高１３５厘米
【属地】现藏巴黎卢浮宫
【简介】
在法国大革命以前，古典主义艺术是受到官方尊重的正统艺术。１７５５年德国哲学家温克尔曼在其名著《古代造型艺术史》中，把古希腊罗马的艺术总结为"高贵的单纯、静穆的伟大"之后，古典主义则更被视为不可逾越的规范。所谓古典主义，从本质上讲，就是尊奉古希腊罗马的艺术典范，它强调完美的形式，流畅的线条。在法国资产阶级反封建斗争的革命时期，它又被利用来为革命作宣传，形成对古典主义的新理解，正如马克思说的："在罗马的古典的严肃传统之中，资产阶级社会的斗士找到了理想与艺术形式。"（马克思《拿破仑第三政变记》，人民出版社，１９６２年版第３２页）历史上管这个时期叫"新古典主义"。 新古典主义艺术包括建筑、雕刻与绘画几方面。就雕刻来说，最重要的新古典主义代表是意大利人安东尼奥·卡诺瓦。他的艺术具有全欧性，１９世纪初的雕塑家几乎没有一个不受到他的影响的。他是１８至１９世纪之交的意大利雕刻的权威，也是欧洲学院派雕塑的创始人之一。
安东尼奥·卡诺瓦（１７５７. １１～ １８２２. １０）出生于威尼斯附近的波萨格诺（阿索洛），１１岁从雕刻师朱塞佩·贝尔纳迪学艺，后随师去威尼斯，１７７５年开始自己建有工作室。他的处女作是１７７９年完成的《达埃达洛斯与埃卡路斯》，接近于洛可可的风格，但人体精确，观者曾误认为他是在真人体上用石豪制模而成的。１７７９年去罗马，考察了那不勒斯、赫库兰尼姆、庞贝、帕埃斯图姆等地的古迹，从此定居罗马。１７９８年，法军入侵罗马，他被迫迁移维也纳，并于１８０２年接受教皇的转荐，应拿破仑的邀请去巴黎任宫廷雕刻师，他的艺术就在法国生根开花。他为拿破仑作过半身像和骑马像，而一生中最出名的作品是为拿破仑的妹妹波莉娜·博尔盖泽作的卧榻像。这件名作国内外广为介绍，它是一尊近乎裸体的横卧在睡椅上的古典女神式雕像；把肖像作成神话人物，是当时法国宫廷的好尚。博尔盖泽被塑成维纳斯的形象，技艺确乎无懈可击，但矫饰成分过多，在一种光洁润滑的表面下，显得徒具美丽的躯壳，缺少人的精神表现。
这一尊《拯救普绪刻的厄洛斯》虽然表面也极光洁，但形式感强，寓有一定的诗情画意：厄洛斯那一对上展的翅膀与仰脸横躺的普绪刻相互照应，加上厄洛斯伸出的右腿，在构图上正好产生稳定的Ｘ形。厄洛斯俯身亲吻普绪刻，普绪刻伸出双臂接受这一真挚的抚爱；两圈连环形使内圆外展的造型彼此交叉，柔美的姿态与放射形的动势加强了雕塑的轻盈感。普绪刻身下的衣物被雕凿得那样细软，人们几乎忘掉了它是大理石。新古典主义的雕塑是非常讲究构图的线条美与律动的形式感的。卡诺瓦的作品充满着唯美主义成分，只有少数作品才表现出形象的英雄气概。这一尊神话爱情主题雕像，是雕塑家不可多得的佳美之作，它显示出艺术家对形式美的深刻思考力。
美女普绪刻受到嫉妒她的维纳斯的种种虐待与折磨，又奉命为她去地狱取来"睡眠"，当她好奇地打开装着"睡眠"的盒子后，普绪刻受惑而昏沉地睡去。厄洛斯终于找到了昏睡的普绪刻，并从她脸上拂去了"睡眠"，用双手将她抱起，苏醒的普绪刻向他舒伸玉臂，接受这一幸福的会见。 这种雕刻作品要求表面极其光滑，一般要在大理石上多次加工，精心打磨。卡诺瓦在大理石上设计放大小稿时，改革了通常采取的"定点法"，并用机械加工，大大提高了效率与速度。这是他优越于前人的一桩巨大的革新措施。不过机械放大也不能尽如人意，有时也不得不在放大完成后，再花功夫去调整局部。
