重彩写意
中国画范畴，属于写意画的一种，但在色彩上更加夸张，表现力更加突出。
重彩写意代表人物：焦子生
写意的原则是中国传统绘画艺术的本质特点。在中国美术史上，任何写实的观念其实都是通过写意的形式来实现的。中国艺术对于写实，从来都是更加注重画家的主观表现、更加发挥绘画本身艺术语言的独立审美价值，从而使中国画达到更高层次的审美境界。同时，也建立了中国绘画独特的审美体系。写意的观念的确可以说是中国绘画的精髓和灵魂。
一般来说，我们认为宋人绘画，尤其是院派花鸟画是非常写实的，这也就是后来所谓工笔画的发端。其实，宋人画无论多么工细，其审美精神也还是写意的，其所追求的是一种具象而又单纯、现实而又浪漫、细微而又生动的审美意境。从这个意义上讲，所谓的工笔画，追求的并不是写实，而是写意。明末清初的陈老莲，他的艺术风格、作品意境以及绘画观念是非常写意的，但他却采用的是特别工细的技法；宋人小品的作者们其实是以较为工细的画法在画写意画。由此看来，中国画无论是豪放风格的还是工细风格的，关键是要“写”出“意”来。所谓工笔画，如果只求工细而无意境，又所谓写意画只讲粗放荒率而空洞无物，那都是一种误区。我们现在重新来研究中国画所谓的写意画和工笔画的问题，目的就是要重新审视中国画的写意精神，创造新时代的新型中国画，为中国画的历史传承和发展做出我们现代人的贡献。中国画无论怎样改革和演变，都不能丢掉写意的精神本质。我自己的画，无论是豪放风格的或是工细风格的，总要追求中国画的本质审美意境，也就是写意的精神。
“重彩”是中国画展色彩上呈现出一种新的、现代的面貌。
中国画其实一直是重视色彩的。当然，中国画有其自己的色彩观念，但绝不是只重黑白即“水墨为上”。水墨为上，不过是文人画兴起后的一种主张。历史变迁、时代更新，封建社会成为过去时，皇帝没了、举人秀才们没了、高楼大厦建起来了、飞机大炮造出来了、长袍马褂脱掉了、西装革履穿起来了……难道中国画还要水墨为上、黑白为主吗？所以，我要发扬中国画中讲究色彩的传统，加上新时代和西方艺术的色彩观念，反映现代人的色彩感觉，创造出中国画的一种新色彩观，使中国画在色彩上呈现出一种新的、现代的面貌。这就是我的中国画“重彩”主张。
重彩写意画概括来讲，就是在延续中国画传统色彩观的基础上，以更丰富多彩的现代色彩观念，继承和发扬中国画的写意精神，创造出一种新样式的中国画。这种画在总体面貌上是新颖的、现代的，但在骨子里却透露出中国画的传统精神。
中国画重彩写意既是传统又是创新，重彩写意在色彩的运用上对视觉的冲击更加强烈，重彩写意的表现力更强，尤其是对人物画和山水方面，重彩写意画更加赋予了作品很多生命力，让人耳目一新的感觉，相对于传统的写意而已，更加夸张，给予作品更多的创作空间。目前我国重彩写意代表人物焦子生先生作品《向阳花开》在重彩写意上堪称代表人物，焦子生在玉雕、重彩写意绘画、书法方面有极深的造诣，他把对国画重彩写意的理解注入到玉雕中，把玉雕构图又巧妙的融入到重彩写意的作品中，可以说焦子生开辟了重彩写意的新境界，在重彩写意方面成为了领军人物。