设计艺术色彩学作 者:程亚鹏
出版社：北京大学出版社
原 价：42.00
责任编辑：孙明
出版日期：2009年09月
ISBN：978-7-301-15564-6
页 数：154页
印 次：1
版 次：第1版
纸 张：平装，四色
开 本：16
丛书特点：切合高等院校艺术设计教学目标，把握艺术设计相关专业与课程之间的关系，形成了一个完整紧密的教学体系。注重提高学生的综合素质和创新能力，加强学生对基本理论知识和专业基础知识的理解和运用。借鉴国内外最新的优秀教材和设计实例，融会当前最新设计理念，注重培养学生的实践能力，增强学生的专业素养，让学生学而有用，学而能用。
内容提要
《设计艺术色彩学》根据我国高等院校艺术设计专业现行教育的状况，结合多年的教学体会和设计实践经验而编写，注重对学生设计思维和设计能力的培养。全书包括色彩概述、色彩体系、色彩的搭配、色彩象征与联想、实用色彩和商业设计色彩六个部分。内容条理清晰，概念明确易懂，选材深、广度适当。
《设计艺术色彩学》可作为高等院校艺术设计相关专业的教材，也可作为艺术设计人员的参考用书。
目录
第1章 色彩概述
1．1 色彩认知
1．1．1 中国古代对色彩的认知
1．1．2 西方对色彩的认知
1．1．3 色彩的美学原理
1．2 色彩的观察方法与光
1．2．1 光谱
1．2．2 可见光
1．2．3 光源色
1．2．4 物体色
1．3 色彩与生理
1．3．1 色彩与视神经
1．3．2 视觉现象
1．4 色彩的混合
1．4．1 色光三原色与加色混合
1．4．2 色料三原色与减色混合
1．4．3 中性混合
1．5 色彩诸要素
1．5．1 色相
1．5．2 明度
1．5．3 纯度
习题
第2章 色彩体系
2．1 色立体的表示
2．2 孟塞尔色立体
2．3 奥斯特瓦尔德色立体
2．4 日本色彩研究所色立体
2．5 色立体的用途
习题
第3章 色彩的搭配
3．1 色彩的对比
3．1．1 以色相为主的色彩对比
3．1．2 以明度为主的色彩对比
3．1．3 以纯度为主的色彩对比
3．1．4 以冷暖为主的色彩对比
3．1．5 以面积为主的色彩对比
3．1．6 补色对比
3．1．7 肌理对比
3．2 色彩的调和
3．2．1 类似调和
3．2．2 秩序调和
3．2．3 面积调和
3．3 色彩平衡
3．4 色彩的秩序美
3．5 色调与和谐
习题
第4章 色彩象征与联想
4．1 色彩的情感联想
4．1．1 色彩的表现功能——有彩色
4．1．2 色彩的表现功能——无彩色
4．2 色彩的心理错觉
4．2．1 冷暖感
4．2．2 轻重感
4．2．3 软硬感
4．2．4．强弱感
4．2．5 共感觉：听觉、嗅觉和味觉
4．2．6 色彩的抽象感觉
4．3 色彩与形状的关系
习题
第5章 实用色彩
5．1 色彩与生活
5．2 色彩流行的趋势
5．2．1 流行色的概念及重要性
5．2．2 流行色的价值
5．2．3 流行色的预测
5．2．4 中国流行色预测的构成
5．3 家居色彩
5．3．1 家居图案
5．3．2 家纺
5．3．3 家具
5．3．4．饰品
5．4 城市与色彩
5．4．1 城市建筑与色彩
5．4．2 城市景观与色彩
5．5 摄影与色彩
5．6 影视色彩
5．7 动画影视色彩
习题
第6章 商业设计色彩
6．1 消费者对设计色彩的反应
6．2 工业产品色彩
6．3 品牌色彩与广告设计
6．3．1 包装设计色彩
6．3．2 企业标准色
6．3．3 广告色彩
6．4 服饰色彩
6．5 中国传统服饰色彩
6．6 网络与色彩
6．7 数码色彩与图像处理
6．7．1 数码色彩的生成
6．7．2 位图与色彩
6．7．3 矢量图与色彩
6．7．4 数码色彩的模式转换
6．8 色彩管理与印刷色彩
6．8．1 色彩管理
6．8．2 色彩管理方式——ICC色彩联盟
6．8．3 色彩管理的主要步骤
6．8．4 数码印刷的特点
6．8．5 色彩的控制
习题
参考文献
