简介：在泰德的推动下，1993年，一支由四人组成的图瓦呼麦四重唱乐队出现在美国人视线中。那一年，33岁的凯
戈尔（Kaigal-ool Khovalyg）、31岁的萨亚和另两位成员第一次离开他们的家乡，带着他们自己做的十多件古老乐器踏上走向世界的征途。
显而易见，当西方世界面对面听到这种古老的声音，有多么惊诧。美国摇滚史上的先锋作曲家弗兰克·扎帕（Frank Zappa）在自己生命的最后一年跟恒哈图密切合作，电影音乐家Ry Cooder、黑人吉他手Johnny Watson以及印度西塔琴大师香卡（L. Shankar）等都与恒哈图携手，几乎每一位音乐家都渴望在这神秘的声音中发掘他们的灵感。
呼麦：蒙古国把呼麦称为“国宝”，中国将呼麦列为非物质文化遗产，图瓦人则把呼麦视为民族的魂。几乎所有拥有这种传统唱法的国家，都把“呼麦”的发掘和研究列入国家艺术重点学科。
按照图瓦人的说法，人类从远古时代就掌握了呼麦。萨亚说：“图瓦是最早唱呼麦的民族，跟其他国家相比，我们更注重呼麦的旋律。”图瓦人的呼麦并不只停留在模拟自然声响范畴，他们就像绘制音乐地图，通过配词的歌曲和喉音演唱、口哨以及其他发声方式，来对应不同的自然图景。
今天的恒哈图：今天的恒哈图乐队跟1993年相比，阵容有了些改变。乐队最初组建时的两位乐手已经走上实验先锋的道路，凯戈尔和萨亚却选择坚守传统，又重选了两位同样跟随父辈学呼麦的年轻人入团。
他们总共出版了7张专辑，每一张都是传统的图瓦呼麦音乐。坐在上海音乐厅的食堂里，萨亚穿着朴素的格子衬衫，用手抓米饭，喝着温和的茶水维护自己敏感的嗓子，饮食清淡。经常创作原创曲目的凯戈尔说，自己没法学习现代人记谱的方式，“如果我作曲时把谱子写下来，我就没法再做音乐了。”
“我喜欢巡演的生活，这可以让图瓦的音乐传递到全世界。”萨亚说。换一种视角来看，这种居无定所、每天唱着呼麦的日子，恰是他们游牧民族祖先所过的生活。
如他们所愿，今天的欧洲已经有了成熟完善的呼麦保护组织，美国也有了“图瓦之家”这样的协会，以及呼麦学校。很多来自欧洲、中东、亚洲的乐迷们找到恒哈图乐队，希望从他们那里学到最原始的唱法。“呼麦对初学者来说很难，这需要日积月累的训练，非常漫长。”萨亚说，因为演出的繁忙，他们通常无法真的去教那些来自世界各地的呼麦爱好者。对他来说，更直接的方法就是面对成千上万的人演唱呼麦，让世界各地的人从他们苍劲有力的喉音中，领会图瓦游牧民族的灵魂和他们对自然的赞颂。
“我们会这样唱一辈子。”萨亚轻声说。
