麦草画又叫麦秆画，是始于隋唐时代的宫廷工艺品。它和剪纸、布贴一样是一种剪贴艺术。麦秆要经过："熏、蒸、漂、刮、推、烫、以及剪、刻、编、绘"等多道工序，依麦秆本身的光泽、纹彩和质感，一般不着色，根据需要进行剪裁和粘贴而成。麦秆画具有光泽透亮、装钸效果好、艺术感染力强等优点，制作出的人物、花鸟、动物栩栩如生，活灵活现，给人以古朴自然，高贵典雅之美。
金明麦草画的材料只有一种――小麦麦秆，颜色全部用烙铁烫出来，无任何染色。金子般的颜色，然后通过深浅不一的色彩过渡，达到单一颜色表现整体色彩的效果，比如鸳鸯的每一片羽毛都经过由浅到深的色彩处理。
麦草画古朴典雅，惟妙惟肖，富有有立体感层次感，散发出自然光泽，极其赏心悦目。
麦草画（又名麦秆画）起源于民间。而小麦历来被人们视为神圣之物，无论是古人祭祀天地，还是国微图案的选定，都赋于了小麦极高的地位，它象征丰收和财富。相传，东汉年代，汉光武帝刘秀被王莽追杀，万般无奈，藏匿于麦草之中，麦草随即化为树林保护了刘秀。[1]
出自农家之手的河南汝南麦草画，是在该县王桥农民画基础上演变而来的。原来的王桥公社现叫罗店乡，是“中国民间艺术之乡”，这里的农民画源远流长，明、清时期，绘画、书法、剪纸、泥塑等民间工艺就十分普及。上世纪70年代，王桥公社成立全省第一个农民画院——王桥农民画院，先后有1200多人参加农民画的学习和培训，涌现出农民画家400多人。改革开放后，他们富而思文的愿望更加强烈。1993年，以袁宝华为代表的一批农民画家利用麦秆研发出民间工艺珍品——麦草画，成为农民画的延伸和发展，可与汴绣、苏绣媲美，被誉为“中国民间艺术一绝”。
