吴山明，男，著名国画家，民进成员，中国美术学院国画系教授、博导，为民进浙江省副主委，中国美协理事，浙江省九届、十届人大常委,浙江省美协副主席，杭州美协主席，西泠画院院长，浙江省人大常委、浙江省人民政府参事,浙江省中国人物画研究会会长。
1941年11月生于浙江省浦江县前吴村。1955年考入中央美术学院华东分院附中学习。1957 年 《天津画报》发表连环画《两个公差》（合作）。1959年附中毕业，考入浙江美术学院中国画系人物画本科专业学习,1964年毕业于浙江美术学院中国画系，留校任教。1965 年 《美术》发表毕业创作连环画《茶农苦难史》选页（合），全国艺术院校毕业作品展出“援越抗美”画展展出《阮文追》、《烽火姐妹》等大型中国画；晋升助教职称。1967年参与筹办、编辑《工农兵画报》。1977年国画《星星之火 - 毛泽东赴古田途中》（合作）入选全国建军 50 周年美展。浙江人民美术出版社出版《李震坚、杨之光、吴山明中国意笔人物画技法》。1979年晋升讲师职称；任中国画系人物画教研组长。撰写《中国画系教学大纲》之《意笔人物画大纲》；水墨连环画《秋瑾》（合作）获中国首届连环画展二等奖。1983年—1996年任中国画系副主任、主任。现为中国美院中国画系主任，造型学院主任，杭州美协主席，西泠书画院院长、浙江省美协副主席、浙江中国人物画研究会会长、八届全国人大代表等。作品《秋瑾》、《星星之火》、《生机》、《孺子牛》、《延安五老》、《恽代英》等入选全国美展；《潘天寿》等被中国美术馆收藏。出版有《吴山明画集》、《意笔人物画选》、《意笔人物画教材》。现为中国美术协会理事。
吴山明画风
吴山明的亮点应是得心应手的“写”和别具匠心的“虚”。因为，水渍法不是山明的独家手法， 逆古训的也不是只有山明一人，使用宿墨水化的人比比皆是，因此不能将“水渍法”说是山明“独创”，有失依据。刘国辉之“水渍法”说实是颇存 额处的浮点，没有点吴山明画风的紧要之处。我之所以提出山明的亮点一是得心应手的“写”；二是别具匠心的类型之“虚”，在于“写”是高级阶段里的神笔，“虚”是最高学养的标志。绘画从来都有低级的“摹”和高级的“写”的分别，从来没有画得活脱活像就是极品的界定。作为国画人物画家，借用西画里头的现实主义造型手段把形象扣得愈是逼真，愈是失落“写”的品位；再照相式，也不能达到升为极品的境界。再说，“扣”是功夫，“写”是艺术，唯有写出来的作品才能展示艺术性；“性”是性情，情致盎然没有“写”就没有盎然的情致；“扣”就是“摹”，“摹”就是依样画瓢，画瓢当居工匠之为，不能成立“摹”是高级艺术。山明的成功之处在于较快地摒弃了学生时代接受的那份“扣”的功夫，较早地从方增先的判逆了“扣”的传统样式里汲取了补充“写”的养分，达到了超越先生的“小写”，使“小写”上升至“大写”，“写”出了属于他自己的性格。
一个人物画家能够从严谨的形式里头潇洒地走出来，变受制约于人的外形为制约于人的内形，实属不易，没有娴熟的意写本领断不能达到狂写的程度。山明自幼画人，走上专业化的道路之后，执著地画人，通过移植书法艺术之中的书写法则完善写意人物画里边的“写”的原则，不失其才子 素质，他放弃了面面俱到的传统原则，强化了写意里头的真正的“写”，使作品加强了“写”的艺术性，注入了真正的艺术价值。因此，山明作品中的那随心所欲写出来的线条，色块及水渍斑斑的肌理，才是铸成山明画风的相对罕见的特色。此外，把光形之“虚”作为山明画风的另一个特征提出来，在于传统的画从来不讲究光形虚实，只讲究线条的样式与褶法，即使如梁楷那样的简笔画家，也没有光形的留白（即光形之虚）。而光影的运用
虽然不止山明一人，很多人物画家如石虎的早期作品都是光影作品，但是山明对光形的处理则有留白的机灵活眼，独到的个性化的深层思维的回照之处就由这留白时的虚笔铸成。我以为，山明的这一采摘了西画强光之下才使用的虚眇手法，是真正意义上的中西贯通和为我所用。山明对这一平常人几乎不敢采用西式的虚实对比方法的使用，不仅表露出他具有博采众长的涵养，而且有一种与别人拉开画风的力量在支配其生命。
众家评说吴山明
▲薛永年（中央美院美术史论系教授、博导）：
上个世纪中国画最突出的成就在人物，水墨人物画以“现代浙派”为一大劲旅，而出身于现代浙派”的吴山明又开创了不同师辈的“当代吴家样”，贯通了传统与现代，融会了人物与山水，形神并至，笔境兼夺。人物形象化入了氤氲的自然，神韵生动。其意象、境界和笔墨之美，显现出特有的艺术魅力，在当代画坛上独树一帜。
▲范景中（中国美院美术史论系教授、博导）：
在我读书的时候，吴山明先生的作品就是许多青年学子的习画典范。近十几年来，他精进不懈，风格幡然而变，大江南北，翕然而从者益众。我有幸几次拜读他的作品，印象强烈而深刻。这种印象，姑且概括为六个字：体正、气长、格清。
▲冯远（文化部艺术司司长、著名画家）：
走向单纯是吴山明近年来艺术创作的显著特色。从当代中国文化大背景上说，这是出自于中国伟大的传统文化的承继和发展。从艺术家个人创作实践道路上说，则是对返朴归真境界的追求。
作为浙派人物画的传人，吴山明将水墨写意人物画推进至更为精熟的境界，并由此充实完善了浙派人物画的教学体系，赢得了海内外同人的瞩目。
▲刘大为（中国美协常务副主席）：
吴先生对浙派人物画有他自己突破的一点。这次看吴山明的画，典型的浙派的画，跟北方的人物画距离、反差非常大，把浙派人物画风格又推向一个极至、纯粹用墨、用水分、用线、用墨韵、墨趣来表现人物画，吴山明先生发挥得非常充分，在浙派人物画上又有自己的创造，给人一种清新的感觉。
▲杨力舟（中国美术馆馆长、著名人物画家）：
吴山明在刻画人物方面的基本功已经到了以神写形、形从属于神，形顺从于笔墨，笔墨臻于形神，达到了高度和谐统一的地步，传神写照，意趣横生，其境界之高绝妙者全在于此。
▲邵大箴（中央美院教授、博导）：
吴山明的人物画不只是他的本体、语言、形式，他还是整体形象，他的人物画一下子与当今的画坛拉开了很大距离，这是他的差异性。
▲范迪安（中央美院副院长）：
我觉得吴先生在笔墨这样一种现代的探索上是比较突出的，吴先生这样一种独特的笔墨样式，我觉得不是简单的一种在笔墨单纯上的发展，更重要的是他通过自己的笔墨上的探索，使他在整体境界上出现了一些新的东西。
在他的画里头，直观就感觉到画面中这种水分和墨色留下来的白是一种情感的、精神的空间，这是他的画在学术上的一个很重要的贡献。
▲王迎春（中国画研究院一级美术师）：
我看了吴山明老师的画，首先就感觉到他在中国画发展史上，中国人物画发展史上，他的价值，他的地位是已确定了的。对一个画家来说，打井一定要打得深，一直到打出油来，才算你有成就，我们往往打井打得不够深。我觉得吴山明老师打井打得够深了，就单在笔墨这个方面他已经是打出油来了。这一点我认为是吴山明老师的贡献。另外从笔墨来说，他已经有独立的审美价值，这也是他的一个贡献。
▲郎绍君（中国艺术研究院研究员）：
吴山明现在的画，应该是原来以方增先、李震坚、周昌谷为代表的那个新浙派，我觉得应该是那个派的一个结束，就是从吴山明作为一个标志，新浙派实际上是进入了一个新阶段。我觉得吴山明标志着新浙派的一个新阶段。
吴山明艺术年表
1941 出生于浙江省浦江县前吴村。
1955 考入中央美术学院华东分院附中学习。
1957 《天津画报》发表连环画《两个公差》（合作）。
1959 附中毕业，考入浙江美术学院中国画系人物画本科专业学习 。
1964 浙江美院中国画系毕业并留校任教，《美术》发表国画《飞雪迎春》（1963年作）。
1965 《美术》发表毕业创作连环画《茶农苦难史》选页（合作），为专题画展创作系列作品，并出版专辑；升助教职称 1967 参与筹办、编辑《工农兵画报》 。
1977 国画《星星之火·毛泽东古田途中》（合作）入选建军50周年全国美展 。
1979 晋升讲师职称，任中国画系人物画教研组长。水墨连环画《秋瑾》（合作）获中国首届连环画展二等奖 。
1980 赴边疆写生，画出大量毛笔速写与意笔人物写生。上海人民美术出版社出版《吴山明画选》。参与由中国国际书店组织赴日本、美国洛杉矶举办画展，《西日本新闻报》作专题介绍。
1981 上海人民美术出版社出版《吴山明画选》，参加由中国国际书店组织赴日本、美国举办的画展。《西日本新闻报》作专题介绍；国画《延安五老》入选建党60周年全国美展。
1982 国画《生机》、《孺子牛》入选第六届全国美展，其中《孺子牛》被选入该美展精品展。
1983 天津美术出版社出版《吴山明水墨速写集》；评为浙江省"为人师表"优秀教师；任浙江省政协委员 。
1984 晋升副教授职称；任中国画系副主任。在新加坡举办"浙江三杰"中国画展。
1985 参与筹备在浙江美术学院召开的“全国中国画教学座谈会”，主持教研活动。中国画系正式将“意笔线描”列入教学大纲，与教师们共同进行这方面课程的实践，并主持编写教材。
1986 与陆俨少、赵宗藻赴香港，出席"浙江美术学院教师中国画展"；新加坡举办"吴山明作品欣赏展"；为新加坡国际艺术博览会作画示范及在新加坡大学讲学，当地所有报刊、电视台均作专题报导，并应新加坡政府邀请出席国庆观礼；浙江美术学院出版社出版《意笔人物画技法》教材。
1987 在中央电视台举行"意笔人物画"电视讲座；以宿墨法为主陆续创作了一批意笔线描人物画。
1988 在台湾举办"吴山明国画人物展"，出版画册；完成电影水墨动画片《山水情》造型设计，获"88年国际动画节（上海）"大奖；连任浙江美术学院国画系副主任，分管教学；被推选为浙江省政协常委。
1989 晋升教授职称；浙江电视台拍摄《吴山明艺术》专题片，浙江电视台、中央电视台分别播出；浙江美术学院拍摄《吴山明水墨人物画教学》电视专题片。
1990 《山水情》获蒙特利尔国际电影节短片大奖、苏联青年电影节"美与勇"奖；《画人物的人物--吴山明》电视专题片由国家电影电视部选送赴日本交流，东京电视台播出。
1991 《山水情》获电影电视部大奖、国家金鸡奖；浙江美术学院出版社与香港南艺术出版社联合出版大型画册《吴山明》；《中国人物画技法》第二版发行，获华东地区出版物二等奖；名列英国剑桥与美国传记中心多种名人传记（91-95）；应邀赴日本访问举办画展；赴德国汉堡美术学院访问、讲学、举办画展；北京工人出版社出版《怎样画人物小品》。
1992 当选八届全国人大代表；任中国画系主任；西泠印社出版社出版《吴山明意笔人物线描集》；天津人民美术出版社出版《毛笔速写》；香港"一国廊"举办画展、出版画册《晶莹水墨》；名列美国传记中心《二十世纪有杰出贡献500名人传记》；创作水墨大写意人物画《高原之韵》系列作品 。
1993 《吴山明课徒画稿》由天津人民美术出版社发稿；《人民日报》发表专题介绍与作品；《美术》连续发表《中国意笔人物画简编》；在台湾高雄、嘉义和台北美术馆举办画展并举行学术讲座。
1994 《美术》发表《回到单纯--论吴山明艺术》（冯远 撰稿）；《人民日报》（海外版）发表专题介绍文章及作品；赴香港中文大学讲学，作品为该大学收藏。
1995 浙江浦江经文化部批准举办"'95中国书画节"，"山明美术馆"由浦江人民政府投资建造，在浦江落成，展出捐赠中国画精品108幅；上海少年儿童出版社出版《人物画技法与欣赏》；《中国人物画技法》第三版发行，获国家出版物二等奖。
1996 应邀访问韩国，韩国亚洲美术馆（筹）收藏近期代表作品；任中国美术学院（原浙江美术学院）造型艺术学部主任；中央电视台拍摄播放电视专题片《吴山明和他的意笔人物画》；在绍兴博物馆举办画展；《吴山明传》（陈军撰稿）被收入介绍当代美术馆的传记集。
1997 中国美术学院、中国美术家协会，在中国美术馆联合举办"吴山明意笔人物画展"，并举行"吴山明作品学术研讨会"；有5件作品被中国美术馆收藏。其中《造化为师》黄宾虹像入选中国美术馆收藏百年精品展。《美术》、《人民日报》及海外版刊登吴山明专题介绍。当选浙江省人民代表大会常务委员会委员中央电视台"东方之子"拍摄并播出吴山明专题。担任浙江省中国人物国研究会会长、西泠画院院长。
1998 家乡金华市人民政府举办“吴山明、高晔作品展” 。
1999 山东美术出版社出版《吴山明画集》，河北教育出版社出版《吴山明中国画精品集》 为朱镕基总理访美画国礼--《戈尔副总统偕夫人在中国》肖像。
2000 担任导师的来自全国各地的研究生主干课程班毕业，并在杭州与上海举办毕业作品展，得到好评担任美术学博士生导师。
2001 由中央美术学院出版名家、名教授经典教学光碟片《中国人物技法与创作》山东美术出版社出版《水墨速写集》。
2002 作品参加全国政协系列全国中国画优秀作品展首展之浙江省十人展。入选中国美术百年回顾展。为中央军委办公大厅布置工程作画。选为中国美术家协会理事。
2003 参加“世纪风骨”中国当代艺术50家（北京中华世纪坛）展、“开放世纪”中国美术馆建馆四十周年中国当代美术展、北京国际美术双年展。黑龙江美术出版社出版《吴山明中国人物画技法》。《艺术家》、《艺术与收藏》、《十方艺术》、《亚洲美术》等杂志刊登封面人物，作品与编文，继续当选浙江省十届人民代表大会代表，常务委员会委员。
2004 中国近代名家画集---吴山明集由北京人民美术出版社出版。《吴山明画谱》、《吴山明画稿》、又荣宝斋出版社出版；《吴山明画法》由山东美术出版社出版。
2005 作品“青稞地”参加第二届北京国际美术双年展；连任浙江省美术家协会副主席，入选由人民日报出版社出版的“中国人物画代表人物系列丛书---《中国大画家·吴山明卷》。
2008 《中国当代书画艺术的风采——吴山明水墨写意人物画技法》DVD由浙江文艺音像出版社出版，使书画爱好者能更好的得到大师精湛技法传授和指点。
