《交响山歌·客家新韵》
作品简介
受中共深圳市罗湖区委宣传部和深圳交响乐团之约，作曲家王宁于2009年创作了第四交响曲《交响山歌·客家新韵》。作品为混声合唱、童声合唱、重唱、独唱、原生态对唱和交响乐队而作。是首次把客家山歌原生态唱法引入交响乐创作的一次极其有益的探索和尝试。
“客家山歌”是中华民族艺术宝库中的一颗璀璨明珠，也是我国首批非物质文化遗产保护项目。客家，从北方到南方，从中土到边陲，从故国到异域，九州岛初肇，中土发祥，足迹遍及海内外。客家人的漂泊距离、迁徒规模，至今无其它民族可比。从客家人文化中，我们可以感受到历史的苍凉，时代的变迁，对祖先的崇敬，对未来的期许，对创业的追求，可以触摸到客家人坚韧的意志，豪迈的气概。
《交响山歌》以客家最具代表性的民间音乐——山歌为素材，运用独唱、重唱、合唱、管弦乐等体裁形式，充分调动混声、童声、民族声乐、原生态唱法等等声种的表现力，以当代作曲技术和交响乐语言构建成为了一部优美抒情、新颖独特的当代交响合唱巨著。《交响山歌》的歌词取材于客家民间歌谣，音乐与歌词水乳交融，浑然一体。经过近一年时间的艰苦努力，由7个乐章组成、大胆引入原生态唱法，包括独唱、重唱、童声合唱、混声合唱等等演唱形式的新颖独特、古朴清新、气势恢宏且精彩纷呈的当代交响合唱作品，终呈现在了交响音乐舞台上，实现了客家人将山歌交响化的历史夙愿。
作曲家从客家音乐及文化角度出发，结合艺术规律、音乐表现，同时考虑到作品的教育功能及社会意义等方面结构作品，全曲共由7个乐章组成：
作品内容：
第一乐章《序曲－山歌》（原生态男女声重唱、合唱与交响乐队）
本乐章以最具代表性的、客家人家喻户晓的《松口山歌》等山歌为素材，经过提炼、加工，创作而成。序曲部分，合唱与乐队以恢弘的气势开始，随即引出由原生态唱法，唱出了刻在客家博物馆墙上的客家家喻户晓的《松口山歌》，原汁原味客家山歌与交响合唱完美结合一起。生动表现了青年男女的爱情生活，音乐恢弘抒情、古朴清新、优美动人。
第二乐章《往昔》（管弦乐）
客家民系，千年迁徒，万里长旋，是这样的历史与空间的跨度……
经磨历劫，九死一生，风雨桥也在倾诉那征途上的颠沛流离……
家园梦断，异乡回望，令人断肠……
筚路蓝缕，拓荒垦殖，有多少可歌可泣、壮怀激烈的记忆……。
本乐章运用管弦乐的独特语汇，深刻表现了客家苦难、悲壮的历史。
第三乐章《童谣》（无伴奏童声合唱+女声独唱+五句板等打击乐）
耕读传家、崇文重教，是客家人千百年来不变的优良传统。音乐一开始是客家孩童家喻户晓的童谣 《月光光》歌词，童声朗诵后渐引入歌唱。女声独唱的进入，像是母亲来到孩子们中间，语重心长地开导启发着他们。本乐章音乐典雅、活泼、抒情，表现了客家耕读传家、崇文重教的优良传统。
第四乐章《劝孝歌》（女高音独唱、合唱与交响乐队）
当今社会，特别需要强化中国传统美德的教育。国学文化的传承，是创作这一乐章的起因、动力。从客家民谣中，不难发现客家人非常重孝悌，不仅把自身父母比作观音菩萨，而且规劝世人要敬祖先、孝父母。本乐章的音乐内省、深情、委婉动人。
第五乐章《山歌酬唱》（原生态歌手与交响乐队）
在民间，民歌多以即兴方式演唱，多以男女对歌形式表达爱情和生活内容。本乐章将男女对歌形式直接艺术化地引入交响乐创作，实现了民间艺术与交响乐文化的直接对接。
第六乐章《劳动山歌》（男声合唱与交响乐队）
无论围屋，还是田间，都能听到勤劳的客家人的歌唱，本乐章的音乐主题在变奏中不断展开，情绪欢快、热烈，最后推向高潮。生动表现了客家人的劳动生活情景。
第七乐章《尾声－歌传天下》（重唱、合唱与交响乐队）
客家山歌，是客家人精神生活的重要内容，亦是联系海内外客家人的精神纽带。无论漂泊多远，一曲山歌，会让人魂牵梦萦，无论身在何处，一阙心曲，必令人情连梦中的家园。“自古山歌从口出，歌传天下久久长！”本乐章篇末点题，将原生态、美声、合唱与交响乐队融为一体，抒情优美，浸人心脾，气势恢弘，令人过耳不忘。
创意：郑钢坚
朗诵：康 庄
作曲家：王宁
中国音乐学院作曲系主任，多媒体音乐中心主任，教授，博士生导师。现为中国音协理事，中国民族管弦乐学会常务理事，中国电子音乐学会副会长等。曾任中国音乐“金钟奖”、中国电影“金鸡奖”、文化部“全国音乐作品评审”，教育部“长江学者特聘教授”、“全国优秀音像制品”及广电总局、新闻出版总署、监察部等多部委举办的多项音乐奖项评委。2005年荣获“中国学院奖”，2007年被授予“繁荣首都文艺事业突出贡献者”荣誉称号。
王宁的音乐，创作丰富，涉猎广泛，作品功底深厚，具有深邃的思想内涵，鲜明的创作个性及对现实社会和人类命运的真诚的关怀。曾接受国内外数十家乐团、机构邀请委托创作并发表作品，其作品在国内外频繁上演，有广泛影响。他的作品曾获“中国音乐金钟奖”、“文华奖”奖、“全国音乐作品比赛奖”、“中国学院奖”等多种音乐奖项，作品入选国内外各种音乐节、“维也纳金色大厅新春音乐会”、首届“中国当代作曲家曲库”等。创作有大型民族史诗歌剧《孔子》、史诗歌剧《刘邦大帝》等交响乐队作品8部；协奏曲《二胡与乐队的二重奏》、箫与交响乐队《醉中仙》等民族管弦乐8部，室内乐《异化》、《国风》等十余部，电子音乐《计算机协奏曲“无极”》、《飘》等及《和平之歌》等声乐作品，及《大转折》、《赵树理》等影视音乐作品等多部。
指挥家:张国勇
上海音乐学院指挥系，1997年被莫斯科国立柴科夫斯基音乐学院授予音乐博士学位。先后师从著名指挥家、音乐教育家黄晓同教授和俄罗斯著名指挥大师罗日杰斯特文斯基。现任上海歌剧院院长、艺术总监，上海音乐学院作曲指挥系教授，上海交响乐团常任指挥。曾出任深圳交响乐团音乐总监。
在多年的艺术生涯中，曾先后与国内外著名歌剧院、交响乐团合作指挥演出了一系列经典作品。如：歌剧《弄臣》、《乡村骑士》、《蝴蝶夫人》等；芭蕾舞剧《胡桃夹子》、《天鹅湖》等；交响合唱《圣母悼歌》、《黄河大合唱》以及《贝多芬第九交响曲》等。尤其擅长指挥俄罗斯作品，是目前国内公认的肖斯塔科维奇交响曲的最佳诠释者。
每年与国内外各大交响乐团有多次合作。其指挥风格简明、自然、富有灵性，如火的激情与深刻的理性浑然天成，极具艺术张力，体现了其在音乐领域中精深的造诣，赢得同行和听众的极高赞誉。他的导师罗日杰斯特文斯基曾兴奋地对音乐评论家们说：“我给了张国勇以莫斯科音乐学院指挥系有史以来的最高分，他可以在世界上任何一个乐团找到自己的位置。”
近年来，他频繁活跃在国内外音乐舞台上，足迹遍及美国、法国、德国、瑞士、俄罗斯、意大利、澳大利亚、荷兰、芬兰等国家以及中国香港、澳门、台湾等地区。2006年应邀担任第八届西班牙卡达喀斯国际指挥大赛评委。
山歌指导:余耀南(国家非物质文化遗产客家山歌传承人)
大埔县青溪人，1938年生于马来西亚，后定居大埔。先后任大埔县文化馆副馆长、县侨联主席、县文联副主席。为梅州市山歌大师、中国曲艺家协会会员、广东省民间文艺家协会会员。从艺50年来，创作了丰富的山歌、曲艺作品并多次荣获在省、市级奖项。出版了《客家山歌知识大全》（合着）等多本论着，他的即席应对、双手打竹板等绝活在梅州首屈一指，是深受群众喜爱的德艺双馨艺术家，人们将他和梅州其它三位山歌大师同誉为“客家山歌的宝贝”。
创意：郑钢坚（山歌皇后）
郑钢坚，祖籍广东潮阳，出生广东梅州市蕉岭县。现任深圳市罗湖区文联主席。因歌声圆润甜美被原省委常委、宣传部长黄浩同志题字誉为“客家山歌皇后”，最近又被评为“广东客家山歌大典十大名家”，并荣获中国文化产业深圳市第二届“文化产业英才”的称号。应邀参加过世界客属联谊会和广东省客家联谊会，多次参加中国客家文化代表团赴台促进海峡两岸文化交流。
朗诵词作者：刘元举
中国作家协会会员、中国散文学会常务理事、辽宁省作家协会副主席、国家一级作家。分别在沈阳和深圳的建筑与艺术院校兼任客座教授。曾任鸭绿江文学月刊社主编兼社长。已出版小说集、散文集、长篇报告文学《西部生命》、《爸爸的心就这么高》、《天才郎朗》等20部。曾数十次获得省（部）级以上优秀作品奖、及辽宁优秀青年作家、“辽宁文艺之星”等奖项。
著名抒情花腔女高音歌唱家：吴碧霞
现任教于中国音乐学院。第十一届全国人大代表。是我国首位将中国民族唱法、西洋美声唱法集于一身并获得最高国际奖项的歌唱家，被誉为“中西合璧的夜莺”，西班牙报界称她的演唱为“天上传来的声音”，俄罗斯媒体称她为“来自东方的声乐天使”，美国媒体称她的演唱为“让世界惊叹的声音”。
吴碧霞曾荣获1996年“全国声乐比赛”民族唱法一等奖，1997年“国际青年艺术节”金奖，2000年国际声乐比赛选拔赛第一名，2000年第一届“中国国际声乐比赛”第一名和最佳中国作品演唱奖，2000年第八届“西班牙毕尔巴鄂国际声乐比赛”第一名，2001年第四届“波兰玛纽什科国际声乐比赛”第二名并同时获得最佳女高音和最受观众欢迎的歌唱家两项特别奖，2002年世界最重大音乐赛事之一的“柴可夫斯基国际声乐比赛”第二名，2007年全国第二届德艺双馨文艺工作者、“五个一工程”奖等众多奖项。
自2000年起，吴碧霞在国内外举行了近30余场个人独唱音乐会, 2008年归国后受中国国家大剧院邀请成为首位在国家大剧院音乐厅举行独唱音乐会的中国歌唱家。2001年起出演了多部传统歌剧、清唱剧及现代歌剧，如：应西班牙艾利伽歌剧院的邀请出演威尔弟歌剧《弄臣》中的女主角吉尔达，赴法国出演《蝶恋花》，北京国际音乐节出演《狂人日记》、《夜宴》，赴德国出演《试妻》、《一个法国女人的梦》，国家大剧院原创歌剧《西施》等。吴碧霞出版了13张个人演唱专辑，两次获得第四届、第六届中国金唱片奖、中国金碟奖、中国轻音乐学会最佳美声专辑奖及最佳民歌专辑奖。
男高音歌唱家：周强
中国音乐学院声歌系教师，男高音歌唱家。研究生学历。1992年考入中国音乐学院声乐系，师从著名声乐教育家金铁霖教授学习声乐，1997年毕业后留校任教至今。
部分优秀学生已是各艺术院团和高校的骨干力量，部分学生在国内外重大的声乐比赛中多次获奖。曾多次出国及港台访问演出，参加中央及地方电视台和社会各界大型演出活动，曾主演《江姐》、《窦娥冤》、《小二黑结婚》等多部民族歌剧。 2010年4月30日至5月4日将和吴碧霞在国家大剧院再次演出经典民族歌剧《小二黑结婚》。先后在河南，广东，北京等城市成功举办独唱音乐会。
出版发行四重唱专辑《北斗星》与《永恒的爱恋》，四张个人专辑《中国当代青年歌唱家--周强》《鹰翔》与《拾彩贝》和《石工号子》和DVD专辑《奔跑》。先后拍摄MV《祝福三峡》、《鹰翔》、《巴山背二哥》、《每当我回到故乡》、《黄河原本并不黄》、《当兵图个啥》等。
女高音歌唱家:李琳
湖北省武汉人, 中国音乐学院声歌系教师，女高音歌唱家。研究生学历。1999年考入中国音乐学院声歌系,师从马淑明、金铁霖教授，2007年毕业后留校任教至今。
多次在国内的重大声乐比赛中获奖，如2009年荣获第二届全国高等艺术院校民族声乐大赛教师组金奖；2005年参加了“第五届中国音乐金钟奖”的声乐比赛，获得了银奖；同年在由文化部举办的“第七届全国声乐比赛”中获得了中国文化艺术政府奖-文华声乐表演二等奖等。
李琳参加过多场大型晚会的演出，如2003年参加上海卫视春节晚会及上海卫视“十·一”文艺晚会；同年参加中央电视台在人民大会堂举办的纪念毛主席诞辰110周年的文艺晚会等。
原生态歌手：廖启训
梅州市音乐家协会会员、大埔县音乐家协会副会长，现任东莞市文化传播有限公司艺术总监。曾代表闽、粤、赣三省赴新加坡参加“新加坡客家文化节”客家情歌对唱《你也魂来我也魂》并荣获金奖，在“梅州国际山歌节”演唱《妹唱山歌来牵情》获金奖。
原生态歌手：张梅珍
广东梅县人,深圳市民间文艺家协会理事。毕业于广州星海音乐学院,１９８７年获梅县第四届山歌节比赛金奖。２００２年随深圳现代合唱团出防波兰，在“广东文化周”系列活动中领唱《卖荔枝》获好评。２００７年获广东省《盛世山歌颂中华》山歌比赛银奖。２００９年因在客家文化节系列活动中成绩突出而荣获深圳市文学艺术界联合会、深圳市民间文艺家协会颁发的《优秀成果奖》。
深圳交响乐团
创办于1982年。在深圳市政府的大力支持下，经过20多年奋斗，已成长为中国最优秀的职业交响乐团之一，在国际、国内乐坛树立了应有的艺术地位。
现任团长陈川松先生，将“追求一流，服务大众，把音乐深入到深圳的千家万户”作为乐团建设的理念。鉴于对深圳文化的发展所做出的贡献，乐团被列为深圳市政府重点扶持的文艺团体。
现任音乐总监为柏林音乐学院指挥系主任克里斯蒂安·爱德华教授。
现任乐队首席为张乐先生。
1987年以来，乐团每年进行国内巡回演出，走遍大江南北，并多次到台湾、香港、澳门演出。1997年，乐团应邀在德国柏林爱乐大厅、捷克布拉格斯美塔娜音乐厅举办交响音乐会，获得专家、新闻媒体和听众好评。
2004年5月，应国家文化部之邀，乐团参加“相约北京”艺术节，在中山纪念堂和中央音乐学院音乐厅举办音乐会，并担任了第三届中国国际钢琴比赛的协奏重任，誉满京城。
2006年，为首届世界佛教论坛的举行，乐团组织创作了大型梵呗交响合唱《神州和乐》，在上海、广州、深圳、北京、香港及新加坡、印度尼西亚、马来西亚、韩国、德国等国家演出，轰动国内外僧俗各界，受到广泛称颂。同年10月，作为协办单位，乐团成功担任中国深圳国际钢琴协奏曲比赛的协奏工作，受到中外评委一致赞扬。
2007年1月，乐团应邀出访德国、法国、意大利等国家，获得成功。
乐团注重拓展演出曲目领域，向国际一流乐团水准看齐，积累了大量中外音乐作品。近年来，乐团音乐季推出了品牌音乐会系列，如:浪漫主义系列、古典与浪漫系列、音乐大师系列、文学与音乐系列、节庆音乐会系列，以及马勒、理查德·施特劳斯、瓦格纳、莫扎特、柴可夫斯基、肖斯塔科维奇、舒曼、拉威尔、拉赫玛尼诺夫作品专场等。
乐团每年演出音乐会100多场，平均上座率位居国内乐团前列。
乐团先后录制了肖斯塔科维奇的《第五交响曲》、舒曼《第四交响曲》、斯特拉文斯基《春之祭》、佛教主题音乐《神州和乐》、勃拉姆斯《第一交响曲》等作品。
为了推动中国交响乐创作事业的发展，先后于2005年、2006年、2007年连续举办了三届中国作曲博士生作品音乐会。
2006年11月，承办了中国指挥比赛。
乐团与众多中外著名指挥家、演奏家及兄弟乐团建立了深入、友好的合作关系，中国老一辈指挥家李德伦、韩中杰、郑小瑛、卞祖善、黄晓同、陈燮阳，新一代指挥家如陈佐湟、张国勇、邵恩等都多次与乐团成功合作。1985－1997年间，著名指挥家姚关荣出任乐团首席指挥。1998年-2000年间，著名指挥家张国勇教授出任乐团艺术总监。2001年-2007年间，俞峰教授出任艺术总监。2008年始，德国著名指挥家克里斯蒂安·爱华德教授出任乐团艺术总监。著名外国指挥家如德国柏林喜歌剧院音乐总监罗伊特教授、柏林交响乐团首席指挥桑巴德大师、慕尼黑交响乐团总监赫可.迈西斯.福斯特、汉堡歌剧院总监克劳斯·迪特·永恩、澳大利亚悉尼音乐学院院长斯玛特、奥地利莫扎特音乐学院院长阿格、日本指挥大师福村芳一、美国指挥家科米特.波林、法国指挥大师菲利普.昂特蒙等多次出任乐团客座指挥。他们对乐团的演奏水平和发展潜力均给予了充分肯定。著名华人作曲家谭盾、钢琴大师郎朗、男高音卡雷拉斯、电影音乐大师孔泽尔，深圳钢琴家李云迪、陈萨等均与乐团成功合作，尤其是郎朗，自2004年以来每年多次与乐团联袂演出，对乐团盛赞不已。
在深圳市委市政府的大力扶持下，在前任总监张国勇教授、俞峰教授、现任总监爱华德教授的悉心指导下，乐队整体演奏水平得到了跨越式的提高，乐团凝聚力大幅度增强，工作氛围达到了前所未有的和谐，由此吸引了更多的国内外职业交响乐团优秀演奏家和留学生加盟。如乐队首席张乐，是被纽约大都会歌剧院、美国大峡谷音乐节聘为常年特邀首席兼独奏家的唯一中国小提琴家。长笛首席马勇毕业于美国茱莉亚音乐学院，为美国刘易斯威尔交响乐团终身长笛演奏家。贝司首席薛昱来自香港管弦乐团。年轻的黑管首席衣丞、圆号首席徐毅奇为留德优秀毕业生。长号首席巴沙来自俄罗斯。乐团每年从中央音乐学院、上海音乐学院、新加坡音乐学院等音乐院校招收优秀毕业生。现有俄罗斯、德国、土耳其、美国等国家的外籍演奏员10余人，留学德国、法国、乌克兰等国的毕业生10余人。
在新世纪，深圳交响乐团将大力推进文化体制改革，坚定贯彻“追求一流、服务大众”的理念，励精图治，自强不息，苦练内功，虚心学习，进一步提高演奏水准，进一步扩大乐团在国内外的影响力，为攀登交响乐艺术的新高峰而不懈努力。
深圳交响乐团合唱团
深圳交响乐团合唱团是2007年6月成立的非职业的专业团体，现有团员60多人，均来自深圳市各行业。
现任团长金式如，客席指挥王军。
在深圳交响乐团领导的大力扶持下，合唱团以追求职业化演唱水平为建团目标，以每年一度必演的《平安夜合唱专场音乐会》作为合唱团的艺术品牌，配合交响乐团演出更多更丰富的音乐作品。今年以来合唱团在不断训练不断提高的同时，排练并积累了许多古今中外著名合唱曲目，如《雪花》、《婚礼合唱》、《春来临》、《哈利路亚》、《想着我》----音乐剧《剧院魅影》选曲 、《回忆》-----音乐剧《猫》选曲、《嘎哦丽泰》、《在水一方》等，同时还参加了12场演出，其中，深圳市纪念中国共产党成立八十七周年专场交响音乐会---《黄河大合唱》、“盛世颂歌”CCTV2008国庆暨纪念改革开放30周年专场音乐会、《神州和乐》大型梵呗交响合唱音乐会、深圳市纪念改革开放30周年专场音乐会，都是由市委市政府及相关部门和电视台联袂举办，深圳交响乐团承办的大型演出活动。今年6月，合唱团以《美丽星期天》专场合唱音乐会的形式，积极参与到深圳市的公益活动中，演出受到了市文化局领导和广大市民的称赞。最近，合唱团还和交响乐团一起与刚被评为中国十大杰出青年---歌唱家谭晶再度合作，成功演出了“和谐之声”谭晶深圳独唱音乐会 。随着深圳交响乐团合唱团的日益成熟和壮大，合唱团将有更多更好的交响合唱作品呈献给广大观众。
深圳高级中学合唱团
被誉为“深圳的骄傲”、“深圳文化名片”的深圳高级中学合唱团成立于1997年，一贯秉承弘扬民族文化、介绍世界各国民族音乐的宗旨，多年来出色完成了深圳市大量重要的外事接待及晚会演出任务。凭借丰富动人、穿透力强的声音特点及千变万化的表演实力在国内外合唱大赛中获奖无数，已在全国发行专辑《雨后彩虹》、合集《中华民族民歌合唱大全》。
合唱团常应邀参加国内外重大演出及慈善活动，已与多位国内外指挥家、歌唱家及中国国家交响乐团、深圳交响乐团、中央歌剧院、上海交响乐团、俄罗斯国家交响乐团、俄罗斯国家芭蕾舞团、上海歌剧院合唱团、广州交响乐团等合作演出过音乐会。
曾被委以出访重任，随政府代表团赴平壤、贝尔格莱德等地进行重要文化交流，并先后赴澳大利亚、加拿大、英国、奥地利、韩国、西班牙、德国、日本及香港、澳门、北京、上海、广州等地演出。
合唱团的孩子们用天籁般的歌声及纯朴的表演架起了一座通往世界各地的音乐桥梁。
