D大调第二交响曲，德国作曲家贝多芬和芬兰作曲家西贝柳斯都写过此同名乐曲。
贝多芬D大调第二交响曲D大调第二交响曲（Symphony No.2 in D major, Op.36），德国作曲家贝多芬作品第36号，作于1802年，1803年4月5日首次公演。
创作背景
1802年4月份，贝多芬因耳疾和严重的腹泻接受了医生的劝告，离开了闹市区，来到位于维也纳郊区的海利根施塔特休养。虽然腹泻病症得到了很好的控制，但耳疾依旧越发加重。在来到海利根施塔特半年后，贝多芬开始感到寂寞与绝望，以至于写下了一份遗书，向自己的兄弟和朋友交待了后事，这份文献后来被称之为《海利根施塔特遗嘱》（Heiligenstadt Testament—）。
但是贝多芬并没有为此寻短见。相反这纸遗书反而激发了他尚未爆发的潜能。通过这份遗书，贝多芬实际上重新审视了生命的价值和意义，成为了后来继续大踏步行走在人生道路上的强大动力。最终这份遗书并没有交给亲属或者朋友，而是一直由他本人保存，直到贝多芬真正去世之后才被人们发现。
从死亡阴影中走出来的贝多芬，在1802年10月左右回到了维也纳，并马上创作了D大调第二交响曲。这首乐曲是贝多芬重新对生活充满信心、对未来充满期待的一首赞歌，同时也可以将其看成对《海利根施塔特遗嘱》精神内涵的音乐化提炼和总结。
乐曲评论
对于这部作品的看法，不同的评论家有不同的观点。有些人认为整部作品洋溢着乐观向上的“青春气息”以及对生活的渴望。但也有人认为，《D大调第二交响曲》的前两个乐章“光明与黑暗始终在进行着搏斗，黑暗似乎取得了暂时的胜利”，直到第三、第四乐章才是真正的属于欢乐、胜利的旋律，他们称这部作品走了两个极端。但无论如何，在思想性上《D大调第二交响曲》已经超越了《C大调第一交响曲》，他更富有内涵和哲理。而在艺术性上，则依然稍稍带有莫扎特、海顿时期的影子，但属于贝多芬自己的东西已经越来越多，越来越丰富了。在经历了死亡的阴影后，作曲家对人生有了更加透彻的认识，所以在独创性方面也显得越加个性化和大胆。总之《D大调第二交响曲》虽无出名的乐章和段落，也没有很大名气，但其将思想和旋律的冲突性融为一体，很能体现贝多芬坚韧的个性风范！
管弦乐团编制
长笛2，双簧管2，单簧管2，巴松管2，小号2，法国号2，定音鼓2，及弦乐组。
乐曲版本
1．诺林顿(Norrington)指挥伦敦古乐团版，EMI CDC7 47698—2。
2．卡拉扬指挥柏林爱乐乐团版，DG 419 050—2。卡拉扬60年代版，DG 429 036—2，80年代金版为439 001—2。
3．阿巴多指挥维也纳爱乐乐团版，DG 423 590—2（录于1987年）。
4．布吕根(Bruggen)指挥18世纪古乐团版，Philips 419 050—2。
5．克莱姆佩雷尔指挥爱乐乐团版，EMI CDM7 63355—2（1957年录音）。
6．哈农库特指挥欧洲室内乐团版，Teldec 9031 75712—2。
这首作品的历史录音，富特文格勒指挥维也纳爱乐乐团，EMI CDH7 63192—2；托斯卡尼尼有一个1951年录音、指挥NBC乐团，RCA GD 60324。
西贝柳斯D大调第二交响曲
D大调第二交响曲，芬兰作曲家西贝柳斯作于1900年到1902年之间，并亲自指挥初演，是西贝柳斯交响曲作品中最流行的一部。D大调第二交响曲不但继承了先人的传统，也明显地体现出西贝柳斯的个性。作者本人称这部作品描写的是“芬兰为政治自由而斗争”。而有人将此作品称为西贝柳斯的《田园交响曲》，是因为这部作品有着很强烈的芬兰风土气息，和浓厚的北欧民谣色彩。西贝柳斯的许多作品中，有许多是直接将民谣改编为钢琴曲或歌曲的，表现了他对芬兰民谣的执迷。
乐曲赏析
全曲共分四个乐章：
第一乐章，稍快板，D大调，6/4拍子，奏鸣曲式。弦乐器以不很明确的旋律线条，奏出第一主题的伴奏，由单簧管和双簧管吹出了民谣风格的旋律，朴实无华，洗炼深沉。乐章表现出一种凄怆的田园情绪。
第二乐章，行板，d小调，4/4拍子。低音提琴与大提琴强有力的拨奏伴奏下，大管奏出凄凉而悱恻缠绵的旋律，令人有如冰天雪地的芬兰荒野之感觉。本乐章表现了芬兰人民在残暴的外族统治之下，精神上受到的压抑。
第三乐章，最急板，6/8拍子。 这是在弦乐的节奏之上，轻快地展开诙谐曲风格的乐章。由弦乐奏出活泼的主题，然后木管作答。乐曲描绘了雪花飞舞的白茫茫景色，隐喻了芬兰民族主义的觉醒。
第四乐章：中庸的快板，D大调。 由弦乐奏出第一主题，长号与定音鼓则加上了颇富特色的节奏。然后，第一主题呈示出其完整的形貌，这一主题是宽广而充满力量的旋律，有人评价它是“胜利的赞歌”。本乐章清晰地表明了作者坚信“芬兰必将挣脱枷锁”的理想。
