作品原文减字木兰花·涟水登楼寄赵伯山
云间皓月，光照银淮来万折。海岱楼中，拂袖雄披楚岸风。
醉余清夜，羽扇纶巾人入画。江远淮长，举首宗英醒更狂。[1-2]
作品赏析米芾是北宋著名的书画家，性喜大自然，一生游览过无数的名山大川，所到之处，不乏题咏之作。这首词是他在江苏涟水时写的，以画家之笔，写出了月夜登楼怀人的情思。
上片开头两句纵笔写了江景。作者不是直接写俯视江面所见，而是先写云间的皓月。那明亮的月光透过云层，洒落在淮水上，江面出现了万道银色的波纹。这样落笔的好处是空间宽广，气象开阔，使月夜江景尽收眼底。涟水依偎在淮河的北岸，“银淮”二字，除有写景的作用外，又交代了作者登临的地点。从地理位置来看，处在江苏北部的涟水，介于东海和泰山之间，泰山古称“岱”，故“海岱楼中”一句，承前“银淮”两字，揭示了“涟水登楼”的题意。“拂袖雄披楚岸风”，用了宋玉《风赋》的典故。《风赋》写楚襄王游于兰台之宫，宋玉随从在左右。有风飒然而至，王乃披襟（敞开衣襟）而当之，并说：“快哉，此风！”宋玉说，这是“大王之雄风”，不同于“庶人之雌风”。宋玉的话有讽喻的意思。但这里仅是借用其词句，写出了作者登楼临风的畅快之感。涟水古属楚地，“楚岸风”三字，既是用典，又切地名。而“拂袖雄披”四字，不但写出了作者对风的感受，犹如《风赋》中所描绘的“宁体便人”的雄风，而且又把作者在楼上拂袖迎风的潇洒体态、勃勃英姿写了出来。
过片“醉余清夜，羽扇纶巾人入画”两句，承接上片最后一句。如果说，“拂袖雄披楚岸风”写词人自己的形象尚属虚写，那么这两句从醉态、形貌来写，就要形象具体多了。在这清静的夜晚，作者手执羽毛扇，头戴青丝巾，乘着酒意，飘飘然觉得自己如同画中之人，心情是何等的惬意！然而，美中不足的是，身居客地，孤独一人。于是，不由想起远方的友人，这就逼出最后两句：“江远淮长，举首宗英醒更狂。”作者即景抒情，请这长长的淮水，传送自己对远方的赵伯山的思念之情。至此，题意尽出。宗英，就是赵伯山。因为赵伯山与宋朝皇帝同姓，故称“宗”；而英，是英杰的意思。作者誉称赵伯山为宗室中的英杰。结句在点明题意的同时，又完成了词人自我形象的塑造。“醒更狂”三字，既写出了作者在江楼之上狂放不羁的形象，又表明了他一贯放浪形骸，醉时狂、醒更狂的人生态度。
这首词虽然只有短短的八句，但很好地体现了米芾的风格和人格。米芾作画不求工细，多用水墨点染，自谓“信笔作之，多以烟云掩映树石，意似便已。”这首词，也用画法，上片写景，对长淮夜色不作工细的刻画，仅用一轮皓月、万折银波来勾勒，雄浑粗放，但气象辽阔，境界尽出，胜过无数笔墨。米芾生前因举止颠狂向被人称为“米颠”。在这首词中作者直言不讳地声称自己“醒更狂”，那“拂袖雄披”的气概，“羽扇纶巾”的英姿，形象地描绘出了作者自己的狂放形象。在封建社会里，一个知识分子若被人视为“颠狂”，往往是由于他有不拘礼法，背叛传统的脱俗惊人之举，其实这正是他超迈时辈、高出常人之处。米芾是一个杰出的书画家，才华盖世，可是终其一生，只是作为宋徽宗的御用文人而被召为书画学博士和礼部员外郎。他的“颠狂”，就是不满意现实、内心苦闷的一种表现。[1]
作者简介米芾（1051－1109），初名黻，字元章，号鹿门居士、襄阳漫士、海岳外史，太原人。世称米南宫，又
称米颠，书法与蔡襄、苏轼、黄庭坚合称宋四家。[3]
