【名称】战胜比萨的佛罗伦萨
【类别】大理石雕像、名画
【年代】创作于1565－1570年
【作者】波洛尼亚
【规格】高282厘米
【属地】现收藏于佛罗伦萨国立巴哲罗美术馆
【简介】
1406年，意大利名城比萨被佛罗伦萨征服，并很快成为贸易航运中心；后来比萨又宣告独立，直到1509年再次被佛罗伦萨所征服。这个历史事件在基督教的宣传中，被赋予了“灵魂之战”的意义，并被称为“美德与邪恶之战”。这件作品就是这个历史事件的象征性雕塑。
这是波洛尼亚奉佛罗伦萨的托斯坎尼大公之命，为其儿子弗朗西斯科结婚装饰婚礼宴会厅所作的两尊雕塑作品之一（另一件作品是《参孙杀死非利士人》），也是波洛尼亚著名的代表作之一。这件作品不是波洛尼亚本人亲手雕刻而成的，而是他的助手根据他创作的泥雕小样用大理石雕刻而成，并在维琦奥宫的大厅中展出。作品中的女性人体代表了取得胜利的佛罗伦萨，形象丰满优美，造型上则沿袭了传统的表现形式；跪在下面的那个被绑缚着的老人形象则代表了被征服的比萨。这件作品表现胜利者统治跪着的失败者，用人体来象征“正义”与“邪恶”，很明显是为了满足佛罗伦萨大公对权势与统治的欲望而创作的。雕像还采用打磨法非常细腻地表现了人体表面各个局部的肌肉组织，堪称是样式主义雕塑的“绝技”。
16世纪意大利著名风格主义雕塑家詹博洛尼亚(1529-1608)，曾化名乔凡尼·达·博洛尼亚或让·布洛涅(Giovanni da Bologna;Jean Bologne)，原是今比利时蒙斯(Mons)地方一位较有成就的雕刻家贾克·杜·布罗克(Jacques du Broeacq 1505-1584年)的学生。1555年左右去罗马深造，在那里两年，受到希腊化时期的雕刻与米开朗基罗的艺术影响，然后去佛兰德斯。但在返回途中于1556年(一说1557年)在佛罗伦萨定居下来，一直是该城总督美第奇家的御用雕塑家。 詹博洛尼亚是从米开朗基罗到贝尼尼之间一位重要的雕刻代表，除了前面已欣赏的《商神墨丘利》之外，这一件《战胜比萨的佛罗伦萨》(又名《善战胜恶》)雕像，也是他的重要杰作。这是奉托斯坎尼大公柯西莫·德·美第奇的委托，为其儿子弗朗西斯科结婚作婚礼宴厅的装饰用的(规定制作两件雕像，除这件以外，另一件是《参孙杀死非利士人》)。
他到意大利时，刚好这年出版了瓦萨里的《艺术家生平传记》，其中记载着意大利雕刻家的正规技法，于是詹博洛尼亚完全按照瓦萨里的书上去作的。1565年，詹博洛尼亚先塑制了一尊蜡模，高度为10-15厘米之间，随后又放大成泥稿，初稿约有30-40厘米大，作品展出后为大公所满意，后来便由他的助手用大理石雕成。作品被展示在维琪奥宫的大厅里，而且与米开朗基罗的一尊《胜利者》(1525-1530年左右)置于同等地位。它象征佛罗伦萨城对比萨的征服。制成这尊雕像的大理石是于1568年在比特拉山塔的采石场找到的，一年后才启运到佛城。 雕像因袭了传统的表现形式，以裸体女性的美与丰满来象征佛罗伦萨。关于比萨实际上归附佛罗伦萨的事件发生在1406年，归附后该城很快就成为贸易与航运的中心。但在法国侵略势力觊觎意大利国土的年代里，比萨一度又宣告独立，直到1509年复被佛罗伦萨所征服。这一历史事件在基督教宣传中，便被比喻为灵魂之战的一种凡俗化，即把城市间的政治角逐，称作美德与邪恶之战。为了满足佛罗伦萨美第奇大公对权势与统治的欲望，这尊雕像即表现为胜利者统治跪着的失败者，使它具有寓意的性质。以人体来象征正义与邪恶，在米开朗基罗的雕刻中已有先例。詹博洛尼亚在这座雕像上较之米开朗基罗的象征性雕刻更富独到的表现力。他以一个美丽的女神形象强调了动势的力度，被擒拿就缚的那个老人形象，自然就成了比萨的代名词了。
1570年，这尊雕像制成大理石。采用打磨法细细表现人像表面各局部的肌肉组织，这是风格主义雕塑的一种绝技，在当时极受欢迎。全像约高282厘米。
