1957年美国版基本信息
中文片名：十二怒汉
中文别名：12怒汉
原片名：12 Angry Men
影片类型：剧情 / 犯罪
分级：阿根廷：Atp 、瑞典：15 、英国：U 、美国：Approved 、芬兰：K-8 、澳大利亚：G 、西德：12
片长：96分钟
国家/地区：美国
对白语言：英语
色彩：黑白
幅面：35毫米遮幅宽银幕系统
混音：单声道
制作成本：$350,000（估计）
发行：米高梅电影公司
上映日期：1957年4月13日(美国)
摄制格式：35 mm
洗印格式：35 mm
演职人员：
〖导 演〗
西德尼·吕美特（Sidney Lumet）
〖编 剧〗
雷基纳德·罗斯（Reginald Rose）
〖制 片〗
亨利·方达（Henry Fonda）
〖主 演〗
亨利·方达
马丁·鲍尔萨姆（Martin Balsam）
杰克·克卢格曼（Jack Klugman）
李·科布（Lee J. Cobb）
埃德·贝格利（Ed Begley Ed Binns）
鲁迪·邦德（Rudy Bond）
约翰·费德勒（John Fiedler）
获奖：1960年丹麦Bodil奖最佳美国电影、1958年英国电影电视奖最佳外国男演员、1957年柏林电影节金熊奖[1]
剧情介绍
十二个普普通通的人，他们以前素不相识，以后可能也没有什么打交道的机会。为了一桩杀人案件，他们坐在了一起。就是这十二个人，被这个司法制度挑选了出来，组成了一个名叫“陪审团”的神圣组织，要开始决定另外一个人的命运，决定他是有罪还是无罪，是活着还是死亡。他们本来不懂法律，似乎也没必要懂得法律，因为他们不过是在法律强加的义务之下而被迫来到法庭的。他们来自不同的家庭和生活背景，从事不同的职业，有自身更关心的利益，有不同的人生经验，有自己的偏好和性格。
在经过六天冗长枯燥的听审之后，法官终于对陪审团发布裁决指示了。被告是一名年仅18岁的男子，被控在午夜杀害了自己的父亲。法庭上提供的证据也极具说服力：居住在对面的妇女透过卧室及飞驶的火车窗户，看到被告举刀杀人；楼下的老人听到被告高喊“我要杀了你”及身体倒地声音，并发现被告跑下楼梯；刺进父亲胸膛的刀子和被告曾经购买的弹簧刀一模一样。而被告声称从午夜11点到凌晨3点之间在看电影的证词极不可信，因为他连刚看过的电影名字也说不出来。
对于这个铁证如山的案件，裁决有罪应该是板上钉钉。根据法律，他们只要一致表决通过有罪，就可以完成使命。驱使他们尽快作出裁决的更重要的理由是：这些陪审员实在已受够这拖沓的审判了；他们被锁在这间闷热的小屋里，汗流浃背，焦躁不安；有人还惦记着自己的生意或下午的球赛。总之，这些更重要的理由归结到一点就是，这时的他们还没有真正进入“陪审员”的角色，所谓以公正法律的名义、所谓根据证据，不过是他们只想例行公事，然后赶快回家的托辞。
已经有十一名陪审员裁定疑犯有罪，只有一位觉得事态可疑，坚持已见提出异议，并且凭耐心与毅力逐一说服其他陪审员推翻原意。整个过程跌宕起伏，中间经历了六次表决，表决方式有写纸条、举手、口头表示，其结果分别是：11比1；10比2；8比4；6比6；3比9；1比11，同意有罪的人越来越少，最后顽固坚持被告有罪的陪审员终于放弃立场。被告终于被宣判无罪。[2]
影片简评
1957年由西德尼·吕美特执导亨利·方达主演的《十二怒汉》是一部分以陪审团为主角的法庭戏，是探讨美国陪审员制度和法律正义的经典之作。一部从头至尾几乎在一个场景里拍摄的电影，却能够做到节奏利落，结构紧凑，主题严肃，丝毫不因故事场景的局限性而显得沉闷，反而将一个深入探讨陪审团制度利弊的故事拍出了浓厚的戏剧性和吸引力。
整部影片通过演员精细的表演和精彩的台词，折射出人性的高贵、责任、正直，同时也无情地的鞭挞了人性的脆弱、阴暗和自私。这部获柏林金熊奖的影片是西德尼的电影处女作，它将出身自电视界的纽约派导演特有的写实和知性风格带入美国电影中，成绩卓越。它形象地说明了陪审团制度的特点：即不是证明嫌疑人无罪，而是证明该案子证据不够充分，无法定罪，这也是西方法律制度“宁可放走一万，不可错杀一个”的例子。该片先后两次被重拍：1997年，由Wiliam Friedkin执导，反响平平。2007年俄罗斯导演尼基塔-米哈尔科夫加入车臣背景重演了该经典。[3]
英文简评
Life Is In Their Hands -- Death Is On Their Minds!
...it explodes like twelve sticks of dynamite!
they have twelve scraps of paper... twelve chances to kill!
影片细赏
西德尼·吕美特的处女作《十二怒汉》虽然请来了牛气十足的亨利·方达担当主演，但是它仍然不是一部大手笔的电影。该片的场景单调得离奇--全片只有一个场景，可以创吉尼斯世界纪录。这一个能让所有观众痴痴地看上一个半小时的场景，就是一间陪审团的休息室，把旁边的小厕所计算在内都不会超过40平方米。
西德尼用他魔术般的艺术表现力让这间不足40平房米的房子展现了耐人寻味的感人故事：一个在平民窟中长大的男孩被指控谋杀生父，旁观者和凶器均以呈堂铁证如山。担任此案陪审团的12个人要与案件结案前在陪审团休息室里讨论案情，并要一直通过讨论结果，才能正式结案。
《十二怒汉》的节奏安排很巧妙。要知道，一部一个半小时的电影只有一个房间的场景，要让观众坐得住，不分段是不行的，但是如果有明显的分段又会有机会让观众分批地溜走。所以本片采用了两种分段的方式：一种是演员的身体活动状况，另一种是整个案件的思维活动状况。思维活动状况是指陪审团成员们对这个案件的思考、推理的进程，这个进程是时时受阻的，案情分析到一定的地方就会被卡住，所有的人都没有主意了。此时需要一段时间来等待新的案情突破点在某个人物的脑子里蹦出来，但是这需要时间。所以这个时候就插入一些演员的身体活动状况的变化，比如中场休息上厕所的时候，不同的人在厕所中的互相嘲讽；被说到伤心处的人暴跳如雷，愤然起身要去打人；外面突然下起大雨，大家起身关窗子等等。交错出现的这两种状况变化使剧情层层递进，而又浑然一体。
最难得的是片中人物都有自己的性格，每个演员都演出了自己的味道。然而更绝的是在第一次表决中唯一提出异议的工程师，自己也没有清晰的为男孩洗脱冤屈的思路，它只是提出了一种会冤枉嫌疑犯的可能性。所以每一个角色不但有自己的性格，而且他们自己的内心都是矛盾的。在整部影片过程中大多数角色都反复地思考着自己的立场，自己跟自己的思想斗争，直到最后才知道自己到底应该怎样行使自己神圣的权利。
《十二怒汉》是亨利·方达鼎盛时期的代表作，也是悉尼·吕美特的基石。众演员出色的表演，和导演对电影节奏的准确把握使本片成为了电影史上的不败经典。
错误镜头
最后离开主要场景时本来李·柯布是身穿黑服，可是在讨论室的门口只有里面的白服，并且手里也没有黑外套。
1997年美国版导演: 威廉 弗里德金 (William Friedkin)
编剧: Reginald Rose
制片国家/地区: 美国
上映日期: 1997-08-17
简介：根据1957年同名黑白电影改编而成的电视剧。名气不大，口碑也不如旧版。
1991年日本版《12好人》
别名：《12个善良的日本人》、《12个温柔的日本人》
导演: 中原俊
编剧: 三谷幸喜Koki Mitani
主演: 豊川悦司 / 塩见三省 / 中村まり子
语言: Japanese
制片国家/地区: Japan
上映日期: 1991-12-14
简介：在一起杀人事件的审判中集结了12名年龄职业各异的陪审员。1号是个40岁的体育教师，担任陪审团委员长，2号至12号分别为28岁的公司职员、49岁的茶店老板、61岁原来在信用社金库工作的退休人员、37岁的公司后勤部门女职员、34岁的推销员、33岁的贴瓷砖工人、29岁的主妇、51岁的牙科医生、50岁的洗衣店店主、30岁的小演员和30岁的公司精英干部。在陪审团的讨论中，大家基本得出无罪的结论，但喜欢辩论的2号偏偏要逐一追问判断无罪的理由，于是，十二名成员中分成了有罪派和无罪派。接着，陪审员们又把自己的感情也搅了进来，有罪派渐渐壮大起来。最后，在11号冷静的推理下，大家得出了案件的真相……
1957年，美国黑白电影《12》风靡全球，并最终入围奥斯卡。日本在1991年，也根据这部经典巨作，拍摄出了日本版的《12》，主题和剧情与美国版相似，但部分细节与美版有很大的区别。美版一开始是大部分陪审员认为被告有罪，只有其中一人认为“无罪”，而日版则反其道而行之，大多数人认为无罪，但其中一人质疑“无罪”的看法，经过长达1个多小时的激烈辩论后，众人的意见终于达成一致……
与美版众陪审员频现“怒”不同的是，日版的陪审员则是以“柔”论题，故片名也被译为《12个温柔的日本人》。这两部片子的共同特点是，其实被告有罪与否是其次的，在审判的过程中，对人性进行思考，才是影片的真正主题。
2006年日本版《十二好人》
别名：《十二个善良的日本人》、《十二个温柔的日本人》
导演: 三谷幸喜
编剧: 三谷幸喜
主演: 江口洋介 / 浅野和之 / 石田ゆり子 / 伊藤正之 / 生濑胜久 / 小日向文世
语言: 日语
制片国家/地区: 日本 / 大阪 シアター·ドラマシティ
上映日期: 2006-01-28
简介：由一般市民选出来的１２个陪审员，互相也不认识，开始审案子，有罪无罪要全体一致通过才行，多数时候会一致说无罪。不过由其中一个人对无罪的根据的质问引起了混乱，有罪的可能性也是存在的，于是一轮一轮的讨论起来，并没有习惯此种议论的“温柔的”这群人，会怎么进行困难的人对人的裁判呢？最终这１２人能不能得到一致的结论呢？
本片是翻拍自1991年的同名电影。91版的编剧三谷幸喜是这回的导演。
2008年俄国版基本信息
十二怒汉 12 razgnevannyh muzhchin (2007)
更多中文片名： 12怒汉 12怒汉：大审叛.....台湾译名
更多外文片名： 12 Angry Men.....International (English title)
导演： 尼基塔·米哈尔科夫
编剧： 尼基塔·米哈尔科夫 弗拉迪米尔·莫伊辛科 Aleksandr Novototsky
主演：
尼基塔·米哈尔科夫 Nikita Mikhalkov
维克多·维尔比斯基 Viktor Verzhbitsky
Sergei Makovetsky
影片类型： 剧情 / 犯罪
国家/地区： 俄罗斯
类型：犯罪/剧情/惊悚
片长：153分钟
上映日期：2007年9月20日（俄罗斯）
奥斯卡提名：最佳外语片
对白语言： 俄语 / 车臣语
色彩： 彩色
幅面： 35毫米胶片变形宽银幕
混音： 杜比数码环绕声
制作成本：$4,000,000/estimated
摄制格式： 35 mm .....(Kodak)
洗印格式： 35 mm.....(anamorphic)
剧情简介
此片为1957年好莱坞所拍摄的《12怒汉》的翻拍版，它将时空变幻，将故事的背景至于俄罗斯与车臣深远而不可调和的民族矛盾大环境中，使一个有关司法体系、法律制度、人性对于合理与真理不懈追求与坚持的故事更深邃、更广泛、更真挚。
12个来自不同职业和不同社会地位的陪审团成员聚集在一起商议一个车臣少年对其继父的一级谋杀指控。
被害者是前苏联特种部队的一名军官，他曾参与了对车臣的控制。其中一位陪审员力排众议，他要求其他人至少再讨论一下这个案子。但这个要求却激怒了其他陪审员。
在他们看来，当调查员和公诉人已经控诉这个被告“有罪”之时，他的罪行就已经盖棺论定了，毋庸置疑。毕竟，专业人员比其他任何人都更加睿智和有能力。因此还有什么要讨论的呢？事实上，每个人都怀着一种吝啬和自我保护的甲胄来对抗那些发生在他们、他们的亲人、他们的朋友身上的不公正待遇。而且我们发现法律不能以一种毫无人情味的形式呈现在俄罗斯。法律触动那些被选为决策人的灵魂。所以就一定有什么需要被讨论：痛苦、受难和同情，而前提条件是如果这个男孩是个俄罗斯人！
但是他是一个车臣男孩，一个与俄罗斯武装冲突了几百年的民族。这使得整个事件不仅仅是一个法律事件，而更多的是关于那些陪审员在心理上对那些给男孩做不利证明的人们的认知。这些逐渐地改变着他们的裁定……
然而仍然困惑人们的问题依然是，对于这个男孩、这些陪审员和所有生活在俄罗斯的人们来说，什么才是自由呢？
影片细赏
人性高于法律----《12》
影像肿瘤 发布于：2007-12-22 07:44
米哈尔科夫为了将新版的《12怒汉》与吕美特版本的经典版本，不惜将一个需要严谨逻辑的法庭片改编成为一部依靠人性力量超越法律的情感戏。因此，除了一些简单的“关节炎老人的行走速度的粗糙实验”以及并不严谨的“女性嫉妒心理的逻辑推理”之外，电影为我们附送了七个卓有情趣和人性光辉的小故事，而从故事之中，我们看到俄罗斯，甚至是全世界，或者是人性本质的普遍问题。
因此米哈尔科夫版本的《12怒汉》并不是以法律为根本出发点（而法律的公正恰恰是老版本的核心），而是以探讨“什么是法律的根本”为出发点。或者可以简单看作是道德基点和法律基点的二元悖论。故事本身涉及俄罗斯的隐痛：车臣问题。但从米哈尔科夫所展现的态度来看，他否定从种族主义来判断这件事情，俄罗斯人/高加索人，东正教/伊斯兰教，并不应该成为进行杀戮的原因。
因此我们听到了第一个反对者关于“人性关怀”的小例子，他所依照的准则在于人们不能够轻易的判定一个人的未来和本质，在困境中人们需要的是关怀和认同。
第二个反对者，那个犹太人为我们奉献了一个“父亲的故事”来解释“世事的无常”，“一切皆有可能”这就是人生，而面对这个无常的世界，他选择原谅了自己父亲抛弃母亲的事实，“母亲也不是天使”。
那个认定车臣男孩是凶手的男人在陈词滥调的讨论法律的重要性的同时，表现出强烈的对当前莫斯科/俄罗斯现状的不满，他以愤世嫉俗的人生信条将社会看作是弱肉强食的世界，并怀有强烈的种族主义情结。他最终的倒戈投降多少有被粉饰为“人性光辉最终胜利”的说教意味，但米哈尔科夫巧妙的将他倒戈的原因归咎于家庭暴力的原因。因此尽管他仍然相信男孩杀了自己的父亲，但还是从某种“同情与悲悯”的角度改变了自己的选择。
那个笨头笨脑的胖子讲述了自己的叔叔打劫兄弟广场的事情，试图要告诉我们“人要宽容，不要把别人逼到绝路，退一步海阔天空”，因此他倒戈的时候，并不清楚男孩到底有没有杀害自己的父亲，而仅仅是凭着自己的人生原则来看待这个案件。
接着，那个墓地经理人第一谈话讲述了俄罗斯/前苏联的历史问题：古拉格集中营。并坦言对于俄罗斯民族，人性与民族性要高于法律，否则有可能重蹈覆辙。他的第二次谈话讲述了普遍存在的贫富差异，还是“人性”最终让“穷人的去世的亲人得到了有阳光的墓地”。
那个演员对于“人们虚伪而无聊的大笑”所进行的演说，谈及了人与人之间的冷漠。在他看来，用来表现喜悦的笑容成为了人们掩饰恐惧的途径，而最美丽的微笑则凝固在“临死前的奶奶的脸上”。
在讨论结尾，当诸多陪审团倒戈之后，主持人提出了人性最本质的问题“自由而困苦的生活，或着简单但囚禁的生活，那个更重要”，这不仅仅是法律的问题，而是道德的问题。一个人有何如能够决定另一个的人生和自由呢？于是人们在米哈尔科夫极端说教的“自由论断”中全部举起了手，宣判男孩无罪。
米哈尔科夫对于道德和人性太过执着了，因此从某种角度来看，影片具有太浓重的说教意味。“自由飞翔的小鸟”也具有太过刻意的象征意味，远不及《套马索》中诸多象征道具来的意味深刻。“神性光辉/基督精神的闪烁”也远比《烈日灼人》中的火球来得刻意而多余。但米哈尔科夫强势的控制能力，让影片沉重而并不沉闷，节奏感强烈且情感充沛。
《12怒汉》:做正确的事
哗啦啦 发布于：2008-01-06 01:25
与老版《12》的好莱坞经典叙事结构相比，老导演米哈尔科夫将新版影片运作得雅俗共赏并聪明的将个人理念融入影片之中。因而，这部新版俄罗斯《12》无疑更厚重、更现实、更真挚。
以影片的叙事结构来说，一个空房间中十二个男人陪审员，枯燥的场景以及大段的对白，对于现代观众决不是一个好的选择。但影片独特的叙事环境又有助于将影片主题予以彻底全面的阐述。所以，影片能够形成巨大的戏剧性效果就是影片魅力所在。好莱坞的《12》之所以成功，奥妙就在于此。对于这样不容易的事情，在这部米哈尔科夫作品中看来，则形成了一种力量的爆发与回馈。在同样的空空房间中，导演通过车臣少年谋杀俄罗斯养父的典型案件通透展现了当今俄罗斯的社会问题以及人们应该怀抱的希望。
对于俄罗斯人，与车臣之间久远的民族纠纷已经彻底爆发为刻骨仇恨和武装冲突。在车臣战争中，双方的凶悍程度已经变为伤害平民的国家伤痛。因为与车臣独立分子的厉害关系，在这桩看似理所当然的案件中，仇视的心态完全逆转了对于案件本身的探寻。而影片的闪回中，总是看到那个车臣孩子在牢房中独舞，年轻而有力，鲜活且激情。在这样的视角中，导演的立场并未站在狭隘的政治关系里，而将影片基调建设在善良的人性中。
影片开端，一组诗化的象征性镜头将回家的孩子在漫山的黑白对比中运动。他所受到的教育，而后的悲惨遭遇，以及将夹道欢呼的群众叠化为战场上野兽般的冲锋士兵。这段唯美语境下镜头组合很震慑人心，美得凄凉冷冽。从前苏联到如今的俄罗斯，人民的遭遇与境地被不移余地的被示意和悲悯。更为残酷的是，这样唯美的镜头通通的高光黑白，分明鲜明的刺动人心。
12个成年人，各色人等，阅历无数。这样的陪审团被关闭在一所学校的体育馆内，这些上了年纪的人们在这里发现大号的胸罩、注射器以及屋顶上前苏联时期留下的未掩藏的供热管道。时代在变化、国家在变化，导演再次投入了关注现实的心态。这与那个车臣孩子的闪回相同，这些状况看似存在的合理，而背后涵盖的问题则是沉重。
这桩看似毫无审理意义的案件，因强烈的民族矛盾而变得简单。当第一个站出来实现1：11的否定权时，这个陪审员仅仅出于良心的不安，为的是对于所赋予权力的尊重。由此而终，在将感性的无知和冲动逐渐变换为理性的思辨和深刻的过程中，导演共安插了七段口述故事。如果说，俄罗斯总统普京的泪流是真实的，那被打动一定是这些饱含沧桑和寓意的俄罗斯民族的伤痛历史。
在这七段经历中，从前的、现实的、让人痛恨的、让人感动的，甚至让人恐惧的种种都包含了一个国家在民众心中的记忆和真情。总是感觉，这些人生际遇距离我们并不是很远，这些人物的感受更容易打动我们。不同的社会变迁，但同样的从政治走向经济发展。这种现实的变化无形中可以融化一些根深蒂固的成见和偏颇，形成一种更为理性的反思。导演的心境亦平和亦主动，用人性的善良一面重整了那曾经被异化被修正的心态。
导演的影片调度能力不辱大师名号。在如此厚重和晦涩的题材中，可以使影片没有堕入说教和枯燥的感受中。在这部翻拍自好莱坞作品的电影中，导演很细致并持续的强调了娱乐的作用。十二个陪审员性格各异，遭遇不同，演员的出色发挥很容易凝聚人心。而在影片的几个段落则显得惊艳。拥护死刑的死忠则者演绎的谋杀现场让人不寒而栗；而另一位暴怒的高加索人展示的眩目刀法则让人振奋。还有就是那场大动干戈的现场还原。
这样的电影是无法充满娱乐性的，导演也很关注这一点。在无数次空镜展现的雨中废墟的留白之后，突然爆发的战争场景产生强烈的惊悚和压迫感。这样的设计实在证明导演理性的逻辑安排有如何功底。同样，导演很稳定了掌控了群戏的张力，使每一个段落都言之有物，言之有理。另外，片中的那只小鸟，象征性不言而喻，但就是这个并不哗众取宠的物件更符合一个老人的平和单纯的世界观和对事物真实形态的解释。
最终，陪审团的大逆转将这个无罪的孩子拯救。作为导演本人出演的核心人物却面临了一种更大的悲哀。以目前的社会现实，这个孩子终究会继续被淹没在政治绞杀中。影片的某个段落，是还未成人的小孩儿举着雪亮的军刺为车臣武装兴高采烈的跳舞，舞姿在战争环境中显得个别又唐突。而在狱中，已经成年的孩子同样在跳这种意气勃发的民族舞蹈。对于这个孩子所能够代表的一切来说，阅历中的某些缺失早已根深蒂固于内心。而对于民族来说，这个孩子的性灵
之舞并不是罪。有罪的是那些被丑恶形态所左右的意识。
一名陪审员回到临时审议所，在俄罗斯的雪夜中打开窗子，喃喃自语“你可以选择离开，也可以不离开”。小鸟飞出窗外，飞进寒冷的风雪。最终，一直静观大家的陪审员收养了这个孩子。导演所明确的立场很伟大也很无奈。就如这只鸟儿，从牢笼中飞出，依旧在风雪中生存。导演米哈尔科夫的忐忑心境不言而喻。
对于成年一些的人，《12怒汉》是一部很容易让人喜欢的电影。不仅依赖于情节的厚重，也仰仗于导演的功底。因为，影片所展示的一切都是有高度的。
