我们通常所理解的音乐，无论是浪漫派、古典派或是非学院派的民族音乐，无一不在“表达”某种情绪或是信仰，换言之，作曲家的“自我”是在场的；而实验音乐意在追求一种高度纯粹的、不负载任何意义的聆听。比如森林中的鸟兽鱼虫所发出的声音，比如电脑音乐家制作的“听程式逻辑在跑的声音”，甚至像深圳这个城市里某个路段的录音，在实验音乐人看来，其本质都是对声音的最高礼拜。“让声音自己说话”是实验音乐与一切传统音乐的最大不同。
实验音乐大致分为：暴力采样/拼帖，新迷幻/新即兴，前卫电声/电脑音乐，噪音音乐，
声音艺术，当代严肃音乐几部分.
1 前卫电声/电脑音乐 指非迪厅里的流行舞曲
代表人物有日本的池田亮司（Ryoji Ikeda）, 竹村延和（Nobukazu Takemura )等 .
作品要么是微微波形静静电流舞蹈,要么就是生动的电音物群碰撞、异变混合物，同样是没有
任何旋律调性可言，同样是去除了任何节奏元素，但新奇得真会让你以为来到了外星球！
需要听者具备十足的意志与浮躁是天敌的涵养.
2 噪音音乐
噪音乐派，要追本溯源到1913年的未来派画家Luigi Russolo发表的“噪音艺术”宣言的。
噪音音乐从本质上来说是加工化了的“噪音”，正如电影是“被加工过的现实”。经过分割、
失真、放大、拼帖出来的，但与僵硬幼稚而单纯的不懂丝毫变化与艺术再加工的现
实噪音还是有很大的不同。
3 声音艺术
“声音艺术”是已经完全剥离了旋律本体、器乐本体、人声本体这样一些再普通不过、传
统不过的看似产生“音乐”必不可免的元素，而作出来的又充分让人折服的有“艺术”性质
的、适合参加声音界双年展的、不一定能适合入人耳的、极度有创作原始动机和新鲜感的声
音文化。还可细分为电子原音，环境音乐，具象音乐等.代表人物有日本的丸谷功二（Koji
Marutani）和 山中透（Toru Yamanaka） 等.
他们的作品常渗透到视觉，声音，表演，舞蹈,影像,装置,科技等领域.
4 暴力采样/拼帖
代表人物有大友良英/松原幸子
大友良英涉猎极广，除了激进的噪音采样拼贴，更曾一度大量涉及到电影原声创作及现
代舞蹈配乐.
5 新迷幻/新即兴
新即兴，从根本上讲是更不受常规，更自由，更无调，更“难听”，另外，也许也有更
富创作力者的出现吧.
6 当代严肃音乐
