一、The Doors（大门乐队）
乐队介绍大门乐队就是著名的美国迷幻摇滚代表乐队，英文名The Doors。The Doors的灵魂人物主唱吉姆·莫里森（Jim Morrison）于1943年12月8日出生在美国佛罗里达州的默尔本市，这个体面的家庭有着海军上将父亲和出身名门的母亲，然而父亲粗暴刻板的教育加上对和平主义的信仰使得儿子终生憎恨父亲，他们最终断绝了关系。Jim Morrison对艺术的喜爱开始于1957年，这一年Jim Morrison同家人再次移居旧金山。当时旧金山正是垮掉派的中心，即使在街头你也很有可能亲耳听到爱伦·金斯伯格和乔治·考索朗诵诗歌Jim Morrison不仅整日沉溺于垮掉派的文学作品，还无比热爱法国后浪漫派诗歌以及波德莱尔、兰波等先驱诗人们的诗作，这些作品的风格以后一直影像着Jim Morrison的音乐和诗歌创作。
服完兵役后Jim Morrison入读圣地哥大学，并于1963年转入UCLA电影学院。在校期间直到1965年毕业，Jim Morrison都在不停的写诗，此时的他对音乐毫无兴趣，他的大脑里只有电影，神学，潜意识和剧本，直到他遇到了同校的Ray Manzarek（The Doors的风琴及键盘手）。一开始他们只是在一些电影习作短篇里合作，一次在威尼斯的海滩上，Jim为Ray吟唱了一首MoonlightDrive，Ray大为感动，他们觉得音乐也许是表现他们思想更好的方式。曾受过古典音乐演奏训练的Ray Manzarek 开始为Jim Moorison的诗配上布鲁斯乐曲。他们和Ray的兄弟组成了车库队Rick&The Ravens。他们很快又找到了两个志同道合的伙伴，这两位曾是乐队Psychedelic Rangers(迷幻徘徊者)的成员。吉他手Robbie Krieger 是一个受过古典吉它良好训练的却总是睡眼惺忪的布鲁斯高手，而自诩为垮掉的一代的鼓手John Densmore则和Jim Morrison同样热爱伦·金斯伯格和乔治·考索的诗歌，The Doors正式成军了。
The Doors的名字取自1954年的春天Aldus Huxley出版的一本名为The doors of perception(知觉之门)的书，这本书名源自于英国诗人Willam blake的一句诗句“当知觉之门被打开，人们就能看清事物的本来面目，无穷无尽”。而这本介绍麻醉剂的书在60年代初LSD盛行的时候红极一时，Jim Morrison再把The doors of perception浓缩为The Doors，寓意通过音乐之门来寻找一切事物的答案。
经过一年多的写作，排练和小型演出，1967年The Doors在Elektra旗下推出了同名专辑，这是摇滚乐历史上最重要的专辑之一，也是不朽的经典作品。专辑中的11首作品几乎都是经典之作，其中以Light my fire，Break On Througe和The End最为著名。虽然The Doors经常被归类为迷幻摇滚乐队，但他们和感恩而死或是杰弗逊飞船这类的乐队并不相同，结构精巧的音乐编排和Jim Morrison深刻的如诗歌的词义和阴郁的演唱才是他们的特色，说到迷幻也许是Ray Manzarek大量风琴演奏的加入才带给人们这种印象的。Light My Fire长为7分钟，却有5分钟的吉他与管风琴的独奏，两年乐器此起彼伏，配合得精彩绝伦，Robbie Krieger的吉他具有惊人的结构感，严谨而富有诗意，没有令人眼花缭乱的技巧和无法抵消的，它触动你每一根神经，使你心中犹如烈焰燃烧。当然最引起震撼的还是曾被用做电影现代启示录主题曲的、长达近12分钟的The End。Jim Morrison在这首半吟半唱、半即兴的自由体叙事诗中表现了一个异常恐怖的恶梦，充满了阴暗的意象。一个平静的开始，Jim Morrison唱到“This is the end，Beautiful friend，This is the end， My only friend, the end ..."，正当渐渐被表面现象所迷惑时，突然他喊出了那句最为震惊世人的话“Father, yes son, I want to kill you，Mother...I want to...fuck you ..."The Doors带来的震撼是显而易见的，在各种文化明确分流的六十年代末，大门把深刻的音乐带给了新一代，把最流行的东西传到激进派的思想体系里。有评论家这样说到：“大门以Beatles 和Rollingstone 的终止点为起点，深掘他们的作品，你的心绪将被他们坚实的核心震撼的无以名状。听过大门的歌，你和父母共进晚餐的感觉将不再和过去一样。"
专辑发行后，成为摇滚史上最有名和最优秀的处女作之一。在7月底专辑中歌曲Light my fire上升到美国Billboard榜的第一名，在这首单曲的带动之下，专辑也迅速登上冠军的宝座，最终销售超过100万张。Jim Morrison也凭借着性感的外形和火辣的台风成为无数年轻人的偶像，皮裤成为最时髦的装束。同年10月，乐队推出第二张专辑Strange Days，借着第一张专辑的气势，这张专辑在2周后就上升Billboard榜的第4位，在以后几周内，The Doors的两张专辑都在排行榜的前10位。这张专辑中仍延续了第一张专辑的风格。充满幻想意味的Moonlight Drive以阴沉介绍式的低呤开头，节奏明快的Love Me Two Times，都是The Doors的名曲，最后一首又是长达11分钟的歌曲When the Music`s Over Jim Morrison幽暗地唱到，当音乐结束时，一切都已结束。不再有宏大的舞台，不再有欢呼的人群。不再有诗歌，不再有迈阿密姑娘。不再有凯鲁亚克和金斯伯格，不再有兰波和魏伯伦。不再吸毒，不再酗酒，不再乱交。因为我已进入死亡之门。通过这首歌曲就可以看出对于Jim Morrison来说摇滚代表的就是诗歌，而诗歌却与生命相连。
随后在1968年推出的Waiting For The Sun仍然很成功，出现了The Unknown Soldier这样的名曲，The Doors通过一系列巡演出巩固了他们专辑的成功，但Jim Morrison却开始对自己被神话了的矛盾的形象感到厌烦—— 一方面是不羁反叛的代表，另一方面又是少女们的青春偶像，却没有人真正在意他在如诗的歌词中想要表达的思想。Jim Morrison非常喜欢引用William Blake的一句话“那条无人走过的路通向智慧的圣殿"，他不会不能也不愿作一个折衷分子，他飞蛾扑火般地被驱使着去寻求超越。狂热的冒险要求和可怕的激情燃烧着他，他如烈焰一般周身喷涌着能量，对他而言，生活的全部似乎便是与庸俗的环境对抗、与失控的自我对抗。他沉溺于酒精和药品之中，时常暴跳如雷：他摧毁乐器以阻挠录音，在演唱会上更是充斥着和歌迷的挑衅，对骂和与警察的对抗。
在这种混乱中Jim Morrison反而越发的走红，但1969年的专辑却失去了乐队内在的锋芒也变的十分平庸，随后的Morrison Hotel和L.A. Woman水准有所恢复，不失为两张出色的作品，然而Jim Morrison的状况却越来越差，英俊的容貌在酒精和麻醉品的作用下已经面目全非，肥胖的面容不得不靠大胡子遮盖，而他的舞台演出已经成了灾难，1969年3月，Morrison在迈阿密一万多名观众面前暴露生殖器而被捕，自此，美国许多城市抵制并拒绝The Doors的演出，Jim Morrison 因此被处以罚款和劳役，并且这一官司直到他死时都未结案。在公众眼里Jim Morrison的形象也分为两种，有人认为他是一个诗人、艺术家、偶像、音乐家而更多的人认为他是一个疯子、堕落分子、瘾君子、心理变态者、甚至是个流氓。到这个地步，Jim Morrison的离去已经不可避免了。
1971年3月，Jim Morrison告别了The Doors和美国，带着情人Pamela来到巴黎继续他对艺术的追求，他开始专心于电影剧本和音乐的创作，两人在巴黎过了一段相当安静的时期。1971年7月3日凌晨，Jim Morrison在洗澡时死于心脏病突发，年仅27岁。Jim Morrison曾说：“人们惧怕痛苦甚于惧怕死亡。很奇怪他们会害怕死亡。较之死亡，生命的伤痛更深。而一旦死亡到来，痛苦也就随之结束。我猜想，它就像是一个朋友" 死神的确像一个朋友那样带走了他，一切终于结束（The End)。
Jim Morrison和Jimi Hendrix,Janis Joplin这三个英年早逝的天才的离去，标志着60年代的结束，但他们为70年代音乐的蓬勃发展打下了基础，而且他们留给后世的影响远远没有消失。如今Jim Morrison静静的躺在巴黎拉雪兹神甫公墓，每年有成千上万的人来到他的墓前祭奠，这里是巴黎的第四景观，不远处的肖邦和比才都没有这样的哀荣。1991年3月，Oliver Stone导演的电影The Doors在Morrison离世后二十周年纪念上映了，他选择了Vat Kitmer作为主角。在影片上映后，The Doors共有四张专辑同时上了Billboard榜，各地有关The Doors和Jim Morrison的书纷纷出炉并热销，一批又一批在Jim Morrison死后才出生的青年奉其为精神偶像...
专辑The Doors - Alive She Cried 1983
01. Gloria [6:17]
02. Light My Fire [9:15]
03. You Make Me Real [3:06]
04. Texas Radio & The Big Beat [1:52]
05. Love Me Two Times [3:17]
06. Little Red Rooster [7:05]
07. Moonlight Drive [5:34]
The Doors - An American Prayer 1978
01. Awake (:35)
02. Ghost Song (2:50)
03. Dawn's Highway (1:21)
04. Newborn Awakening (2:26)
05. To Come of Age (1:01)
06. Black Polished Chrome (1:07)
07. Latino Chrome (2:14)
08. Angels and Sailors (2:46)
09. Stoned Immaculate (1:33)
10. Movie (1:35)
11. Curses, Invocations (1:57)
12. American Night (:28)
13. Roadhouse Blues (5:53)
14. World on Fire (1:06)
15. Lament (2:18)
16. Hitchhiker (2:15)
17. American Prayer (3:04)
18. Hour for Magic (1:17)
19. Freedom Exists (:20)
20. Feast of Friends (2:10)
21. Babylon Fading (1:40)
22. Bird of Prey (1:03)
23. Ghost Song (5:15)
The Doors - Apocalypse Now 1979
01. Five to One 07:29
02. Mack the Knife / Alabama Song 03:28
03. Back Door Man 03:34
04. You're Lost, Little Girl 03:13
05. Love Me Two Times 03:13
06. When the Music's Over 10:54
07. Wild Child 02:36
08. Money 02:49
09. Wake Up 01:16
10. Light My Fire 07:08
11. The End 11:43 11:43
12. Unknown Soldier 04:28
The Doors - Backstage and Dangerous - The Private Rehearsal Disc One 1970
01. We're Rolling
02. I Will Never Be Untrue
03. Peace Frog (Instrumental)
04. Blue Sunday
05. Maggie McGill
06. Arranging (You Need Meat) Don't Go No Further
07. (You Need Meat) Don't Go No Further
08. Arrangind Close To You
09. Close To You
10. Arranging Gloria
11. Gloria
12. Mystery Train Rehearsal
13. Mystery Train
The Doors - Greatest Hits Elektra 1996
01. Break On Through
02. Soul Kitchen
03. The Crystal Ship
04. Twentieth Century Fox
05. Alabama Song
06. Light My Fire
07. Back Door Man
08. I Looked At You
09. End Of The Night
10. Take It As It Comes
11. The End
The Doors - Essential Rarities 2000
01. Hello To The Cities (Live)
02. Break On Through (Live)
03. Roadhouse Blues (Live)
04. Hyacinth House
05. Who Scared You
06. Whiskey, Mystics And Men
07. I Will Never Be Untrue (Live)
08. Moonlight Drive
09. Queen Of The Hghway (Alternate Version)
10. Someday Soon (Live)
11. Hello, I Love You
12. Orange County Suite
13. The Soft Parade (Live)
14. The End (Live)
15. Woman Is A Devil
The Doors - In Concert 1991
Disc: 1
01. House Announcer
02. Who do You Love?
03. Alabama Song (Whiskey Bar)
04. Backdoor Man
05. Love Hides
06. Five to One
07. Build Me A Woman
08. When The Music's Over
09. Universal Mind
10. Petition The Lord With Prayer
11. Dead Cats, Dead Rats
12. Break On Through #2
13. Lions In The Street
14. Wake Up
15. A Little Game
16. The Hill Dwellers
17. Not To Touch The Earth
18. Names Of The Kingdom
19. The Palace Of Exile
20. Soul Kitchen
Disc: 2
01. Roadhouse Blues
02. Gloria
03. Light My Fire
04. You Make Me Real
05. Texas Radio & The Big Beat
6. Love Me Two Times
07. Little Red Rooster
08. Moonlight Drive
09. Close To You
10. Unknown Soldier
11. The End
The Doors - L.A. Woman 1971
01. The Changeling
02. Love Her Madly
03. Been Down So Long
04. Cars Hiss By My Window
05. L.A. Woman
06. L'America
07. Hyacinth House
08. Crawling King Snake
09. The WASP (Texas Radio and the Big Beat)
10. Riders on the Storm
The Doors - Live in Hollywood - Aquarius 1970
01. Welcome
02. Back Door Man
03. Break on Through (To the Other Side)
04. When the Music's Over
05. You Make Me Real
06. Universal Mind
07. Touch Me
08. Soul Kitchen
09. Jim Introduces Ray
10. Close to You
11. What You'd Like to Hear?
12. Peace Frog
13. Blue Sunday
14. Five to One
15. Celebration
16. Light My Fire
The Doors - Morrison Hotel 1970
01. Roadhouse Blues
02. Waiting For The Sun
03. You Make Me Real
04. Peace Frog
05. Blue Sunday
06. Ship Of Fools
07. Land Ho!
08. The Spy
09. Queen of the Highway
10. Indian Summer
11. Maggie M'Gill
The Doors - Music From The Original Motion Picture 1991
01. The Movie (1:06)
02. Riders On The Storm (7:01)
03. Love Street (2:48)
04. Break On Through (2:26)
05. The End (11:42)
06. Light My Fire (7:06)
07. Ghost Song (2:55)
08. Roadhouse Blues (5:20)
09. Heroin (7:08)
10. Carmina Burana: Introduction (2:32)
11. Stoned Immaculate (1:34)
12. When The Music's Over (10:56)
13. The Severed Garden (Adagio) (2:11)
14. L.A. Woman (7:49)
The Doors - San Francisco 1967
01. My Eyes Have Seen You
02. Soul Kitchen
03. I Can't See Your Face In My Mind
04. People Are Strange
05. When The Music's Over
06. Money
07. Who Do You Love
08. Moonlight Drive
09. Summer's Almost Gone
10. I'm A King Bee
11. Gloria
12. Break On Through
13. Summertime (instrumental)
14. Back Door Man
The Doors - Strange Days 1967
01. Strange Days
02. You're Lost Little Girl
03. Love Me Two Times
04. Unhappy Girl
05. Horse Latitudes
06. Moonlight Drive
07. People Are Strange
08. My Eyes Have Seen You
09. I Can't See Your Face in My Mind
10. When the Music's Over
The Doors - The Soft Parade 1969
01. Tell All The People
02. Touch Me
03. Shaman's Blues
04. Do It
05. Easy Ride
06. Wild Child
07. Runnin' Blue
08. Wishful Sinful
09. The Soft Parade
The Doors - Waiting For The Sun 1968
01. Hello, I Love You
02. Love Street
03. Not To Touch The Earth
04. Summer's Almost Gone
05. Wintertime Love
06. The Unknown Soldier
07. Spanish Caravan
08. My Wild Love
09. We Could Be So Good Together
10. Yes, The River Knows
11. Five To One
The Doors - Westbury Music Fair 1968
01. Roadhouse Blues 04:04
02. Peace Frog 03:15
03. Alabama Song 03:20
04. Back Door Man 03:34
05. Five to One 07:29
06. Celebration of the Lizard 17:18
07. Soul Kitchen 03:35
08. Light My Fire 07:08
09. Build Me a Woman / When the Music Is Over
二、同名传记电影《The Doors》《大门》The Doors
美国1991年
导演：奥利弗·斯通Oliver Stone
主演：瓦尔．基默Val Kilmer
凯瑟琳．昆兰Kathleen Quinlan
迈克．温考特Michael Wincott
梅格·瑞安Meg Ryan
类型：传记/剧情/音乐
片长：140分钟
影评：
（一）
我听不了彻底的摇滚乐，对种种摇滚乐也缺乏深刻认识。THE DOORS从未听说过，在看奥立佛·斯通的同名电影之前。摇滚是什么？这个问题困扰我很久。或许摇滚本身就代表了一种困惑，对现实的困惑，对理想的困惑。在我的观念里，摇滚应该还有愤怒，以及一丝丝的诗意。但是我觉得摇滚更多的是提出问题，表达情绪，却不能提供解决问题的途径。摇滚与媚俗是绝对对立的，不可妥协的。从这方面来说，摇滚似乎与诗有着共同的性质。诗人从来就是站在世俗的对立面。出于对摇滚乐、对现实中THE DOORS以及吉姆的不了解，我更愿意将电影里的这位摇滚歌手当作虚构人物，作为一名诗人来看待。在诗意与现实的冲突中，诗人不为世俗规条所死亡是贯穿了吉姆一生的梦魇。他在与潘相遇的时候，就对她说：我喜欢的是与死亡对证，体验痛苦……你一死痛苦就结束了。
死亡是贯穿了吉姆一生的梦魇。他在与潘相遇的时候，就对她说：我喜欢的是与死亡对证，体验痛苦……你一死痛苦就结束了。幼时目睹一起车祸，从后车窗中，小吉姆与濒临死亡的印地安老人眼神对望，死神的阴影从此缠绕着他。“让我告诉你们/他们是如何失去上帝的/在那无助的夜晚彷徨……”
羁绊的胆量，一如其力量的脆弱，毫无保留暴露在世人面前。
（二）
也许是爱情赋予诗人诗意的源泉。吉姆与生命中最重要的女人潘的邂逅，浪漫而诗意。他在树下远远眺望，转眼间华灯初上，灯火阑珊。他没有敲门，从树上过来，出现在她面前。第二次，他退学后，半夜从窗口爬入她屋里。两个人到海边散步，黑人们围着火在唱歌，天是如此的蓝，连月色都变得湛蓝起来。
潘遇上吉姆的时候，生命清纯如水。对于她，所有的一切都是美丽的（everything is beautiful）。她对吉姆说：我认为你的一生大多是在体验美丽，发现真理。可怜的人儿，在爱情面前，根本没有意识到，吉姆“喜欢的是与死亡对证”的意思。这个被死神诱惑的爱人，身上所笼罩的死神的阴影也将影响她一生。
（三）
吉姆在课堂放映自己拍摄的短片，充满了尼采的强力意志和虚无主义精神，我怀疑是斯通自己的观点，因为渗透着那么一点儿政治的意味。
面对别人的指指点点，吉姆断然宣布：我不念了。这是他对世人的回应。
诗人是爱幻想的，沉湎于与自己心灵的交流，但也是羞于、不擅长或不愿意与现实交流。自己的想法，自己的体验，凭什么要你们来评判？即便是赞同。所以真正的诗人写诗，但不回应。
吉姆登台演唱，他是背对着众人的。
但是事实上，当他开始登台演唱时，已经注定了，必将以获得世人的认可为目的，必须接受世俗化的包装（即使以离经叛道的面目出现，那也是包装过的离经叛道）。摇滚、诗人必得以摧毁偶像、不媚俗为目标，然而不论以何面目出现，一经世人的认可，便成为新偶像，背离了本来面目。如果他继续坚持初始的原则，就只能摧毁偶像化的自身，结果便是毁灭。要么世俗化，要么毁灭，没有中间道路。
“你们有多少人了解自己的一生？”初获成功的吉姆对世人大声疾呼，近乎咆哮。
“I’m lying! I’m afraid!”到沙漠里寻求精神源泉的吉姆，幻觉里跟随印地安老人，回到幼时与死神的第一次接触。从死神眼里，你看见了什么？“Father, I kill you……”
（四）
THE DOORS登上成功之路，带动听众如痴如醉，迷幻中进入狂乱，达到歇斯底里。似乎这是“酒神精神”的胜利。然而成为公众人物，偶像的吉姆走上毁灭之路。他已经开始意识到了。于是冲突开始出现。
第一次冲突出现在1967年，纽约，电视台要求他将歌词中“不干净”的字眼去掉，然而他肆无忌惮地唱了出来，高喊“HIGHER”。也许他认为，自己是足够与之对抗的。1968年新天堂演唱会上与警察的冲突，入狱，我们无法知道他桀骜不驯的心是否意识到了自己的力量并非想像中的强大。1968年旧金山演唱会上，他桀骜如故。“I can do anything!”
但是到了1969年的迈阿密演唱会，THE DOORS变成演员，每唱一首歌都要换套衣服。吉姆在毒品和酗酒中越走越远。“诗歌，灰色电影，都是扯淡！”他已经疲态毕露。当他无望抬头，死神漂浮在眼前，消失在空中。
（五）
女记者在吉姆的生命中，是个很特殊的女人。割腕饮血——作为延长性能力的古老仪式，在《奥赛罗》恢弘的音乐中，两个人进入癫狂。又是所谓“酒神精神”。但是癫狂能维持多久？
女记者仿佛作为真正了解吉姆的身份出现，在新天堂演出前，她揭示了吉姆对所有人的撒谎。还记得吉姆去沙漠时说的“I’m lying! I’m afraid!”吗？他在逃避着一些事实。虽然吉姆告诉她关于死的问题，她对此的理解也不见得比潘多多少。自以为了解他人的时候，其实正在走向误解。她告诉他有了孩子，并认为必定会是个天才，他却根本不以为然，当然更不想有任何负累。她坚持想把孩子生下来，也许是某种幻想，所以她对孩子的父亲说：“你从来没有假装过，我假装过。”这是他们的终结。
（六）
“诗是狼，都死了，只剩一只，最美丽的一只……”走到边缘的吉姆，在最后一点才气中，告诉我们的只是，他已经只剩极端的自我。面对死神，他问：“你全录下来了吗？”死的体验给予他力量，灵感，才气，但是将他引入了迷途，以为死就是一切。他对潘说：“你会为我而死吗？我可以为任何人死。”这样一个人只能孤独，不可能寄以爱的梦想。无论清纯如潘，野心如女记者，都看不到这一点。
与乐队分手，准备前往巴黎的吉姆，在孩子们中，恍惚又看到幼时的自己，和死神站立在一起。他望望天空，颓然倒下。那一刻我真以为是他临终前最后的幻觉。
（七）
有些地方我很不解。比如在吉姆拍的短片中出现的战争、希特勒的画面，以及吉姆面临审判时脑海里闪现的越战、死亡场面，如果为了表达“死”的主题，似乎又和吉姆一贯专注于自我内心感受的主线不相衔接，显得太“大”了，政治性了一些。奥立佛．斯通的在本片中表现出来的诗意是毋庸置疑的，与《天生杀人狂》一脉相承。但是政治家斯通和诗人斯通相遇的结果，是诗意总被不和谐的音调打断。
