西班牙巴洛克吉他大师——卡斯帕尔·桑斯
(Gaspar Sanz: Master of Spanish Baroque Gutiar)
卡斯帕尔·桑斯之前的巴洛克吉他
从十六世纪末到十八世纪，很多因素导致了五弦巴洛克吉他的流行。首先是鲁特琴达到了它在艺术上的最高境界，象英国的约翰·道兰（John Dowland，1563-1626）、法国的丹尼斯·高尔蒂尔（Danis Gaultier，c.1603-1672）等音乐天才可以说给鲁特琴的业余爱好者、初学者出了不少难题。鲁特琴音乐的复杂性已经足以令这种乐器的爱好者望而却步。而法国的鲁特琴家们又特别偏爱各种各样的装饰音，这又使读谱变得颇具挑战性。此外，鲁特琴演奏家们还倾向于使用更多的琴弦，例如一些道兰的作品，就是为带有七组复弦和三根附加低音弦的鲁特琴所写的。此外，价格也是一个重要因素。一些人抱怨，在巴黎，拥有一把带有必要的弦（还需经常更换）、品线、弦钮的鲁特琴所需的费用已经可以养一匹马了。
而与此同时，西班牙的巴洛克吉他则非常简单。不需要太多的指导，一个人就至少可以用轮扫奏法为当时的流行歌曲和舞蹈伴奏了。而高贵的鲁特琴以及比维拉（vihuela，十六世纪西班牙的弹拨乐器，吉他的前身之一）则不可避免地被更加大众化的巴洛克吉他所取代。看着人们对比维拉的兴趣一天天地减弱，当时的一位作家这样感叹道：“现在的吉他并不比牛脖子上的铃铛强多少，它弹起来太简单了，尤其是轮扫奏法，现在的年轻人几乎都变成了吉他音乐家。”很快，那些仅属于鲁特琴演奏家和比维拉演奏家的高深音乐就为更加大众化的歌曲和舞蹈让了路。
在巴洛克吉他逐渐兴起的年代里，胡安·阿玛特（Juan Amat）在1596年出版了《五弦西班牙吉他》（Guitarra Espanol de cinco ordenes）一书，这本书一经推出便长销不衰，反复再版直至1784年。这是史上第一本吉他教程，对那些不耐烦的吉他学习者作出了回应。当时的学生们总是要求老师能够在三天之内教会他们所有有关于吉他演奏的东西。阿玛特在教程中就轮扫奏法对初学者进行了必要的指导，并且讨论了诸如调弦、和弦的构成和指法、如何用各种调为流行舞蹈伴奏等等。轮扫技术在这本书中有了非常详细的说明，这在很大程度上满足了大众对于这种简单、流行的伴奏乐器的需要。
作为一个业余音乐家，阿玛特在同一时期还根据佛罗伦萨乐团（Florentine Camerata）对于简单音乐的迫切需要写过另外一篇专题论文。乐团成员们根据他们对于古希腊戏剧和音乐的理解，认为他们更应选择主调音乐而非复调音乐。这个由业余音乐家所组成的乐团特别需要蒙特威尔蒂（Claudio Monteverdi，1562-1643）的灵感能够为他们带来满足他们需要的理想作品。阿玛特的教程，虽然带有一定的局限性，却为几十年以后西班牙第一位吉他大师——卡斯帕尔·桑斯的出现奠定了基础。
