R.E.M.
组建时间：佐治亚大学的四名学生1980年组建
国 籍：美国
乐队成员：主 唱：Michael Stipe（乐队的核心人物、主唱及主要歌曲创作者）
吉他手：Peter Buck、
贝司手：Mike Mills、
鼓 手：Bill Berry
风 格：Alternative Pop/Rock（另类流行/摇滚） American Underground（美国地下） College Rock（学院摇滚）
专 辑：Reveal、Star Profile:R.E.M.、Up、New Adventures In Hi Fi、Lifes Rich Pageant、Monster、Automatic For The People、Rem Interview Picture Disc等。
乐队介绍：R.E.M.（Rapid Eye Movement）是一个精神病学和医学名词,意为"浅睡中的眼球跳动",是潜意识和梦境最为活跃的时间。成立于1980年，他们是在美国的Georgia州的Athens城组建的，当时Bill、Mike和Michael都是Georgia州立大学的学生，而Peter则在当地一家名叫Wuxtry唱片店里工作。当Peter在这家唱片店工作时，认识了经常来买唱片的Michael，他在同他的两个姐姐（Lynda和Cindy）一起时，还显得很文静，但在他寻找一些难得见到的vinyl B-sides 唱片时，共同的音乐爱好使他们相识交谈并成为了好友，后来他们就搬到Oconee大街上的一个废弃的教堂里住在一起，而在此同时，Mike和Bill也收拾好乐器进入Attens的UGA.大学，但可笑的是，他们最初未相识前似乎是两个截然不同的学生：Bill是一个典型的“坏”孩子──酒鬼兼烟鬼，而Mike是一个诚实的好学生，在一次即兴的放学后的舞会演出里，Mike成了伴奏乐队里的Bass手，而Bill几乎听到Mike的Bass声后离开，但最终还是留下来共同演奏，随后他们二人配合出现在一些小型的现场演出里，一直到他们在1979年1月去Athens之前。
他们四人初次相识是在Bill女朋友的推荐下，他和Mike来到Athens的Oconee大街的老教堂里与Michael和Peter见面。在初次见面里，Michael对Bill的“眉毛”留下了好印象，而对于Mike，Peter和Michael则没有多少印象，不久他们四人走到了一起，并在这个老教堂里排练和创作了一些歌曲，但他们一直没为自己的乐队起一个名字，直到一次夜里四人喝酒后，才开始用粉笔在教堂的地板上胡乱写下几个队名，早晨起来时，他们把名字减少到两个：Negro Eyes和R．E．M．……
当他们居住在教堂里并没有自己的正式乐队名称，在1980年4月5日夜里，他们在教堂里举行了一个party，三支乐队出现在节目单上：Turtle Bay，随后解散了；The Side Effects，这支乐队不久以后就走红了；R.E.M.，当时的乐队名为“Twisted Kites”。
在此后几个月里，R.E.M.参于了许多的地下演出，I.R.S.唱片公司的经理Jay Boberg也来到New Orleans观看R.E.M.的演出，他对这支乐队留下了好的印象，尽管周围观看的人群无动于衷，尽管这支乐队在技术上还有不少问题，但他依然在1982年的六月31日正式与R.E.M.签约，并发行了一张已录制好的EP──Chronic Town，这就是R.E.M.音乐之路的第一步。
在发行了Chronic Town后，R.E.M.便开始在南部为他们的唱片做宣传，他们从每周的周四到周日，不停巡回演出，直到他们的歌声从校园里飘向了出租车上，接着，他们中断了自己的大学生涯，继续巡演，从批萨饼店到三流俱乐部到小型的歌迷会馆，奔波不息。直到了1982年的12月，他们中断巡演三个星期，待在录音室里灌制他们的一张有了很大突破的专辑──Murmur，Murmur在1983年4月正式发行了，Rolling Stone杂志给了这张专辑评价是“无庸置疑的最佳”、“R.E.M.已是Athens最具影响的乐队”，R.E.M.的歌迷在这过去的一年里不断增长着，而且一半以上成了他们的狂热爱好者，但他们的歌影响还没达到商业电台播放的欢迎程度。
R.E.M.随后又开始持续不断的巡演，并一直到他们的专辑──Reckoning开始灌录才停止巡演，这张专辑于1984年的4月发行，他们的歌继续向前走，比起Murmur里的无方向性显得更容易理解、更直观，但是也有一些不同的意见：“It Crawled From The South”的作者Marcus Gray就批评了Michael在这张专辑里刻意含混、躲藏的嗓音。
这支乐队的黑暗时期出现在1985年，在发行了他们的第三张专辑──Fables of The Reconstruction后不久，他们似乎在长时间的巡演后带来的身心疲惫和繁重的压力下崩溃了，尽管不是特别严重，但是很明显，正如Michael说的“我们累了”，尽管只是劳累，但似乎看上去Fables是他们的最后一张专辑，但最终，他们彼此共同克服了困难并体现在这张专辑里，虽然这张专辑让他们当时的歌迷感到高兴，并最大限度地回顾了乐队本身，但是直到今天，Bill仍然说他讨厌这张专辑而Michael却把它视为自己最喜欢的专辑之一。不管如何，R.E.M.继续开始他们的巡演，他们的第一首真实、明亮的歌曲出现在了他们1986年专辑──Life’s Rich Pageant里。
Life Rich Pageant”同样是一张精彩的专辑，而对比R.E.M.以往的专辑而言，它的歌曲以往的灰色调变成了一个个明快的火花，“Fall On Me”似乎是他们发表的作品里最充满希望的歌，乐评们猜测这也许是为了得到以往他们所不屑的电台的认可而创作的，但是这首歌并未被电台选播，R.E.M.并未因此而大喜大悲，Michael说“我们可以很好地创作出一些让电台热烈欢迎的歌曲，但是电台并没打算接纳我们”，但是不管如何，提供了一个R.E.M.在Chronic Town时代后自我发展的一个方向：Michael的声音从背景乐声后浮现出来并清晰地飘扬在歌声中（略带一些他的传统的含糊嗓音）。但歌词仍然是Michael典型的创作手法，其余的三位成员可能是做到了他们的最好发挥，特别是Peter，他的吉他声不在是他们以前的专辑里出现的刺耳的风格，而新的吉他风格我们可以在他们的下一张专辑“Document”完整体会到。
同时，这支乐队也开始更多地关注政治，无论是他们的歌词还是他们的行为上。而这也体现在这张“……Pageant”专辑中，并延续到其后的数张专辑里。如“Swan Swan H”就是描述南北战争的歌曲，“Cuyahoga”则是讲述美国的建国之史，包括了早期美国的印地安人悲惨遭遇，“Fall On Me”是讲述有关酸雨的环境保护问题，R.E.M.在这张专辑带来的吵闹声中继续巡演，并不时抽出时间创作他们的下一张专辑──他们艰难获得成功一张专辑：Document。
乐队记事：当后朋克摇滚时期转型成另类摇滚之时，正是R.E.M.写下自己历史的时刻。1981年，他们发行第一支单曲Radio Free Europe后，在美国地下乐坛引起了一阵“回归garage”的风潮，80年代早期，美国乐坛上已有几支朋克乐队，而R.E.M.则是带领着吉他主导的流行音乐，回归到地下音乐的领域。融合了响亮的吉他乐音、含糊隐喻的歌词、以及从后朋克摇滚中撷取的D.I.Y.美学，R.E.M.的音乐听起来既传统又现代，虽然他们的音乐中并没有明显的革新之处，但是R.E.M.的本质与目的，就是要来改变美国的地下乐坛！整个80年代，他们一头栽进工作中，不但每年都发行新专辑，还马不停蹄的踏上巡回之路，这一路上，他们启发了不少乐队，从80年代中期大批的jangle-pop乐队、到90年代的另类流行乐队，大家都很敬佩他们在乐坛慢慢耕耘出来的巨星地位。
从一介没没无名的小卒，变成美国乐坛上举足轻重的乐队，R.E.M.的确花了好几年的时间，不过，自从他们在1982年发行第一张迷你专辑《Chronic Town》之后，就吸引了一大群狂热的歌迷，该张专辑中的Folk / Garage Rock乐风，彷佛成为R.E.M.注册商标。接下来的五年，R.E.M.以多张雅俗共赏的专辑，不断拓展他们的音乐领域，80年代末期，他们日渐茁壮的歌迷人数，让每一张专辑的销售量都令人惊讶，虽然如此，但是当1987年的《Document》专辑与单曲The One I Love挤入Top 10时，仍让他们觉得相当不可思议。《Document》专辑之后，R.E.M.俨然已成为美国最受欢迎的乐队之一，1988年，他们为了《Green》专辑的宣传，经历了一趟耗尽精力的全球巡回演唱会，从此，他们有六年的时间都没有再上路，专心在录音室中录音，造就了两张至今他们最受欢迎的作品《Out of Time》（1991年）以及《Automatic for the People》（1992年）。1995年，当他们为《Monster》专辑再度踏上巡回之路时，R.E.M.已被乐评与其它音乐工作者，视为另类摇滚运动蓬勃发展过程中，具有先锋地位的前辈，而那一趟的巡回演唱会，也成为他们最卖钱的一次演唱会。90年代晚期，R.E.M. 俨然已成为一种习俗与制度，再影响了新一代的乐队。
接下来的一年半，R.E.M.在美国南方巡回演唱，翻唱多首garage摇滚歌曲，以及自己创作的民谣摇滚歌曲，当时他们的演奏技巧都还在学习阶段中，Buck正一步步发展他独特的吉他演奏特色，而Stipe也在磨练他写歌词的功力。1981年的夏天，R.E.M.录制了他们的第一首单曲Radio Free Europe，由当地的独立唱片厂牌Hib-Tone发行，虽然这首单曲只出版了一千张左右，但是它们都落到了识货者的手中，经过口耳相传后，它不但成为大学电台的畅销单曲，并在Village Voice年度票选活动中，被选为当年最佳独立厂牌单曲。此时Radio Free Europe获得较大独立唱片公司的注意，1982年初，R.E.M.被I.R.S.唱片公司签下，同年春天发行了他们的迷你专辑《Chronic Town》，就像之前的单曲一样，这张迷你专辑获得相当好的评价，为他们隔年发行的首张专辑《Murmur》，奠下了稳固的基石。萦回心头的氛围、加上轻描淡写的制作手法，《Murmur》专辑和之前的迷你专辑《Chronic Town》有相当明显的不同，1983年春天发行后，它赢得乐评一致的热烈推崇，甚至打败成为Michael Jackson的《Thrill》专辑、与The Police的《Synchronicity》专辑，成为滚石杂志1983年年度最佳专辑，同时它也让R.E.M.挤进了美国专辑排行榜的Top 40。1984年的《Reckoning》专辑，R.E.M.重返了他们比较粗激烈狂暴的声音风格，成就了一首大学电台的畅销单曲So. Central Rain (I'm Sorry)，当时他们为这张专辑展开了巡回演唱会，透过马不停蹄的演唱会，以及大学电台对他们的支持，再加上Stipe含糊的声音特色、突出的舞台表现、Buck响亮的吉他音符、以及他们精心设计的专辑封面，R.E.M.在美国地下乐坛闯出了一番名堂，以他们为榜样模仿的乐队，在美国地下乐坛如雨后春笋般冒出，R.E.M.不但对他们表示支持，请他们为演唱会开场，同时也常常在访问中提及他们。1985年，和R.E.M.风格类似的乐队（像是Game Theory与The Rain Parade）席卷了整个美国地下乐坛，他们都和R.E.M.有着相似的美学与声音。
正当R.E.M.式的歌声主掌了整个地下乐坛时，他们的第三张专辑，却进入了相当灰色的阶段。1985年的《Fables of the Reconstruction》，在制作人Joe Boyd（Richard Thompson, Fairport Convention, Nick Drake）的掌舵下于伦敦录制，当时R.E.M.正经历了他们演艺事业中相当艰苦的一段时间，马不停蹄的演唱会行程，引起了乐队当中的紧张气氛，而该张专辑正好反应了他们灰色的心情，以及他们对美国南方乡村生活的向往，这两种心境与情绪，也出现在他们的巡回演唱会中。本来的舞台表现就有一点怪异的主唱Michael Stipe，当时的行为举止可说是进入最诡谲的阶段，他不但整个人发胖，把头发染成金色，并开始穿著层层相迭的服装，不过，他们的奇装异服、疯狂举止，都无法阻止《Fables of the Reconstruction》的大红大紫，该辑成为他们当时最畅销的作品，销售量在美国一地就高达三十万张。接下来的新专辑《Lifes Rich Pageant》，他们决定与制作人Don Gehman合作（他之前曾与John Mellencamp合作过），Don重新整顿了R.E.M.的声音，磨练Stipe的歌喉，结果这张专辑成为他们最平易近人的一张作品，1986年夏天接近尾声时，《Lifes Rich Pageant》发行上市，受到许多乐评的肯定与推崇，销售量甚至超越了上一张专辑，数个月之后，他们在1987年的春天，发行了他们的B-side精选集《Dead Letter Office》。
经过七年在乐坛的一步一脚印之后，R.E.M.为他们迈向主流乐坛之路，打下了稳固的基础，虽然他们从来也没有汲汲营营追求成功，但是R.E.M.的歌迷已在逐渐壮大中，当他们的第五张专辑《Document》在1987年秋天发行后，迅速成为畅销专辑，这张专辑冲上了美国专辑排行榜的前十名，在Top 10单曲The One I Love的推波助澜下，还获得了白金唱片的佳绩，打入了全英单曲排行榜的Top 40，是他们在英国成绩最好的一支单曲。隔年，R.E.M.离开了I.R.S.唱片公司，据说他们以高达六百万美金的签约金，成为华纳唱片旗下的艺人。改换新东家之后的第一张专辑，是1988年发行的《Green》，它延续了《Document》的成功，不但获得双白金的佳绩，并成就了一首Top 10单曲Stand。R.E.M.为《Green》举办了一场全球走透透的巡回演唱会，在美国开了第一场大型演唱会，同时还在欧洲的各大小俱乐部中演唱。
《Green》全球巡回演唱会，让所有R.E.M.的成员都精疲力尽，所以在1989年演唱会结束之后，他们休了一个长长的假期，在这段修身养性的日子中，每一个成员都发展了自己的事业，Buck、Berry、Mills与Warren Zevon在1986年就录制好的一张专辑《Hindu Love Gods》，也在当时发行了。1990年，R.E.M.再团聚录制他们的第七张专辑《Out of Time》，该辑在1991年的春天发行，坐上了美英两地排行榜的冠军宝座，这张专辑充满了流行与民谣的曲风，相较于之前的作品，R.E.M.的声音显得更宽广而多变，主打的单曲Losing My Religion是他们至今最红的作品，在美国拿下了第四名。由于《Green》巡回演唱会的马不停蹄，让所有成员对演唱会敬谢不敏，所以《Out of Time》并没有举行任何的巡回演出，虽然如此，该辑还是成为最畅销的专辑，在美国卖出了四百万张以上，并蝉联两周的排行榜冠军。1992年的秋天，R.E.M.发行了他们阴郁又深沉的专辑《Automatic for the People》，虽然他们曾答应歌迷，在《Out of Time》之后，将带给大家一张摇滚作品，但是《Automatic for the People》依然是非常舒缓、安静而内省的，其中有多首作品都是由Led Zeppelin贝斯手John Paul Jones担任弦乐编曲，这张专辑也和《Out of Time》一样，拿到了四白金的销售量，并成就了三首Top 40的单曲Drive、Man on the Moon 与 Everybody Hurts。
经过两张在录音室中创作出来的专辑后，R.E.M.决定以1994年的新专辑《Monster》，重新展现他们的摇滚魅力。虽然这张专辑有“回到原点”的意义，但是录制的过程还是不同于往日，并且充满了张力。1994年秋天该辑发行后一鸣惊人，直接跃上英美两地排行榜的冠军，更值得一提的是，自从他们的摇滚色彩不那么重之后，一些对他们不屑一顾的乐评家，也因为《Monster》专辑再度对他们刮目相看。在乐评与销售量的强力支持下，R.E.M.展开了巡回演唱会，这是他们自1995年《Green》巡回演唱之后首度上路，但是二个月之后，Bill Berry患了脑动脉瘤，马上进医院动了手术，还好在一个月之内完全康复，二个月之后，他们又再度踏上了巡回之路，但是没想到，Bill的患病不过是一连串麻烦的开始而已。七月时，Mills必须进行腹部手术切除肠肿瘤，一个月之后，Stipe也紧急进了医院治疗疝气，虽然面临了这么多的问题，《Monster》巡回演唱却获得了空前的成功，而且他们还为新专辑录制了一些新作品。1996年秋天，在他们还未发行新专辑前，就与长期合作的经纪人Jefferson Holt分道扬镳了，主要原因是Holt所惹上的性骚扰官司案，而乐队的律师Bertis Downs则接下了经纪人的工作。
1996年9月，R.E.M.发行了新专辑《New Adventures in Hi-Fi》，随后他们便宣布与华纳唱片续约，据说签约金破天荒高达八百万美金。但讽刺的是，这张专辑虽然获得乐评一致的推崇，在英美的排行榜上也分别拿下冠亚军，在唱片市场上却失利，没有任何一支单曲成为畅销单曲，之前三张专辑都有四白金的销售量，《New Adventures in Hi-Fi》却只拿下了白金唱片，1997年初时，这张专辑就已经跌落榜外。不过当时，R.E.M.的成员们都已经开始朝其它的领域发展，Stipe专注在他自己的电影公司Single Cell Pictures，而Buck则与Mark Eitzel一起写歌，并与一个爵士乐队Tuatara合作。
出道20年，R.E.M.经历了主导美国地下乐坛的风光日子，也曾因原始成员Berry的离开乐队，度过一段很不稳定的时间，如今走出了这个阴影，R.E.M.无论是在录音室、在舞台上、或是在剩下三个成员的心底深处，他们将再度发挥永无止尽的创造力。
专辑简介：1981年 录制了第一支单曲《自由电波在欧洲》 签约I.R.S.公司
1982年《Chronic Town》EP
1983年 乐队的首张专辑《Murmur》
1984年《深谋远虑》（Reckoning）
1985年《重建的寓言》（FablesofTheReconstruction）
1986年《辉煌的生命》（Life's RichPageant）
1987年 《REM第五档案》（No．5Document）
1987年 Dead Letter Office B面歌曲唱片
1988年 Eponymous
签约Warner Bros. 600万美元
1988年《绿》（Green）
一张非常出色的专辑。其中“pop song 89”、“stand”、“world leader pretend”、“orange crush”、“I remember California”都是相当棒的歌曲。从这张专辑可以看出R.E.M.已经不是纯粹的非主流乐队，可以从此专辑中感觉到明显的主流味道，尤其是那首“stand”还进入了单曲榜的前10名。
1991年 《超越时代》（OutofTime）
音乐生涯中最成功的专辑。
尤其以一首低调的耐人寻味的“low“最为出色。R.E.M.凭借此专辑，获得了当年的“格莱美”奖。这张专辑里包括了众多家喻户晓的热门曲，如“radio song”、“losing my religion”、“shiny happy people”等。这张专辑的确非常出色，几乎首首经典。整张专辑给人感觉明亮、华丽、优美、清新，并且颇有韵味。
1992年 《Automatic for the People》
有人认为《AUTOMATIC FOR THE PEOPLE》是R.E.M.最好的专辑。
阴霾沉重，完全不是乐队早先承诺的“摇滚”一些的样子。在Led Zeppelin贝司手John Paul Jones 优雅的弦乐编排气氛帮助下，它更加缓慢安静。尽管如此，专辑还是顺利地成为4白金唱片，单曲“Drive”、“Man on the Moon”、“Everybody Hurts”相继打进Top 40。
1994年 《Monster》
这是一张很摇滚的专辑，与以往的相比有明显的区别。最突出的特点是：阴暗、喧闹并且曲风十分硬朗。不少R.E.M.的乐迷都怀疑这张专辑是否是R.E.M.做得。虽然这样，并不影响其销量。“bang and blame”是一首非常出色的歌，耐人联想。当然这张专辑里还有其它优秀作品，如：“star 69”、“tongue”、“I took your name”、“circus envy”、“crush with eyeliner”、“strange currencies”。
和Warner Bros.公司续约 800万美元
1996年《New Adventures in Hi-Fi》
体现了乐队以往专辑中的各种风格，是对R.E.M.以往各种风格的总结。以下是推荐欣赏的歌曲：“e-bow the letter”、“so fast,so numb”、“be mine”、“departure”、“electrolite”。
专辑遭到了商业上的失败。虽然评论界对这张专辑的口碑很好，在美国获得排行榜第 2 名，在英国获得冠军，但是专辑却没有一首热门歌曲。
1997年10月Bill Berry退出乐队颐养天年
1998年 《Up》
这张专辑是在少了Berry的情况下推出得。这张专辑是R.E.M.所有专辑中电子含量最浓的。这张专辑反映了当时3个人的R.E.M.以一种轻松的态度创作音乐，比较低调、柔和、自由。整张专辑明朗的曲子不多，而“lotus”几乎是唯一的一首。
1998 《Man On The Moon》
2000年05月15日《Reveal》
2004年10月28日《Around The Sun》
2005年01月11日《Aftermath [SINGLE]》
2006年09月15日《And I Feel Fine [Best Of-CD1,CD2]》
2008年04月01日《Accelerate 》
