《马与骑手》 （Horse and Riger） 青铜雕像，高约64厘米，意大利画家和雕塑家马里诺·马里尼（Marino Marini，1901--1980）作于1947年，现藏于英国伦敦泰特美术馆。
马里尼在1930年由绘画转向雕塑创作后，把工作重点集中在了人物主题的雕塑上。三十年代初期，他选择了具有高度表现性的人体来塑造，如神话中的母性，竞技场上的斗士等。三十年代末，马里尼开始了他一生中显示独特风格的雕塑创作。他以老迈体衰的马匹与骑手为主题，把它作为倍受战争摧残的人类形象的象征。对于这一主题，马里尼作了一系列的变体作品，从夸张、变形到抽象，经历了漫长的风格渐变过程。这里选的是他作于四十年代的作品。
马里尼的作品带有原始的自然本色，《马与骑手》这件作品也不例外。作品中，马与骑手是相对独立的生命体，有分明可辨的四肢。人物的变形略显出儿童画般稚拙、生硬的特点，象是跨立在马背上的柱子；马头极力前伸，与拉长的身躯形成了前凸的角锥形。雕像整体的形式丰满而稳重，骑者的双手扶在马背上，马与人都显得相当静止，简略化与偶像化的风格颇有布朗库西半抽象雕塑的特点。日本的一位评论家认为这尊雕像很有古代东方风格，尤其是那匹马，可以与中国北魏时代的汗血马像相媲美。
在以后，马里尼的“马与骑手”主题雕塑的风格不断变化：五十年代，马与骑手变得更加生硬和僵直，构图中充满了严峻的张力，表明了一种极度痛苦和绝望的情绪；六十年代，马与骑手进一步变成了骷髅的残骸，表面质感如风化的岩石，斑斑驳驳；七十年代，作品中的马被更加抽象化，变得丰厚硕大，具有山石一般的形式。在马与骑手这一主题的一系列变体中，马里尼努力地探索着适当的形式以表现生命力与现实的搏斗，并不断注入他对这个时代的新感受与新经验。
