Cremaster悬丝 (美国)
导演: Matthew Barney马修•巴尼
“Cremaster”原意是男性的提睾肌，它的功能是在感受到外界刺激时控制睾丸的收缩。
这个系列是一个封闭的循环系统，由五部电影组成。尽管导演以Cremaster1-5给每一部电影命名，但这五个阿拉伯数字并不反映它们的拍摄顺序，事实上他是按照4-1-5-2-3这个次序在1995年至2002年之间完成的。
导演马修•巴尼出生于1967年，是1990年代崛起的新一代艺术家，其旺盛的创作活力以及POP和时髦的风格令不少人将他和安迪•沃霍尔相提并论。到目前为止，他最引人注目的作品可能就是《悬丝》系列。在网上搜索Cremaster，会发现评论文章出人意料地多之又多。而对于《悬丝》的属性，我更同意这样的说法：它是以胶片作为手段的观念艺术作品。
《悬丝4》曾经在2000年上海双年展上露面，但很多人并不了解它，特别是电影界人士，所以据说只敷衍了事地在展览结束前放映了一场。
《悬丝》的主题可能只有马修•巴尼自己才清楚。作为观众，我们能够看到的是古怪华丽的场面，举止诡异的人物，还有不明含义的形状。它们无疑是一些象征元素，暗示的多半是人类的出生、孕育、死亡以及性，同时导演还引入了传统神话的元素，某些段落再现着历史的变迁和文明的演进。
Cremaster 1
片长: 40min
出品时间: 1995
悬丝 1”创作于1995年，是系列中第二个完成的。在这个影片中，马修·巴尼选用了自己老家的一个运动场作为拍摄现场，多少带有对童年时光的回忆。这是一个甜美的具有音乐剧风格的电影。
在Bronco体育场上，一群空中小姐和艳舞女郎聚集在一起，舞蹈和运动组成了难以理解的图形，这时两个带有Goodyear商标的小飞艇在她们头上盘旋。飞艇里，身穿制服的空中小姐面无表情地或坐或站，时而向外张望，时而关注桌子上的一堆葡萄。一个白衣女人正躲在桌子底下，努力地在桌面上挖出个小洞，几个葡萄掉了下来。她坐在地面上，用红色和绿色的葡萄摆成各种图形，来控制体育场里的舞蹈者。那些舞蹈者就是按照她摆的形状组成队列。
《悬丝1》里的人物是一群被用作道具的女性，她们似乎只是为了自己承担的任务而存在。可能注定有高低之分，她们有的闲适自得，有的被控制却依然快乐。桌子下的女人，吃力地扭动着，直到从外部获得了资源，才拥有了控制力。
这一部在造型上充满生殖意味。俯拍镜头将人群的运动超现实化.
Cremaster 2
片长: 79min
出品时间: 1999
“悬丝 2”创作于1999年，是系列中第三个完成的，片长70多分钟。这一部是关于美国、神话和死亡的，马修·巴尼重点描写了一个野蛮的犹他州杀手——加里·吉尔摩（Gary Gilmore），他的行为是对社会系统稳定的冲击与分裂。从生物学角度，它吻合了胎儿发展过程中的性形成的开始。
此人于1977年被处死，是美国恢复死刑后处死的第一人。他呆在犹他州一所加油站的一辆奇怪的子宫状的汽车里，后来发生了撞车和杀人事件。然后导演带我们来到千里冰封的北国大地，牛仔们信马由缰，在俯拍镜头注视下，他们看上去更像是白色油膏上的蚂蚁。Barney以自己的方式使用一些元素和象征符号描述着美国西部。
Gary Gilmore由导演本人扮演。这个关于杀手的故事既不暴力也不惊险，倒是环境的设计能引起人的兴趣，体现了导演的风格。
影片的表现语言非常抽象。从1977年加里·吉尔摩（Gary Gilmore）被处以死刑到1893年可能是吉尔摩的爷爷的哈里·霍迪尼（Harry Houdini）在世界哥伦比亚博览会上的表演，其间采用了循环的叙述方式，并穿插出现了霍迪尼与吉尔摩的奶奶——女巫Baby Faye的镜头。三个相关的事物构成了影片的框架结构：在叙述吉尔摩（由马修·巴尼扮演）的故事的同时，环境成为故事的见证人，而蜜蜂的生活象征着人逃脱宿命的挣扎。
因为荒缪地渴望与加油站服务员他的女朋友尼古拉·贝克尔（Nicole Baker）永远地结合，吉尔摩残酷地把她杀害了。吉尔摩被判以极刑。行刑的方式非常奇特，在一个精心设计的巴罗克风格的动物竞技表演场中，兽栏打开，被绑在一头牛身下的他吉尔摩与牛一起冲入空旷的斗兽场，直至死亡。现实生活动，吉尔摩确有其人其事，但他是由行刑队执行枪决的。在处理吉尔摩与尼古拉的关系时，巴尼采用雕塑和戏剧化的表现方式：两辆生产于1966年的蓝色和白色的Mustangs轿车，在蜂窝的一条通道中连接在一起，连接在一起的前排座位变成了一条通往加油站的管道。就是在这个加油站的浴室中，吉尔摩用枪从尼古拉的背面射中其头部。据说摩门教相信要挽救罪人，必须让他的血流出。吉尔摩不惧怕死亡，他不想对判决做任何上诉，他似乎更渴望转世，进入爷爷霍迪尼的时空，逃脱命运，寻找真正的自由。影片通过一段得克萨斯两步舞象征吉尔摩的转世。
世界哥伦比亚博览会笼罩在一片烟雾中，霍迪尼刚刚结束他的魔术表演。此时，吉尔摩的奶奶向他走来，引诱着他。
Cremaster 3
片长: 182min
出品时间: 2002
从拍摄时间上看它是最后一部，又是最长的一部（远比其他四部长），同时它也是整个系列的高潮。
作为5个组成部分的核心，它起到了一个双面镜的作用，既反射了过去，也预示了未来。作品在纽约拍摄，编织了一个关于建造克莱斯勒大厦的故事。故事在共同参与了大厦的建设工作的建筑师海拉姆·阿比夫（由美国著名雕塑家理查德·塞拉扮演）和恩特德·阿普雷提斯（由马修巴尼扮演）的斗争中展开。作品重新演绎了掌握着宇宙的奥秘的所罗门大教堂的建设者海拉姆·阿比夫的传说故事。
故事从克莱斯勒大厦的地基开始，一个女人在坟墓中挖掘，企图寻找逃出的道路。她是“悬丝2” 中没有死的加里·吉尔摩。5名男孩把她的棺材从坟墓中抬出，运到克莱斯勒大厦的门厅，她的身体被放在一辆“克莱斯勒帝国纽约人”轿车的后座上。随后，镜头切换到另一个场面，阿普雷提斯不停地在5辆生产于1967年的“克莱斯勒皇冠帝国”汽车的底盘上抹着水泥，几辆车上都绑着雷管。这些经过水泥涂抹的绑着雷管的汽车将要在大厅中开始的撞车比赛中派上用场。在克莱斯勒大厦的克劳德俱乐部的酒吧间中，阿普雷提斯和酒吧经营人之间展开了一场滑稽表演。所有滑稽可笑的不幸的都是隔壁房子中的一个女人（由爱丽米·姆林斯扮演）造成的。女人一刻不停地用装在她鞋底上的刀片削着土豆，并用这些土豆填满了吧台的底部直到引起大厦的塌方。在Saratoga Springs的跑道上，阿普雷提斯被一个醉汉打掉了所有的牙齿，回到克劳德俱乐部后，他被送去到牙科诊所，在这里阿普雷提斯的衣服被全部脱去，换上一身一级共济会成员的工作服，和共济会竞选围裙。
牙科诊所的楼上是建筑师的办公室，建筑师从楼上掉到楼下与冤家对手相遇。他将在撞车比赛中压扁了的“帝国纽约人”的残片像一副假牙一样塞到阿普雷提斯的嘴中。与此同时，阿普雷提斯肠子从体内流出，这是一个象征着从低级的自我蜕变的仪式。阿普雷提斯因自大而受到惩罚，同时也从建筑师的狂傲中得到了补偿，获得了无限的平等。
由于对大楼的缓慢的建设速度极为担忧，建筑师回到办公室后用滑轮运上来几块黑色的石板，做起两个柱子，它们象征着海拉姆·阿比夫对所罗门大教堂的设计。与此同时，阿普雷提斯从屋顶逃离了牙科诊所，爬到大厦的顶部。建筑师用他的柱子当梯子也从天花板的洞口爬出屋子，随后，建筑师羽化登仙，变成了自己为大厦设计的五朔节花柱。
演到这里，故事的叙述被一段共济会入会仪式所打断，仪式的内容具有对系列其他作品的隐喻。整个仪式全部在纽约古根海姆博物馆的中央大厅中拍摄。阿普雷提斯必须克服困难，从博物馆的旋转楼梯，走向共济会大师的宝座。
镜头回到大厦的顶部。在这里，阿普雷提斯杀害了建筑师，自己也葬身于大厦。两个男人因傲慢自大受到了惩罚，留下了一个未完成的建筑。
影片结束于一个古老的凯尔特神话“Fionn大战巨人Fingal”。
如此众多的人和物在三个小时内交错着，不停地经受破坏、再生，人们不知道应当逃脱还是接近，追逐者因为犹豫而永远处于追逐中。表面的歌舞升平不能掩盖背后的残疾，玲珑曲线的落地之处是玻璃假肢。也许娇弱美女们正是像原始人那样在战斗，只是她们自己没有意识到罢了。
Cremaster 4
片长: 42min
出品时间: 1995
《悬丝4》是系列影片中最先完成的一部，看上去远没有《悬丝3》华丽繁杂，内容也比较少。但它已经包含了《悬丝》系列的基本要素，比如取材于神话的红发森林之神，与生命有关的隐喻，类似赛车这样的时尚符号，人物莫名其妙的痛苦，当然还有故弄玄虚的神秘主义的表达方式等等。
该作品紧密地按照整个系列依据的生物模式进行。表现了系统在向目标的进程中不断地抗拒阻力，一往直前。作品在几个重要的地方都出现了曼克斯三条腿的标志，三条完全相同的腿披着盔甲，围着一个共同的轴心旋转。影片拍摄于英国的马恩岛，该岛位于英格兰北部的爱尔兰海上，其名取自于早期居住在这里的凯尔特人传说中的海神——马南南。传说这个岛是被一位爱尔兰巨人芬马克尔投入大海的。影片吸收和采纳了关于小岛的许多民间传说，同时将一个颇具现实感的旅游杯摩托车大赛安排在这里。古时的神话与现代的机器混合在一起，共同讲述着一个拉夫登竞选人的故事。影片由三个主要角色构成。其一拉夫登竞选人（由马修巴尼扮演），他是一个头上长着角的半人半羊的形象。这个形象一半取自本地区特有的绵羊种类——拉夫登绵羊，它长着两对罕见的触角，拉夫登竞选人的头发就像它身上的红色皮毛。这位拉夫登竞选人身穿白色西装，衣领处插着岛上的特有植物，脚上穿着厚底有孔的皮鞋。其二和三分别是两组向相反方向奔驰的赛车，一个象征向上的力量，另一个则代表向下的力量。三个角色的出场都有三个红头发的精灵的陪伴，它们就像一面镜子，映照着三个故事发展。
影片的开头与结尾都是在皇后码头上的一所白色房间（装置）拍摄的。在这间白色的房子中，几个精灵正在帮助海神竞选者进行着旅行前的准备工作。他们在他的厚厚的鞋底上钉钉子，向他的口袋中填满大个的珍珠。摩托车比赛开始，两组参赛车对向相反的方向飞驰，参赛的车辆和车手服装上都印着曼克斯三条腿的标志。镜头不断地在竞选人和赛车之间切换。在白色的房子里，竞选人兴奋地跳着踢踏舞，地板被他踏出了一个洞，他从洞口坠入海底，在岛内的一个通道中穿行，犹如在生命体内穿行，他的四周都是粘稠稠的液体，他奋力前行，向终点进发。参赛的摩托车在岛上飞奔，它们翻山越岭，向障碍和极限挑战。
在故事进行之中，一些具有象征性的场面与形象不断出现。三个红头发的精灵出现在三个场合：码头上的白色房间，在山路弯道的加油站为赛车加油，在悬崖峭壁上野餐。从车手们口袋中跳出的液浆球象征生命的降生。还有红发精灵们随身带着的象征男性生殖器的印着苏格兰格子的热水瓶。
在一个象征生命母体的加油站上，车手帮助赛车向吸吮乳汁一样增添着生命的动力，影片在欢快、热闹的音乐声中结束。
Cremaster 5
片长: 55min
出品时间: 1997
“悬丝5”是系列的尾声，创作于1997年。作为系列的总结，该作品演绎了一个发生在19世纪后期，在浪漫的布达佩斯，一段悲剧式的爱情故事。作品拍摄于浪漫抒情的布达佩斯歌剧院。歌剧的主角有谢安国（Chain）的皇后（乌尔苏拉·安德列斯扮演），她的迪瓦（Diva）、魔术师（Magician）和巨人（Giant）(全部由马修·巴尼扮演)。
“悬丝 5”以一幅布达佩斯地图拉开序幕，地图上展示了故事发生的地点和路线，并对出场人物一一介绍。
华美的歌剧场景中有仙女、魔法师、各种各样难辨雌雄和物种的使者以及一群鸽子。所有这些都逃不过正在唱歌的Chain女王的眼睛，她的咏叹调穿越大厅四处蔓延。电影使用优美的平移镜头拍摄，还使用了一些水下镜头，屏幕上充满了怪异的图像。
魔术师骑着马从一座桥走上过。在歌剧院里，皇后正由两位侍从的陪伴下走下楼梯，落座在皇室包厢。侍从把7只毛领鸽放在她的周围。在吉勒特（Gellert）温泉浴室中，无数的珍珠漂浮在水面上，水中隐藏着福德尔（Fudo）水鬼。镜头再次拉回到歌剧院，大幕徐徐拉开，乐队和指挥一切就绪，一场歌剧即将开始。
皇后展开歌喉开始演唱，她的迪瓦此时也出现在她的面前。迪瓦用一条长长的丝带勾勒出舞台的轮廓。在迪瓦表演的时候，皇后的思想完全沉浸在对她的挚爱魔术师的回忆中。她想象着魔术师站在桥上，正在准备跳入冰冷的河水中。他剥光身上的衣服，戴着塑料手铐和脚镣，然后戴上一副模型手套，将很重的圆球一个个放在脚趾之间。站在桥边，魔术师想到了哈里·霍迪尼著名的桥梁跳，霍迪尼在1874年生于布达佩斯。魔术师正在寻求超越，但是皇后对此并不理解，认为他是要结束自己的生命。
皇后的注意力再次回到剧场，侍从提醒她注意座位上的洞，透过这个洞，她看到了Gellert温泉浴室。她身边的鸽子纷纷从洞口掉入浴室，拖着长长的闪闪发光的丝带坠落池中。此时，皇后的巨人正在连接两个浴池的水道中，飘在水面上的珍珠没到了他的胯部，簇拥在他周围的水怪用彩带编织成花环，并给他的阴囊戴上了这个花环。在温泉中，他的睾提肌因放松而下垂。
皇后的思绪又回到了魔术师的身边，想象中魔术师跳河的那一幕把她吓得昏厥过去。故事进入高潮：迪瓦摔倒在舞台上，意外地结束了生命；魔术师跳入水底，躺在用花堆成的床上，他身边的百合花随着水波而荡漾，两个水怪托着他不断降落的身体，并把一个黑色的珍珠放在他的嘴中；皇后唱着悲伤的咏叹调，要与她的爱人共赴黄泉，一股液体从她的口中流出，滴在她的衣服上，也滴在了座位上。通过座位上的洞口，液体滴入浴池，并在坠落的途中分成两股，同时滴在水面上。两个水滴在水面上形成一圈又圈越来越大的涟漪，将整个水面覆盖。到此，悬丝系列也形成了一个完整的循环。
和《悬丝3》相似，在歌剧院里也有一个怪人在柱子和天花板上爬来爬去。看上去他自己并不知道攀爬的目的，似乎是在逃避什么，却从不见有什么追来。
在所有五部电影中这一部最富古典气氛，剧中的人物也最接近常态甚至还有感情的外露，那些关于性与生殖的隐喻也更典雅优美。结尾处水中漂浮的泡泡又令人想起《悬丝1》中的葡萄。
有人说，《悬丝》的某些段落体现了马修•巴尼的性别决定论思想，其深层原因是马修•巴尼15岁时父母离异对他的影响。他和父亲在一起的时候从事的是体育运动，和母亲在一起时接触的是艺术创作。所以《悬丝》系列中常有运动与艺术的并置，它们之间也存在紧张关系。
总的看来，《悬丝》系列透露着马修•巴尼对性别与性的敏感，反映了他对生命与生殖的关注。在影片里，生殖总是以物质通道或逻辑通道的方式存在着。而影片中那些来历不明的惶恐不安与不知所措，其实是在暗喻当今社会中人们的紧张心态，即使没有施加伤害的人，被伤害者依然存在。
[Cremaster悬丝] 官方网站 http://www.cremaster.net/
