桑德罗·波提且利SandroBotticelli（1445年3月1日-1510年5月17日）
波提且利是意大利文艺复兴初期的画家。约1465年从菲利普·李彼﹝FilippoLippi﹞学画，并受维罗丘﹝Verrocchio﹞、波拉乌罗画风的启示。桑德罗·波提切利原名亚里山德罗·菲力佩皮（AlessandroFilipepi）。他是欧洲文艺复兴早期佛罗伦萨画派的最后一位画家。
波提切利出生于意大利佛罗伦萨的一个中产阶级家庭，“波提切利”是他的绰号，意为“小桶”。从小酷爱绘画的他最早被做皮革工匠的父亲送去一家金银作坊里做学徒，但后遵从他本人的意愿，将他送到菲力浦·利比的画室学习绘画。利比继承了晚期哥特式的手法，其对三维立体事物的把握、对细微人物脸部表情的表现和对细节的重视都对波提切利日后的绘画风格造成了深远影响。此外，波拉约洛兄弟的雕塑作品也对波提切利产生过影响。之后他又师从韦罗基奥，有一个比他小7岁的同学叫做莱奥纳多·达·芬奇。1470年，他自立门户，开设个人绘画工作室，很快就受到美第奇家族的赏识，向他订购了大量的画作。与强大的美第奇家族保持着良好的关系也使画家获得政治上的保护，并享有有利的绘画条件。此外也是通过这一层关系，波提切利得以接触到佛罗伦萨上流社会和文艺界名流，接触各方面多种的知识，开拓了视野，并为他的艺术打下精雕细琢、富丽堂皇、华美多采的贵族印记。
著名作品
《三博士来朝》（Adorazione dei Magi），1475年
《春》（La Primavera），1477年
《圣母颂》（Madonna del Magnificat），1481年
《维纳斯与战神》（Venere e Marte），1483年
《维纳斯的诞生》（La nascita di Venere），1485年
《圣母领报》（Annunciazione），1490年
《诽谤》（La Calunnia），1495年
《神秘的基督降生图》（Natività mistica），1501年
《帕拉斯和肯陶洛斯》
他所作的宗教画及以神话、历史为题材的寓意画，富有诗意和世俗气习。他运用十五世纪新的绘画方法，发展了中世纪的装饰风格，创造出富于线条节奏，精致明净的独特画风。作品有《春》、《维纳斯的诞生》、《诽谤》及但丁的《神曲》插图等。波提且利受当时富有的梅迪奇家族之一的成员罗伦卓梅迪奇﹝LorenzodiPierfrancescode'Medici﹞之托，为他的乡村别墅绘制了《维纳斯的诞生》这幅名画。画中，维纳斯站在一只贝壳上，从海中升起，飘飞在一阵洒落的玫瑰花中的风神，将贝壳吹拂到岸上。四季女神展开了一件紫色斗篷，迎接正要上岸的维纳斯。
《春》
作者：桑德罗·波提切利（约1482年作）
类型：壁画，蛋彩·木版
现珍藏意大利佛罗伦萨乌菲齐美术馆
在美第奇家族掌权期间，波提切利为他们做了多幅名画，声名大噪。1477年他以诗人波利蒂安歌颂爱神维纳斯的长诗为主题，为罗伦佐·美第奇新购置的别墅绘制了著名的《春》（The Allegory of Spring）。这幅画已经和《维纳斯的诞生》（The Birth of Venus）一起，成为波提切利一生中最著名的两幅画作。在这幅画中，波提切利运用自己丰富的想象力对古代神话故事重新演绎，人物线条流畅，色彩明亮灿烂，却又在充满着欢乐祥和的气氛中，带有一丝忧愁。1485年完成的《维纳斯的诞生》是波提切利的另一幅杰作，表现的是希腊神话中代表爱与美的女神维纳斯从大海中诞生的场景，这幅画的绘画风格在当时颇为与众不同，不强调明暗法来表现人体造型，而更强调轮廓线，使得人体有浅浮雕的感觉，而且极适合装饰作用。画面中的女神肌肤洁白，金色的长发飘逸，无愧为是完美的化身；但脸上却又挂有淡淡的忧愁、迷惘和困惑。
关于这一作品的主题，历来众说纷纭。一般认为，它是作者通过对罗马神话中唤醒春天的诸神的富于想象力的描绘，表现人与自然和和谐相处的寓意画。它原是为装饰佛罗伦萨卡斯德罗庄园的餐厅而创作的，体现了意大利文艺复兴早期新兴资产阶级的生活趣味和审美理想。作品表现了波提切利精致明净的独特画风，从而奠定了它在世界美术史上的重要地位。
《维纳斯的诞生》
画作名称：《维纳斯的诞生》（The Birth of Venus/La Nascita di Venere）
创作者: 波提切利 Botticelli
创作年代: 公元1485年
题材: 神话
质地: 画布上蛋彩 Tempera on canvas
规格: 172.5 x 275.5 cm
存藏处: 意大利佛罗伦萨乌斐齐美术馆 Galleria degli Uffizi in Florence
《维纳斯的诞生》是波提切利的代表作，当时是为佛罗伦萨统治者梅第奇的一个远房兄弟绘制的。此画表现女神维纳斯从爱琴海中浮水而出，风神、花神迎送于左右的情景。构图比较单纯，全画以落体的维纳斯女神为中心。画面上人物的体态和衣纹表现十分出色，人物与自然背景也达到巧妙的统一和谐，维纳斯是那样无动于衷地以羞怯和幽怨的感情在对待一切，她对于生活的未来不是充满乐观的信心，而是感到惆怅和迷惑，这也是波提切利矛盾的世界观的反应。此画中的维纳斯形象，虽然仿效希腊古典雕像，但风格全属创新，强调了秀美与清纯，同时也具有含蓄之美。
《诽谤》
Calumny 桑德罗·波提且利 文艺复兴早期 世界名画
蛋黄涂料镶板画约1495年62×91厘米
现藏佛罗伦萨乌菲齐美术馆
画家在形象塑造方面，使用对比的手法以加强戏剧效果。背景的建筑物由直线和拱形曲线构成，廊柱壁面镶嵌着古罗马圣者和英雄的浮雕，显得神圣而庄严，可是就在这神圣的地方，无辜者和真理受到当权者公然无耻的摧残和伤害；真理和无辜者以裸体表现而一切坏人皆以华丽的锦袍包裹，显示真理与无辜者的纯洁美好，画面人物组合靠手势动作发生互相联系，形成一个完美和谐的艺术整体。
《维纳斯与战神》
(Venere e Marte) 是桑德罗·波提切利1483年的作品，现藏于英国伦敦的国家美术馆（The National Gallery, London）。
爱神维纳斯和战神玛尔斯躺在一起。维纳斯穿着衣服，胸前挂着连接头发的饰品。端坐，两眼有神地看着玛尔斯。而玛尔斯则是半裸地睡着了。边上四个半羊人小鬼（法翁，faun）或者是半兽人（萨堤尔，satyr）在一旁戏弄熟睡的玛尔斯，穿着他的铠甲拿着他的武器，并且在他的耳边吹号角（象征战斗）。玛尔斯睡得像块木头，环绕背景的是一片爱神树林（Myrtle Trees）。整个画面构图平稳，宁静。象征爱的力量征服了战争。
