《摇滚学校》是2003年上映的美国喜剧音乐影片，故事讲述的是摇滚乐主唱和吉他手杜威·费恩年过三十仍然一事无成。穷困潦倒的杜威听说本地要举办“乐队大战”比赛，刚好又凑巧听见附近私立学校一个吉他神童的精彩演奏，他决定组建乐队参加比赛。
中文名：摇滚学校外文名：school of rock出品时间：2003年出品公司：派拉蒙影业Paramount Pictures制片地区：美国导演：理查德·林克莱编剧：麦克·怀特主演：理查德·林克莱特，琼·库萨克，莎拉·席维曼类型：喜剧，音乐片长：110分钟上映时间：2003年10月3日级别：PG-13(粗口笑话和毒品涉及)目录[隐藏]
剧情简介制作相关幕后花絮相关评论
剧情简介摇滚乐主唱和吉他手杜威·费恩(杰克·布莱克饰)已经年过30，除了一大叠和各种乐队的不成功合作记录和一个摇滚巨星的梦想外一无所有。一天，杜威又被一支重金属乐队踢出门外，而回到公寓，室友和老友内德·斯尼勃利(麦克·怀特饰)的女友帕蒂(莎拉·席维曼饰)又对他下了最后通牒：要么付清房租，要么立刻走人。一筹莫展的杜威在四处闲逛时听见收音机中说本地要举行一场盛大的“乐队大战”比赛，优胜者将获得一笔丰厚的奖金。然后他又凑巧听见了一所私立学校孩子们的管弦乐演出，其中一个叫YUKI的吉他神童的表现深深震动了他……
于是杜威在学校给内德打电话请他来代课时(内德是前摇滚乐手和现代课老师)冒充了朋友的身份，从而成为了那所极端保守学校的五年级代课老师。这里的孩子们个个敏感早熟，整天考虑的是将来要上常青藤的哪所盟校，是当医生还是律师。孩子们看着这个举止诡异的老师眼神中充满了嘲笑和迷惑，他本该给他们上地理和数学，现在却在黑板前面大讲特讲重金属乐队齐柏林飞船和吉他圣人杰米·亨得里斯。
不知不觉间，杜威开始沉迷于做老师的感觉，这个一直以来的失败者忽然发现在他的生命中充满魔法。而他的自由散漫的生活态度，他的热情和音乐天分也很快对那些小大人们产生了影响，他们开始变得生气勃勃，同时开始审视自己，他们开始认真探究自己不被学校鼓励的另外一面，并且考虑一些盛大灼热的梦想。终于，杜威开始对孩子们进行初步摇滚乐训练，尽可能的发挥每个人的才能把他们组成一支小型的摇滚乐队，并准备带他们去参加“乐队大战”的比赛。
随着比赛日期的临近，杜威也面对着越来越多的问题，他真的能够说服保守的女校长和那些完全不希望自己的孩子们碰摇滚乐的家长们么？他真的能带领乐队获得比赛的优胜，从而解决自己的经济困境，并重新成为一个受人尊敬的摇滚乐手么？
制作相关如果你了解杰克·布莱克，就一定会发现他在《摇滚校园》中扮演的杜威·费恩和他本人有着惊人的相似之处。布莱克和费恩都是乐队主唱、词曲作者和吉他手，前者组建了TenaciousD乐队，后者组建了NoVacancy乐队，只是费恩没有布莱克幸运，被自己的乐队扫地出门。摇滚乐是布莱克生活中的重要组成部分，而对于费恩来说，摇滚乐是他的唯一。
编剧麦克·怀特曾在布莱克的隔壁住了3年，他一直想创作一部适合表现布莱克独特个性的剧本。“杰克是一名伟大的演员和出色的音乐人，非常适合演绎非传统派角色。他就像造出巧克力工厂的威利·旺卡一样，有些神经质却满脑袋奇思妙想。我一直有让他同孩子们同台表演的想法。”
布莱克的喜剧风格和怀特的巧妙剧本已经足以让《摇滚校园》完全超越传统喜剧，而导演理查德·林克莱特的加盟更为影片锦上添花。林克莱特曾在90年代初期拍摄独立片佳作《年少轻狂》和《都市浪人》 ，他一向对深受摇滚乐影响的电影很感兴趣。“我是杰克的超级粉丝，他的表演和音乐都让我着迷，”林克莱特说，“他扮演的费恩是一位在苦苦挣扎的音乐人，为实现梦想几乎竭尽全力，这让我想起自己初涉影坛的艰难时期。”
布莱克说：“理查德赋予影片以真实、诚恳与可信。最重要的是，他能恰到好处的控制我，因为我总是过于激进，所以当我越发狂热时，他总能将我拉回现实。”[2]
幕后花絮想象一下，当《死亡诗社》遇上《幼稚园特警》，一切会变成什么样子？ 死气沉沉的学校，热情四射的老师，这一切都让我们忍不住想起著名的《死亡诗社》，来自“FILM HOBBIT”的评论就指出：“两者最大的不同就是，罗宾·威廉姆斯的文学小资形象这回换成了一个看起来乱七八糟的摇滚青年。”不过，也如评论所说，《摇滚校园》完全是一部“杰克·布莱克的电影，他的幽默和表演方式决定了整部片子的走向。” 生于加拿大艾德蒙顿的杰克·布莱克今年31岁，于1992年正式进入演艺圈，在拍摄了《高保真》、《全民公敌》、《庸人哈尔》等一系列电影的同时，他还是一名真正的摇滚乐爱好者，是一支二人摇滚组合“顽强的D”的主唱。《摇滚校园》中的主题音乐和插曲，都是由他和他的摇滚乐队拍档凯勒·盖斯合作完成。
杰克·布莱克并非是好莱坞大名鼎鼎的一线男星，但他现在已经被视为著名喜剧演员约翰·贝鲁西的衣钵传人，不见得独挑大梁，但绝对引人注目。布莱克在《摇滚校园》中的表现，被视为能与约翰·贝鲁西在《布鲁斯兄弟》和《动物之家》中的卓越表现相提并论。评论界指出：“在某些方面，他们俩都具有一样的特质，比如卓著的喜剧天分，对音乐强有力的体察之心，以及敏感富有吸引力的个性特征，这些都使他们能够轻而易举的把握角色，并使他们的角色成为剧情的主导。”
在影片的试映会上，很多摇滚界知名人士被邀出席，在看过电影之后，他们纷纷发表了对电影的看法。重金属大拿奥兹·奥斯朋(Ozzy Osbourne)表示这片子让他热血沸腾：“他们也许真的应该在学校中开设摇滚课，至少可以教点初步知识，我一直就说，保持音乐的生命力是最重要的……”而迷幻教祖格拉汉·纳什(Graham Nash)则说，虽然自己在13岁起就作为一个音乐人登台亮相，但回溯一路走来的经历，他想那个时候如果真的遇到杜威这样的老师，也许他能够多学到很多。
曾将迈克尔·杰克逊的Beat It改编成Eat It，把麦当娜的Like A Virgin变身为Like A Surgeon的搞怪艺人Weird Al则是彻头彻尾地表现出了对杰克·布莱克的崇拜之情，他说，“我就是为了他才来看这部片子的，我是他的疯狂崇拜者，这部电影的音乐充满了‘顽强的D’的风格，真是太棒了！”[1]
相关评论《摇滚学校》是这样的一部电影，即便是只听过小甜甜的音乐苦手，这部片子也能让你充分地感受摇滚的乐趣；但如果你对欧美摇滚了若指掌的话，本片也不会给你留下任何可以挑出毛病的破绽，相反，你获得的乐趣还会更多一些。
这部片子基本上就是Jack Black一个人的电影，这个胖家伙一个人几乎霸占了全片的所有镜头。喜欢看耍宝的人绝对不会感到失望，Black的表演一如既往，不会让你的面部神经放松的。但喜感只是我以前看这部片子对Black的第一印象，这次重看《摇滚学校》，忽然发觉了一些不太一样的东西。Black一个人在电杆上贴征集乐队成员受到的嘲笑场景、他鼓励怯场的胖姑娘找回自信的场景，那种投入的表演，没有相似的生活经历是演不出来的。Black就像是一名香港式的演员，比如黄秋生，在诸多客观条件的枷锁限制下仍旧努力地绽放自己的光彩。用这样的感觉来看待他的表演，最后在现场演奏的投入也随之变得更加动人。
喜欢经典摇滚的朋友们不会不喜欢这部片子，首先一听Smoke on the Water那三个有力的和弦，基本上摇滚的范儿就放在那儿了。经常看不起商业片中对考据考证方面的朋友们，在这部片子里也找不到破绽：片中只有两秒镜头的一块摇滚历史的黑板板书，基本已经完美地总结了欧美摇滚著名乐队的风格承接。这块板书没听过十年以上的摇滚的人是写不出来的。后来GOOGLE了一下才知道，原来这块板书就是Black自己写的，敬佩之情油然而生。其实除了这些形式上的东西之外，这部片子真正用浅近的方式告诉了观众到底什么是摇滚，这是一部套着商业片枷锁片子最难能可贵的地方。
片中那首名为“摇滚学校”的歌词，最重要的两句是：摇滚没有规则，摇滚没有节奏，如果你还是有所顾虑，那么你最好还是按时去上课吧。 搞定了这两句，就搞定了什么是摇滚。
看这部片子时，常常会想到当年狗熊留着长发戴着金属手链，背着吉他四处访友的青春。其实我很像片中的纳德，知道自己该做什么，而且也在幸福地生活着，只是，心的深处，仍然留着一个站在舞台上肆意狂放的摇滚梦想。虽然现在这样的梦想很少会专门去想起，但也永远不会忘记。
