我国目前的首饰设计教育主要有两大体系，一类是普通高等教育，另一类是高等职业教育。山东大学威海分校的教师王磊认为，要明确不同教学阶段所针对的培养目标是不同的。
王磊举例说，像中国地质大学、清华大学美术学院、北京服装学院、中央美术学院首饰设计工作室等艺术院校，更侧重于艺术修养、艺术创作，注重情感表达，是有引领意义的学院派教育。在这种教育模式下，注重的是培养具有开放的设计思维，较好的动手能力。思维够不够开放，能不能创新的问题，是学生成长为设计师的关键。而对于高等职业教育，则会更高的要求学生在动手能力方面的培养，同时还要求学生全面了解首饰成为商品的流程，以及在这个过程中各个环节的具体操作。
王磊坦言，学习首饰设计的学生，不应只是单纯地摄取狭义的首饰专业知识，还应具备认识自我的能力、规划自我的能力，更应加强是否独立从事和支撑属于自己的品牌这样一个全面的能力。
导师、技师双轨制教学模式值得推广
王磊认为自己非常有幸在读书期间，能够在一个完全采用导师和技师双轨制体制下对学生进行全方位操练的学校学习。而王磊在教学过程中，也越发认为这种教学模式对于学生非常有意义。王磊说：“真正要做到理论和实践操作相结合，一个完备的工作室体制首先是意识上的开放，其次是制作上的开放。学生所想的东西在导师的指导下，由技师来指导制作，制作的过程中遇到什么问题，由学生和技师共同来解决问题。这样可以有效地达到阶段性研究目标。”
他举例说：“比如在某一个阶段，我是来研究创新装饰部位的，传统的戒指是戴在手上的，我可不可以改变它的形状，使其装饰范围更宽，功能更多。当专题性的研究课题经过思考得到导师的认可之后，所设计出的作品，要在专业技师的带领下，自己动手做出来。这样经过几年有计划的系统化教育，虽然达不到熟练工的程度，但是学生的制作工艺和设计思维能够同时得到提升。
