一张优秀照片的艺术价值如何，首先要看它所表现的内容。但仅有好的主题思想和深刻的内容还不够，还必须有与内容相一致的优美的艺术形式来加以表现。摄影者只有通过结构明确、光线协调、情节生动的构图，拍摄出内容与形式完美统一的照片，才能引起观众的共鸣和联想，取得激动人心的效果。
摄影构图是创作思路的再现过程，就是围绕主体思想，通过艺术手段，将画面里的各部分景物巧妙地组织在一起，使主从关系分明，前后照应，互相衬托，也就是要调动一切造型手法来充分表达主题思想，使要表达的对象画面上更富有表现力和感染力。因此构图是拍好照片的关键所在。
构图是在拍照前通过取景器选择主要景物，确定画面过程。在构图时要考虑哪些问题呢？主要是：主体景物在画面中是否突出，主体与陪衬景物之间的对比、呼应关系处理得如何，光线明暗效果怎样，如何发挥焦点、景深的长处、色调是否和谐，画面的主线是否确定，结构是否均衡，画面中是否有运动中的物体，等等。这些问题都在构图时应该认真考虑的。
一幅构图好的照片，可使景物得到充分的反映，使人一眼就可看到主体景物和趣味中心，这样的照片才有吸引力，才能令人赏心悦目，得到艺术享受。但是，好的构图不可能轻而易举地得来，要取得一幅构图好的照片，现实生活才是创作的源泉和基础。只有在生活中认真观察纷纭繁杂的各种事物，找出具有美学价值的物体，通过视觉触发灵感，进行摄影创作，才有可能拍出优秀的作品。
构图不能墨守成规，更不能套用别人的老格式。为了图省事，不注重拍摄对象的特点，生搬硬套什么S型，△型，O型等构图方法，是不可取的。模仿别人的照片，人们看后“似曾相识”，没有新鲜感，也是没有意义的。
摄影构图还有个常常遇到的问题，就是“抓时机”。有时候准备工作没完成，机会就过去了。尤其是抓拍新闻片，不可能有充分的时间让你四平八稳地按某种规矩选择画面，而是要手疾眼快地瞬间完成。为了获得好的照片，要求摄影者必须提高素养，熟悉掌握各种设备，在瞬息万变的生活中，及时发现重要题材和精彩情节，不失时机地抓拍下来，所谓“长期积累，偶而得之”。
