专辑中文名: 现代化
歌手: 蔚华
资源格式: MP3
发行时间: 1995年09月
地区: 大陆
语言: 普通话
简介:
【专辑介绍】
一位获得世界广播至高荣誉“艾米奖”的耀眼夺目的著名节目主持人；曾经是一位站在中国摇滚最前沿的首席主音女歌手；曾经是一位以一张完全创作辑《现代化》而倍受国际注目并被美权威乐刊评为当年最值得倾听的女性声音的独立音乐人，如此传奇丰富的音乐背景使你在试图寻找某种尺度来框定蔚华本人和她的音乐时多少总会有些手足无措。正如当你面对蔚华时才会感受到那份灼人的个性力量一样，蔚华的音乐，你可以不去激赏，但一定要自己去听过。
由于音乐理念上的严重分歧，“呼吸”乐队实力下滑，1993年的“奥运中国梦”演出成了乐队在北京的最后一次亮相。从此，蔚华离开了“呼吸”，“呼吸”从此也不复存在。
沉寂了两年多后，1995年9月，蔚华拿出了一张个人专辑《现代化》。这是一张让人意想不到的专辑。让我们看到了一个新的蔚华和属于她自己的新的音乐。这是一张真正把蔚华，把中国女子的性格和人格溶解到音乐中去的专辑，从中能清楚地听到一个成熟的，有着独立音乐人格的蔚华在中国歌坛上的声音。
专辑的风格非常多样化，蔚华在这里运用了多种的音乐风格来表现自己的想法和感觉，——中国的前卫音乐终于懂得应该驾驭形式而不是为形式所驾驭。我们会听出一种在近年流行音乐中难得体验到的全新感受，这种感受不是形式上的新颖，而是让你以另一种思维，另一种眼光去判断这张专辑。多样的风格下，无论是懒散浅白的《星期天》，直抒胸臆的《女人》，还是沉重的《同志们》，无奈的《VISA》（签证），都难得找出一种明显的风格。而蔚华恰恰放弃通过对某种具体风格的追求，才实现了新的突破。
专辑的制作也非常完备、高水准，鼓、吉他、萨克斯甚至古筝琵琶的分量都非常重。几乎每一样乐器在每一首歌中都有不少的表现，民乐与西乐的配合尤见匠心。
总之，蔚华以她的《现代化》树立起女性独立的音乐人格，以特有的眼光和情感来观察审视这个世界，在自嘲，讽刺的语句间又不失女人的细腻。她结束了长期以来男人利用商业手段制造女性歌手，且不惜牺牲女性音乐人格的时代。
如 果 贝 多 芬 的 年 代 有 摇 滚，他 也 会 喜 欢 的。
—— 蔚 华
【专辑曲目】
01. 鲜
02. 星期天
03. 哈尼
04. 女人
05. 同志们
06. 签证
07. 老故宫
08. 闲话
09. 现代化
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【发行公司】 北京京文音像公司
【唱片制作】 祝小民
【相关介绍】
引用
“世界上有很多非常优秀的的女性摇滚音乐家，她们所做出的成绩，在音乐上获得的肯定一点儿也不比男性差。并且，女性天生要比男人更敏感，更细腻，她们音乐里所包含的内容因此也往往更透彻，更有冲击力。作为女性，我就应该去做这样的音乐。” —— 蔚 华
1993年脱掉了附着在身上的那件并不合身的摇滚外衣之后，蔚华才真正地在音乐的世界中找到了自己的位置。没有了往日声嘶力竭的干硬嘶吼，不见了昔日强装的愤怒和无助，取而代之的是平和的自嘲反讥以及轻松的调侃吟唱。我们在她的个人专辑《现代化》以及4年后的《酸雨》中看到了一个新鲜的蔚华，一个特立独行的音乐女子。
在连续两张个人专辑中，蔚华选择了和姜昕相同的制作班底：祝小民和ADO乐队。较之以往，蔚华的音乐语言显得愈加丰富，自己操刀创作的歌词全面、细微地表达了一个成熟女性的内心体验。她真正地做到了把东方女性的性格和人格溶解到音乐之中，并把酸爵士、布鲁斯、乡村摇滚、电子音乐有机地结合在一起，并为之附上了“蔚华式”的音乐灵魂。
从浮躁到稳定，从茫然到冷静，这种心态上的变化，终于使蔚华找到了自己长久以来一直追求的音乐自我，找到了一个在中国乐坛昂首站起的个性女声。
蔚华在北京的摇滚圈里，绝对是个传奇人物，传奇到了连我妈都熟知她的程度。前几天在吃午饭时，老人家突然心血来潮，问我蔚华现在在干什么，然后感叹道：“她那时主持人做得多好！偏偏要去唱摇滚...真可惜。”我听了直想乐。可是，除了想乐之外，还真有一点而想知道，当年毅然决然地放弃了让多少人羡慕的大好前程，从此开始了坎坷的摇滚生涯，这位蔚华自己的心理，偶尔会有一点儿后悔吗？后来采访她，正好问这个问题。蔚华把头摆得像拨浪鼓，用最坚定的语气回答：“不后悔，从来也没有后悔过，一丝一毫也没有。”毫不犹豫。
现在她正在为自己即将出版的第二张个人专辑跑东跑西，日理万机，说话一阵风似的，连脸上的表情和手势都仿佛带出了快节奏。再加上咖啡色的健康皮肤和利索的装束，让任何人看了都会受到生气勃勃的感染。
“同样的问题已经不知道有多少问过我了，走到哪儿都有人问。为什么要后悔呢？人决不应该走回头路当Loser，谁愿意当Loser呀！”她曾经是全国最棒的主持人之一，这一点蔚华自己也乐于承认。但这并不意味着她在那份工作里找到了自己。“水银灯下的生活是很容易让人迷惑的，可我需要的是更多的挑战。”
加入“呼吸”曾经是她对自己的一个大挑战，这支乐队让她投入过，奋斗过，辉煌过，但最终变成了一个沉重的包袱，在那次让蔚华“一提起来就不好意思”的首体演出中狠狠地被抖了出来。从那以后“呼吸”的各位成员才知道了自己和观众之间已经相隔得多么远。本来就松散的乐队变得更松散了，各人雄心丧失。面对自己热爱的音乐事业，蔚华也颇有些无所适从，直到有人撺掇她：“你感觉这么好，干嘛不试试自己写歌？”话一出口，把蔚华吓了一跳。
“说实话，在‘呼吸’时都是唱别人写的歌，他们还老挤兑我--我又不是专业学音乐的，音乐上有什么建议我都不敢提，更别说自己写歌了！”
可结果还是决定试试，她听听唱片，然后抱起吉他开始写，结果一星期之内竟然写了四首。从此豁然开朗，音乐创作在她眼中再无神秘感可言，一时才思敏捷，一路写下去越写越顺，越写越高兴--证实自己能创作或许还是次要的，更重要的是让她又一次在音乐中找到了乐趣。以前组乐队时她很少想自己的位置，有一段时间甚至觉得自己该像个男孩--她曾付出了极大的努力向男性化靠拢，包括唱歌时拼命拔高的嗓音和日常的所思所想。直到拿起吉他写出自己心里的旋律，蔚华才发现自己一直忽略了一件极重要的事，那就是：自己是女的，那就应该以女性的角度去看问题，用自己的方式去表达。而自己写歌，更应该是作为一个有思想的女性歌手最基本的条件。
“世界上有很多非常优秀的的女性摇滚音乐家，她们所做出的成绩，在音乐上获得的肯定一点儿也不比男性差。并且，女性天生要比男人更敏感，更细腻，她们音乐里所包含的内容因此也往往更透彻，更有冲击力。作为女性，我就应该去做这样的音乐。”
蔚华最欣赏的一位摇滚女英雄是刚得了两项格莱美奖的Alanis Morissette,她觉得这个“小姑娘”在某些方面已经“做绝了”，谁也没法超越她。有趣的是当蔚华的首张个人专辑《现代化》在几年前面世后，国外有的乐评把她和Alanis Morisette相提并论，认为同属当年世界上最值得一听的女性摇滚乐，这并没有让蔚华得意洋洋，相反她有点儿想不通：为什么非要强调是“女性”最好的摇滚乐呢？这张唱片不能跟男人们的作品比吗？
《现代化》曾在国内掀起了一股讨论的高潮，叫好者有之，臭骂的也大有人在，但令人想不到的是，乐评还未有定论，蔚华自己先对这些音乐烦了。
“做音乐的人总是在不断推翻自己的过去，我是说，当过了一段时间你翻回来听自己以前的作品，会觉得听不下去--当然并不是这些作品不好，而是你自己的心态变了，过去的作品永远没法赶上自己现在的想法。何况，因为经验的关系，《现代化》的各种毛病也不少。”
蔚华试图在这张专辑中做得更好--没有理由做不好，她已经有了更多的经验，个人创作也更加得心应手，更重要的是，与制作人祝小民的合作也进入默契阶段。新专辑中的十首作品蔚华是在一年多以前就已经全部完成了，接下来的筹备花了相当长的时间。蔚华这回也参与了编曲的工作，由她把作品整理出初步的配器，再和祝小民讨论，互相启发，最后在棚里由乐手们完成，期间擦出了很多可贵的火花让音乐变得越来越精彩，当然吵架的时候也不少。
这仍旧是一张充满了女性直觉的作品，但一切都比《现代化》还要来得直接。蔚华用独特的视角去透视很多现实与超现实的心态和感情，词写得非常浅显，但正如她所追求的，感觉非常细腻而敏锐。如同《海旱》里唱：女的是泼出去的水，男的被万岁。这种词句男人是肯定写不出来。甚至有一首歌是写给以色列前总理拉宾的，反战题材，叫《不断》。
“前几天我刚去了以色列旅游，那里特别美，对中国人也友好。这张唱片出了后我一定会寄给拉宾夫人一张，她听不听是另一回事，我可是认认真真要写给拉宾的。”她说。最值得注意的一点，是这回的歌词中出现了大量的英文段落，几乎占了所有歌曲的一半篇幅。
“我写歌大多是连词带曲一块儿写，可能是英文歌听多了，词的构思往往从一开始就是英文。写完后想改，发现其中一些比较微妙，比较意识流的地方没办法翻译过来。但能翻译的我还是尽量翻译了。这专辑里有的歌第一段是英文，第二段就是它的中文翻译，意思一样。”
英文跟中文的发音位置不一样，这就是为什么有的中文摇滚听起来怪怪的。蔚华一直试图在两者之间找到统一之路，希望能用中国话还摇滚的原汁原味。这一回她的尝试效果颇为不俗，轻松又随意有时有点儿情绪化的演唱穿插在非常自由优
美的旋律中，包裹着祝晓民不浓不淡的编曲，以民谣式的曲风为根基，加一些迷幻，加一些噪音，甚至还有一定量的电子。营造出的气氛也让人迷惑，在内省与狂放之间摇摆，真的有点而Alanis的影子。
“我也不知道自己的音乐到底是什么风格，内核肯定是摇滚的，表现出来更多是‘城市民谣’，但是听起来又挺另类。”
Alternative-Folk Rock。我替她总结。她一愣：“有这词吗？”
这张专辑参加了VeryCD Mp3共享计划
