专辑中文名: 印度音乐之圣拉维·香卡 桥
专辑英文名:
BRIDGES The Best Of Ravi Shankar
艺术家: Ravi Shankar 拉维·香卡
资源格式: APE
发行时间: 2005年
地区: 大陆
简介:
出版发行：BMG 提供版权
九洲音像出版社出版
星外星唱片总发行
文音进字：(2004)138号国权音字：04-2003-1810号
发行时间：2005年1月19日
专辑编号：ISRC CN-A65-04-301-00/A.J6
01934-11582-2 (原版编号)
专辑简介：
拉维·香卡（Ravi Shankar，1920-2000）
当今最令世人景仰的印度音乐的伟大使者、印度古典音乐教父、西塔尔琴大师。
“甲壳虫乐队著名吉他手乔治·哈里森的恩师、当代爵士红伶诺拉·琼斯的父亲”，而这并非他的真正光环。其实早在半个世纪前他就被世人奉为一代西塔尔琴大师、印度音乐和文化的伟大使者以及不朽的世界音乐家，在弹奏西塔尔琴这种印度最传统最复杂的拥有最神秘音韵的乐器功力上，世人更无出其右。
西塔尔琴音色柔美，珠圆玉润，对于表现印度音乐中如怨如诉、婉转曲折的旋律更是必不可少，然而其构造相当复杂，能弹奏好的人寥寥。本专辑即是这一位西塔尔琴大师最伟大的三张专辑之最佳精选，是他音乐精华的浓缩。专辑中他与包括乔治·哈里森在内的一大批可谓20世纪顶尖世界音乐家一起，为我们带来了西塔尔琴、萨罗达琴等来自神秘印度的最具神韵之乐器的美妙听觉体验，尽现西塔尔琴之魔力、印度音乐之神髓。
拉维·香卡（Ravi Shankar）于1920年出生于印度东北部城市Varanaci（旧称 Benaras）的一个婆罗门教家庭，其兄乌代·香卡（Uday Shankar）是印度著名舞蹈家。拉维·香卡（Ravi Shankar）10岁时便随印度舞蹈团赴西方演出，在此过程中接触西方音乐，此后，师从印度著名演奏家，作曲家，古鲁（guru，印度教宗教大师）阿拉乌丁·汗（Ustad Al-laudin Khan）学习印度古典音乐。20世纪40年代拉维·香卡（Ravi Shankar）开始了演奏生涯，1949－1956年，他主持了全印广播电台乐队，并进行了大量的创作，1956年后，拉维·香卡（Ravi Shankar）开始在欧美各国巡演并获得巨大的成功，其间他还在洛山矶建立了一所印度音乐学校。古老而神秘的印度音乐通过拉维·香卡（Ravi Shankar）的介绍进入了欧美寻常百姓家。1960年，甲壳虫乐队邀请拉维·香卡（Ravi Shankar）同台演出，此后，西方的摇滚一代借鉴其独特的西塔尔琴演奏技巧使吉他演奏进入了一个新的层次。拉维·香卡（Ravi Shankar）的西塔尔琴演奏是继承了传统演奏技巧基础上的大胆创新，是他使西塔尔琴这种古老的乐器再次焕发青春。今天，拉维·香卡（Ravi Shankar）作为印度著名的梵学家，作曲家，西塔尔琴演奏家而闻名于世。2000年，这位集东西方音乐文化于一身的智者走完了他80年的人生历程。
西塔尔琴
十一世纪发源于波斯的西塔尔琴（sitar）原名 setar，有“三弦”的意思。在中世纪时代，这种长颈鲁特琴传到印度北部后，很快就成为这片次大陆上最主要的一种艺术器具。其造型修长秀丽，狭长的琴颈从琴头一直延伸到宽大而雅致的半球形共鸣箱，这是一个镶上了薄木面板的大葫芦。西塔尔琴共有7根琴弦， 4根奏旋律， 3根奏持续音，此外还有10多根共鸣弦，与主弦应和，形成了独特的音响效果。在琴的指板上有二十几个拱形的金属的品，用手指按压琴弦可以将音升高4度，而且这些品还可以移动。西塔尔琴演奏者的弹奏姿势也十分重要，必须双腿交叉而坐，右腿盘在左腿上，西塔尔琴的共鸣箱琴身置于左脚上，琴颈则平置于右膝上。西塔尔琴的音色柔美，珠圆玉润，娓娓动昕，既能奏出如歌的抒情性旋律，也能弹出快速的舞蹈性节奏，各种装饰音、清音，在西塔尔琴上的运用，犹如余音缭绕，不绝于耳，对表现印度音乐中如怨如诉，婉转曲折的旋律更是必不可少的。
十九世纪60和70年代初期，印度杰出西塔尔琴演奏家拉维·香卡（Ravi Shankar）的精彩演奏，将这种乐器引介给西方听众。其后，拉维·香卡（Ravi Shankar）在继承传统技巧的基础上，在西塔尔琴的演奏技巧上大胆创新，他增强了乐器低音区的表现力，并大大提高了右手的演奏速度和技术。他曾多次在欧美各国演出和举办讲座，使西塔尔琴享有国际性声誉。从不错失机会引用新颖、动人声响的现代流行乐团一一特别是当时英国的披头士合唱团一一也在他们录制的作品中加入这种特殊的琴声。
