专辑英文名: Catch 22
歌手: Hypocrisy
别名: 伪善
音乐风格: 摇滚
资源格式: MP3
发行时间: 2002年
地区: 瑞典
语言: 英语
简介:
发行厂牌：Nuclear Blast
专辑风格：Death Metal
压缩比率：192K
专辑介绍：
(以下文字均为转载)
Hypocrisy（伪善）乐队是一支来自瑞典的死亡金属乐队，Hypocrisy在死亡金属界的地位就象Metallica在敲击金属界的地位，无人能代替。他们的表现永远很稳定，可能和自己比不会有什么突破，但是确实他们的整体感是非常出色的。与Entombed、Dismember并称为北欧死亡金属的代表乐队。乐队的灵魂人物peter tagtgren是死亡金属界相当有才华也非常活跃的分子。因此Hypocrisy的音乐风格比较多变，有很强烈的创新精神。总体上乐队以北欧死亡金属的快速、喧闹又不失旋律性的特点起家，在取得一定的成功之后较多的在编曲、音乐性上下了一番功夫，逐渐形成一种整体感很强、具有一种史诗气氛的音乐风格，而且Hypocrisy的音乐当中涵盖了北欧极端金属的许多元素，象北欧民谣、古典音乐、旋律死、黑金属等音乐的特点都在乐队的作品中有所体现，其中黑金属似乎最为乐队成员所偏爱，他们甚至另组了一队黑金属乐队The Abyss，与Hypocrisy同时发展并取得了很不错的成绩。
1992年10月，Hypocrisy正式发行了他们的第一张专辑《Penetralia》，又一个伟大的乐队从渎神开始。这张专辑在Peter自己的录音室中制作的第一张专辑，他们受到Malevolent Creation和Deicide等美式死亡金属乐队的强烈影响，整张专辑充满了美国早期死亡金属的疯狂和愤怒，肆无忌惮地亵渎神灵。当时他们还是5个人的阵容，主唱Masse Broberg的怒吼格外引人注目，连绵不断而又凶狠无比的吉他，就像一群冲出地狱的魔鬼。这些年轻人给瑞典的死亡金属圈注入了新鲜的力量。
1993年9月Nuclear Blast为他们出了第二张专辑《Osculum Obscenum》，这张专辑获得了广泛的好评，它保持了前作的强大的力量，但很显然他们在寻求突破，包括3首来自不久前EP的作品，录音技术在1993年几乎至臻完美，清晰而且流畅，Peter在其中演奏Solo的手法在当时亦是前所未有，到处都是精彩片段，而且他的演唱也是变化反复。在这张专辑中乐队翻唱了一些老乐队的经典作品，其中的Black Metal（来自Venom乐队）格外精彩。整张专辑几乎无懈可击，Hypocrisy前期最优秀的作品。
1994年推出《Inferior Devoties》MCD。只有5首歌的小专辑依然不容错过，点题曲“Inferior devoties”的情绪营造让人们知道他们冷峻的一面，后面的曲目均很精彩。一些歌开始放慢速度，不象前面两张那么凶狠，但是变化反复，过度合理，难度加大，再加上优秀的录音，难怪当年那么多人喜欢他们。
1994年正式专辑《The Fourth Dimension》。Hypocrisy永远在寻求突破，正当他们的作品被广泛接受的时候，他们却开始探索他们并不擅长的演绎方式，随之而来的《The Fourth Dimension》加入了更多瑞典金属的成分，有时速度变缓的音乐中弥散着深深的黑色调，到处是优美的旋律和气氛营造的段落，并且尝试与更多种音乐元素的结合，这使得Hypocrisy的音乐张力更大，并且让人们琢磨不定他们将来会怎么样？专辑在市场方面大获成功，因为其中的情绪实在诱人。但也受到了一些死硬派歌迷的指责，而似乎Peter自己也对这张专辑并不太满意“那段时间对我们乐队来说是一段糟糕的时间，我想《The Fourth Dimension》是一张非常差劲的专辑，是的，那里面的确有一些好歌，但录音的质量实在太差了。”但无疑这种技术化而精致的表达方式成了Hypocrisy新的标签。
1996年，Hypocrisy带来了他们的新专辑《Abducted》，还是在Peter自己的录音室里制作，这时它已正式被命名为Abyss（深渊）Studios。这张专辑无论在表达的内容还是曲目的表达方式都有了更广阔的空间，Peter彻底迷上了外太空的恐怖世界。音乐成分包括80年代的Thrash Metal到Pink Folyd的艺术摇滚。题材从记录斯堪的那维亚古老祭祀中的杀人方式、探讨谋杀案犯心理，到UFO绑架地球人。作品既有“Abducted” 和 “Killing Art”这样的犹如暴风雨般的早期风格作品，也有“Slippin' Away”和“Drained”这样的柔美的作品，体现他们暴虐和内敛的两面。专辑受到广泛好评，个人也认为这是他们第二阶段最优秀的作品 。
Peter到1997年已经忙得不可开交，几乎全瑞典的乐队都来找他录音，他发现自己已经不能够再全身心地投入到Hypocrisy的工作中了。于是他们推出了这张名为《The Final Chapter》（大结局）的专辑，并宣布他们即将解散。专辑的歌词中讲述了一个外星生物在人体内驻留并繁殖，最终控制整个人类的恐怖故事。作为乐队的主创人员，Peter平时非常喜欢科幻类书籍和电影，连续两张专辑的题材灵感可能皆源于此。可能是时间仓促，据说他们的所有创作仅用了2个星期。这张专辑既没有早期质朴和冲动，也没有后期的动人旋律化。使用很多无谓的技巧，但是经不起多听，给人一种造作的感觉。
1999年，正当喜欢他们的歌迷为他们即将解散的消息扼腕痛惜的时候，沉寂了许久的Hypocrisy却带着他们的又一张名为《Hypocrisy Destoys Wacken》的现场专辑重新回到了我们的视线中，专辑中包括11首现场作品，是1999年8月8号在参加著名的“Wacken Open Air”极端音乐节现场录制的，除了老阵容外，还邀请到了Mattias Kamijo客串吉他手，演出中回顾了他们几乎所有的名曲，让我们重新领略了Hypocrisy给人的震撼感受。他们真的在人们的深感意外中复出了，另外这张专辑还包括了4首录音室专辑，也告诉歌迷他们的信专辑正在紧锣密鼓的录制中。
1999年，很快他们在老东家Nuclear Blast出了一张同名专辑。没有突破即意味着被淘汰，这张专辑表明他们要彻底告别过去，再次开始一次对自己的革新。音乐中开始尝试键盘，和一些合唱效果，并带有一些黑金属的元素，专辑依然非常注重音乐的旋律性和气氛的营造。但是显然他们的变化有点时尚的嫌疑，没有得到大家的认可。也许这是新生之前的一个阵痛。
2000年，《Into the Abyss》发行。风格还是延续上一张同名专辑的感觉，看来他们是打算彻底改变乐迷心中的印象。个别几首“Resurrected”、“Fire In The Sky”中间依然还是中速、键盘，并且还有一些黑金属的色彩，并不能吸引人。但是可喜的是“Legions Descend”、“Blinded”这样的曲目十分优秀，超越上张的表现，有了更多的硬度和烈度，尤其是鼓，显得比以前更加快速和愤怒，Peter Tagtgren一个人负责所有吉他演奏、键盘和主唱，当然还有前后期的录音工作。贝司Michael Hedlund 、鼓手Lars Szoke虽然表现永远十分稳定，永不会让人担心，但更象是Peter一个人的陪衬。
2002年， 《Catch 22》发行。我应该算是一个Hypocrisy的忠实歌迷了，我买他们的每一张专辑，现场，DVD，甚至精选...终于到这一张我决定停下脚步了。这张专辑给我的第一印象就是“又一个老黄瓜刷绿漆的乐队”！Peter Tagtren又开始琢磨着怎么把Hypocrisy变个样儿但是看来他盯准了现在最流行的方式（当然还是在地下金属里面），居然玩起半大小子们喜欢的东西来了。这张专辑无论从音色还是编排，怎么听怎么象Slipknot，F**K！如果说还能找到 一点点影子的话，那就是时时充满了速度和力度的窒音，但是已经不能让我产生什么兴趣。1分献给他们精致到极点的录音，1分献给他们的技术！
2004年，《Arrival》发行。Hypocrisy，一个瑞典的金属传奇，Peter Tagtren，一位令人肃然起敬的金属英雄！经过上张《Catch 22》的颓势之后，于04年初又带着他的金属兵团杀将回来！ 专辑延续2000年《Into the Abyss》的风格，依然是典型的成熟大气的Hypocrisy曲风， 以中速为主，歌曲中间伴有让人心醉的Solo。从99年同名专辑开始，Peter Tagtren在其作品中加入黑金属的元素，Peter Tagtren大量运用黑嗓，这种改变让一些绝对的老式死亡迷有些失望，但也为一些喜欢突出氛围营造的金属作品的朋友提供了一道大餐.....相比起《Into the Abyss》，新作《Arrival》更加强化了这种感觉。封面设计很直观的描绘了专辑的主题，仍然是Peter Tagtren这几年来着迷的科幻故事，蓝色的基调看了很舒服。总的来说，这属于一张中规中矩的作品。
2006年，《Virus DeLuxe Edition》发行。这张作品保持了他们纯粹的罪恶，拓展了他们制作音乐的经验，一方面也构成了对Hypocrisy统治世界欲望唯一严重的威胁。听他们的歌曲有种窒息感觉,以速度和杀气并存,有着压倒性的癫狂及粗暴蛮横气势。
