简介:
艺人:Jonny Greenwood
唱片:Body Song
风格:电影原声、实验音乐
推荐:★★★★★
曲目：
1.Moon Trills
2.Moon Mall
3.Trench
4.Iron Swallow
5.Clockwork Tin Soldiers
6.Convergence
7.Nudnik Headache
8.Peartree
9.Splitter
10.Bode Radio/Glass Light/Broken Hearts
11.24 Hour Charleston
12.Milky Drops from Heaven
13.Tehellet
一提到“Radiohead”，脱口而出的往往是主唱Thom Yorke，事实上从才华的角度而言，乐队的另一位成员Jonny Greenwood一点儿也不比Yorke差。Yorke承担了乐队的词曲，Greenwood则是吉他、键盘和程序编写的操纵者。可以说，没有Greenwood，“Radiohead”自从《Kid A》之后的改变也许就不复存在了。
前不久，他为Simon Rummell导演的《Bodysong》做了全程配乐，并将电影原声作为自己的处男专辑拿来发表。同“Radiohead”最近的几张专辑一样，Greenwood并没有施展自己的吉他技巧，而是用机器和许多奇怪的乐器编写出了一首首实验色彩浓烈的作品。
现如今许多电影原声走的大都是一个模式：大段的弦乐＋几首歌曲的演唱。所起的作用无非是衬托氛围和点明主题。而《Bodysong》则无疑是个例外，其中的作品不仅没有歌词，也没有人声的演唱，甚至连一个稳定或者说固定的结构都不存在。最典型的要数《Moon Mall》和《Trench》，元素多样，且无规律可循。
《Moon Trills》在诡秘氛围的牵引下带出的是始终重复一个节拍的钢琴变奏演奏。《Iron Swallow》、《Bode Radio/Glass Light/Broken Hearts》和《Tehellet》洋溢着二十世纪学院派的风范（正统，却多少有些邪门儿）。《Clockwork Tin Soldiers》中的金属敲击玩出了水滴的感觉。《24 Hour Charleston》在古怪乐器的交合下隐藏着北非的味道。《Peartree》靠合成器演奏出了中古气息，好像摆在你面前的神秘古堡。《Convergence》和《Nudnik Headache》中的打击乐器很有中国风味，前者使用了一种类似快板的竹制乐器，后者则尝试了中国大鼓和Drum 'n' Bass的结合。《Splitter》和《Mily Drops From Heaven》的风格均可归结为自由爵士，让人想起“Radiohead”在《Amnesiac》中做的爵士乐尝试。
总结性发言：实验性极强的《Bodysong》让人干听着确实觉得抽象，以致于难以接受。不过要是放到电影里，再实验的音乐也容易被接受。所以说，Jonny Greenwood的处男专辑还算成功，毕竟他找到了一个好导演。
个人评价：
这张专辑也是一张连贯性很强的专辑，处处都显示出专辑的精心制作。不知道是不是受专辑名bodysong影响，每次听的时候总会想到身体的器官在怎样随着音乐运行，我有个朋友甚至不敢晚上听，他觉得很恐怖。
可以说，这张专辑充分显示了jonny的超现实主义思维，把一般人做不出来的音乐用很简单的几个音符，甚至无旋律可言就非常完美的表现在他的音乐中，可见jonny对音乐，尤其是现代流行音乐的掌握熟练程度！
在我个人看来，如果radiohead没有jonny，绝对没有今天的成功，所以这张专辑完全不能忽视！
个人评分：
★★★★★（满分）