专辑英文名: Overtures,Marches,Symphony in E,Siegfried ldyll
专辑中文名: 序曲，进行曲，E大调交响曲，齐格弗里德的牧歌
艺术家: Wagner 瓦格纳
资源格式: APE
版本: LSO & PO, Marek Janowski & Wolfgang Sawallisch
发行时间: 2002年
地区: 英国
语言: 德语
简介:
作曲：Wagner
演奏：London Symphony Orchestra & Philadelphia Orchestra, Marek Janowski & Wolfgang Sawallisch
发行公司：EMI
资源出处：RapidShare
专辑简介：
本专辑收录部分wagner早期及上演率不算很高的作品，如cd1上的歌剧《爱情禁令》序曲，E大调交响曲等。开场的《爱情禁令》及其爆棚！而单乐章的E大调交响曲的演录则实属罕见。
cd2则收录《哥伦布》、《仙女》序曲、两首进行曲及为我们耳熟能详的《齐格弗里德的牧歌》。
部分曲目介绍：
《魏森冬克之歌》 魏森冬克(Mathilde Wesendonck,1828-1902)，富商；也是瓦格纳的赞助人奥托·魏森冬克之妻，瓦格纳的情妇。瓦格纳据与她恋爱的感受，当时在奥托·魏森冬克提供的居所里创作了《特里斯坦与伊索尔德》。
《魏森冬克之歌》据魏森冬克的诗谱曲，共5曲：
1.天使(Der Engel)，作于1857年；
2. 站着不动(Stehe Still)，作于1858年；
3.在温室里(Im Treibhaus)，作于1857年；
4.痛苦(Schmerzen)，作于1857年；
5.梦(Träume)，作于1857年。（林逸聪）
《黎恩济序曲》 取材于歌剧中的几个音乐素材。音乐的一开始就是小号吹出的A音，重复三次。开始这个A音非常弱，这是英雄的觉醒的声音，是黑夜中开始发出的第一道亮光，是黎明前公鸡的长鸣，是英雄开始对人民进行思想启蒙，是号召人民起来反抗暴政。然而英雄们得到的初步回答是沉闷的，我们的人民早就被传统的思维和习惯控制住了，习惯于在现状面前苟延残喘，麻木不仁，懦弱而胆怯，他们完全不理解英雄的思想，不理解英雄的启蒙和号召，就象鲁迅先生痛苦地感受到的那样：人民在铁屋中沉睡不醒。A音第二次响起来了，力度有所增强，这次她得了人民的回应，但是人民还是不能理解，甚至还有嘲笑的动机，正如鲁迅的小说《药》里群氓们嘲笑革命者“疯了”一样。但英雄之所以是英雄，就在于他比常人有更坚强的意志和使命感，也在于真理必将为人民所掌握。所以当这个A音第三次响起时，力度大大增强，英雄的思想、英雄的号召这次终于得到了人民的深思和响应，人民觉醒了，历史终于翻开了新的一页，人民在英雄的号召下团结起来，开始向暴政和专制发起勇敢的冲击。
序曲音乐的第一个主题是黎恩济的主题，取材于第五幕黎恩济率领人民做祷告的音乐唱段，气息宽广、极为庄严而又令人心潮起伏。这个主题是音乐史上著名的英雄形象，与贝多芬第三《英雄》交响曲中行进曲式的英雄主题齐名。在这个主题（也是音乐动机）的进行中，我们听到了历史前进的狂风暴雨，听到了人民噪动和呐喊，甚至听到了英雄坚定的步伐声，正如美国前总统尼克松所说：“在伟大人物的脚步声中，我们听到了历史的滚滚惊雷。”然而斗争是残酷的，因为旧势力总是不甘心失败，并且仍还有强大的力量，音乐中由铜管所奏出来的代表恶势力的声音多次出现并压到了英雄的主题，暗示斗争出现了复杂的局面，反动势力的疯狂反扑使得人民又开始犹豫和动摇起来，在这关键的时刻，那个英雄的A音又开始响起来了，这时我感到这个A音是多么的圣洁，高贵、坚定，充满必胜的信念，而此时人民的回答是激动的，紧张的，因为他们太需要英雄的鼓励和支持了，随着这个A音的第三次响起，人民爆发出欢呼声，他们再一次在英雄的感召下团结起来，又走上了斗争的战场，战斗是非常残酷的，人类历史上每一次推翻暴政的革命，无不伴随着流血和牺牲，无一不需要勇气和信念，正如美国人常说的那句名言：“自由不是无代价的”。在英雄主题与铜管乐所代表的恶势力的音乐冲突进行中，突然英雄的主题变成了欢快的舞曲，似乎透露出了英雄的另一面：英雄也有儿女情长，也有温情。英雄并不是只懂得斗争，只需要急风暴雨和波澜壮阔，英雄也需要享受普通人的情感生活，因为英雄虽然高于人民，但毕竟来自于人民。英雄并不是与人民无关的某个外星球怪物.
在激烈的战斗中那个A音又响起来了，这是必胜的A音，是号召人民向反动派发起最后的冲击，也是胜利的宣言，这时她迎来了人民的热烈欢呼，而反动势力的声音虽也出现，但气势己大不如从前，越来越有气无力，终于它销声匿迹了！最后的音乐是胜利的礼炮，是人民的狂欢，是历史的新的一页，就象《1812序曲》的未尾一样。这是人民的胜利，是正义的胜利，也是英雄的胜利。归根结底，历史的前进是由英雄启蒙并发起的，是英雄领导的，更是由英雄的天才，英雄的坚强的意志和百折不挠的精绅所推动的。《黎恩济序曲》为我们描绘了真实的有关英雄斗争的音乐场景。（转自天涯论坛 作者：凯华）
《齐格弗里德牧歌》很容易让人联想起《齐格弗里德》，《牧歌》里的若干动机几乎完全脱胎自这部大歌剧。《齐格弗里德牧歌》的第一主题缠绵悱恻，即《齐格弗里德》第三幕齐格弗里德与布伦希尔德在硝烟散尽之后山盟海誓时的“纯洁的爱情动机”。在这段旋律的上方，长笛娓娓吹奏的一段悠扬的主题，则是一个例外——这是《女武神》终场时布伦希尔德被贬为凡人后在下界山顶安详熟睡时的“睡眠动机”。长笛的演奏在这里被处理得好似一缕游丝，飘忽不定，若隐若现——瓦格纳似乎还在怀疑眼前所发生的一切——稍显突兀的爱情以及儿子的诞生，因这种复杂、幸福的心情而将两段神态迥异的旋律编排在一起，个中滋味难以言表。
《睡吧，宝贝》，这首德国民谣的旋律在《齐格弗里德牧歌》中被改头换面，成为该曲的副部主题，并与第一主题交织迭映，逐渐发展成一段舒缓浪漫的赞美诗。此时的瓦格纳应是沉浸在为人父的喜悦之中，谁没有过细腻的感情和温存的体验呢？幸福的时光在这位大师的生命中纵然罕见，我有种感觉，似乎德奥系尤其日耳曼作曲家笔下的摇篮曲更加富于诗情，优美、恬静，浪漫而有风度。
乐曲随后出现转折，几番过度和反复之后引入了《齐格弗里德》终场时齐格弗里德与布伦希尔德的“幸福的爱情动机”，这应是全曲的高潮所在了，用心倾听，你会发现这是瓦格纳发自内心的对爱情和美好生活的礼赞。爱情——摇篮曲——爱情，《齐格弗里德牧歌》全曲的脉络清晰可见。“幸福的爱情”和“纯洁的爱情”在高潮处相互交织再现后逐渐趋于平静，好像理智的回归。乐曲最终在“睡眠动机”里温柔和谐地结束，瓦格纳又回到现实中。（转自天涯论坛 作者：好思佳）
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