1、起稿描绘人物
导言：
这幅《苗乡情》是作者大三时的作品，“民族的才是世界的”是当时激励作者从中国元素出发来创作作品的动力，由于作者本身就是苗族人，所以神话般的
苗族巫术成为了作者的灵感源泉，那么如此细腻的人物刻画和魔幻般的场景都是如何创作出来的?身为游戏原画师的罗敏为我们解析《苗乡情》的制作过程。
创作灵感
此幅作品的灵感来源于苗族巫术，主要讲述了苗王之女在一间神秘的祭坛里偷偷将学到的巫术施展出来，进而发生了一系列神秘的事情。整幅画以苗族文化为基调，
重在突出苗族神秘无垠的感觉。
先看一下最终效果。
人物设定
角色姓名：夏祭
性格：中性(有时变幻无常，让人琢磨不透)、低调，有社交恐惧症。从小接触各种鬼怪，故胆子比较大，坚强，不受任何威胁和心理暗示。
爱好：喜欢在祭坛、庙宇或者神殿里出没，目的是为了观看和偷学一些祭鬼或过阴的方法。养猫、乌鸦等。
生活环境：自幼生活在外婆(老巫婆)的看管下，耳濡目染了大量的蛊术、祭鬼等活动，且会一些巫术，并从小立志要做像外婆族里的大巫师。
经常趁家人不在溜到祭坛里和一些鬼神交流。小时候的她是一个温柔善良的小姑娘，但很想融入其他小妖小怪的圈子中，就这样一步步走向了孤独的深渊。
后来自己一个人，带着还不懂事的妹妹搬到了被废弃的旧祭坛遗址居住，所以心理上与其他人有很大的不同。
收集素材
在开始创作之前，我在自己脑中对原有的一些对苗族的知识进行加工、提炼之后，从网上也收集了一些关于苗族的信息和图片。
起稿
开始起稿的时候我是在纸上用铅笔勾出一个大的感觉，然后扫描到电脑里去上色。我习惯于先画黑白稿，将素描关系表现好了之后再上色。
绘制人物
根据这个线稿再把素描关系交代出来，一开始不加背景，因为人物装饰有点复杂，所以先将人物画好。这一步我考虑将背景与主体拉开，打算从头部开始深入。
因为刚开始不太会用笔刷，从开始起稿到最后收尾全部用到的笔刷不超过5种。
2。描绘头饰并制作光源
绘制头饰
这时候我开始对人物头饰进行深入地刻画。最开始的预想是把整个人物设计得时尚一些，这样与历史深远的苗族文化形成一种反差，从而达到一种不一样的效果。
为了突出使用巫术时诡异的气氛，起稿时我又在人物头部前加了一个被操纵的玩偶，也让两者之间增加了一些互动。
绘制光源及明暗
光源的制作
开始构思时就想从右上方打一盏主灯光，均匀的洒在角色身上。再进一步地刻画头饰和面部，另外把一些粗糙的线条掩盖掉，让画面尽量简洁干净一些。
将桌上的器具和角色身上的布纹也大致地梳理了一下，为后面画一些装饰纹理做准备，刻画到这种程度之后我就打算开始上色了。
上色
通过photoshop里的曲线工具、图层叠加等手法先确定画面的基本色调，最开始的想法是想让整个画面都浸泡在昏暗的色调中，画面中的故事背景也都在一个昏暗的、
人迹罕至的木房子里进行。接下来就开始进行人物细节的深入刻画了，如衣领和项圈的深入刻画。
3。调整构图、刻画器具
调整构图
画到这一步的时候原本就想停笔了，因为人物身上的装饰细节比较多。但后来远观了几次画面之后，发现人物占的面积太大了，这个画面有点堵，且构图也不好看。
于是又捡起画笔开始了新一轮的调整。
拉长画布
在这一步时我决定把画布加长一些，再加上一些背景让画面更有看头。
器具的刻画
这时候我想把背景添加一些较为神秘的元素，比如神龛啊，鬼神像之类的，为整体画面营造一种诡异的氛围。
4。添加小仙女并修改细节
神龛的刻画
这一步主要是对神龛这一块的深入刻画，加入了一些木雕工艺在其中，既丰富了画面，又突出了一些中国传统文化的元素。
绘制小仙女
画到这一步快接近尾声了，这时 我发现从壶里喷出的白色玩偶看起来有点牵强了，且缺少动感，于是我就单独的画了一位被她巫术所控制的更人性化的小仙女。
然后将其置入画面中，爱美是女人的天性，所以每天这位苗族的巫女都会操控这个小仙女帮自己梳妆打扮，完了之后就继续练习巫术。
另外继续刻画地毯、人物服饰等。
整体细节细化
加强细节的刻画，整体再细化一遍，竭尽所能地将其画到极致，由于刚开始接触CG的时候很喜欢唐月辉大哥的画，那些华丽而又细腻的细节常常让我佩服得五体投地。
所以当时一个主要的源动力就是画像唐月辉大哥那样的画。
添加效果
我画画喜欢把所有的东西都画得差不多了之后再去加效果，所以最后我加了一些烟雾以及从屋顶上射下来的光等。为画面营造氛围的同时也增添了一些生气。