本教程中Camilo Bejarano将向我们展示如何将手绘元素和摄影作品两者有机结合成精彩的设计作品。photoshop的图像合成为我们的创意提供了更大的发挥空间：你可以用它来增加或者调整颜色，调整照片的风格，补充照片本身并没有表达出的情感和想法。最有意思的是它很有趣、有足够的自由度，任我们的创意自由流淌。
效果图如下：圆角图案给高雅的模特摄影作品带来轻松感、活泼的气氛和强烈的视觉冲击。
图01
1.首先我们要挑选出合适的照片，这是至关重要的一个环节。它可以是你自己的摄影作品，也可以来自图库。如果你也想用本例素材练习。建议你找一张浅背景或者没有背景的素材图片。一旦找到合适的图片，我们把它导入Photoshop，然后打印到A4纸上。我们打印如此小尺寸图片的原因是A4刚好便于临摹。
图02
2.在打印稿上手绘之前，我们先要在其他纸上做些练习，当清晰了设计思路就可以下笔了。试着绘制流畅的线条将人物带入你设想中场景。
图03
3.一旦下笔绘制，要确保线条的流畅、颜色要足够深，这样扫描件才清楚。如果线条太淡，要重描一次。
画完后把照片扫描进电脑。如果你选择相机作为输入介质，要保证画面的完整性。
图04
4.绘制完成的照片扫描稿需要导入ps处理下，例如加深线条。我通常这样做来确保临摹时线条的连贯。备份原始照片，打开复制文件，确保图片尺寸符合我们的输出要求。新建图层，我们将在这一层放置刚才绘制完成的照片扫描稿，把该层不透明度设为50%，重设大小使其与原片吻合。
图05