2010年5月6日在悉尼，有100多个设计师在63个节目叶问2：一个新的功夫偶像
当年《叶问》上映，出人意料的成功，不单国内票房破亿，也令甄子丹一跃进入一线男星的行列。如今，几乎沿用原班人马的续篇之作《叶问2》，又否能再创高峰呢？
甄子丹的胜利？
《叶问》的成功，不仅仅让喜欢香港功夫片的影迷们，重又燃起了希望，也在某种意义上，让甄子丹成为了，继成龙、李连杰之后的又一位功夫巨星。
毋庸置疑，作为华语电影在世界舞台上的代表——香港功夫片早已陷入颓势，一方面是因为整个香港电影大环境的持续低靡，另一方面也是演员上的青黄不接所造成的。成龙也好，李连杰也罢，曾经功夫电影的标志式巨星们，已然显得力不从心。导演们不得不把目光放在次一级的明星身上，与此同时，如陈可辛、徐克等人，也愿意多用几个次一线的明星来分散票房风险。有了这样的前提，《叶问》便在意料之内。谁能想到，当时徘徊于二线的甄子丹，居然能够使影片收回破亿票房。其中有部分原因，在于自李连杰塑造的黄飞鸿这一角色之后，观众们在银幕上已经太久没有看到此类“符号”式的人物出现了，甄子丹的“叶问”恰好填补了这一空白。观众们不由分说地将甄子丹等同于叶问，一如当年李小龙、李连杰的延续。就如导演叶伟信所言：“他成功的塑造出了一个全新的功夫宗师形象。”
功夫宗师 续篇几何
《叶问》的成功，无疑让片商们对这一题材拥有了极大的兴趣与信心。对《叶问》进行解构不难发现，影片囊括了诸多卖座的元素：爱国主义反抗列强的题材；功夫宗师从狗熊到英雄的成长史；还有咏春拳天花乱坠的打斗场景，虽然是新瓶装老酒，但动作戏的银幕新品牌确呼之欲出。
毫无疑问，《叶问2》是一种复制。即使把舞台改换到了香港，时间挪到了二战结束后，但依旧抛不开前作的套路。所谓中国人的通过武术的自省行为，其实早在黄飞鸿时代就已经玩遍了。纵然在情节上，有讲到叶问在香港将咏春开枝散叶发扬光大，但电影也很难如监制黄百鸣所说“提升至更高的层次”，无非只是流水线出产的又一个罐头产品。如果说前作的成功，是在将罐头的品牌从“无影脚”换成了“咏春拳”，那这次仅仅增加了一些新面孔作为辅料，增加了一些打斗场景作为调料，这样的“新品”会让观众满意吗？
但《叶问》的成功回答了制片人的一疑虑，对《叶问》进行解构不难发现，影片囊括了诸多卖座的元素：爱国主义反抗列强的题材；功夫宗师从狗熊到英雄的成长史；还有咏春拳天花乱坠的打斗场景，虽然是新瓶装老酒，但动作戏的银幕新品牌确呼之欲出。
当然，我们还应该把更多的期待放在叶伟信身上，虽然他更热衷于文艺片，也不曾想重塑功夫片的辉煌，但也许正是这样的心态，令他的影片在叙事，以及细节的把握上，确实有独到之处，也使《叶问》有别于徐克、袁和平或他人执导的功夫电影。实在好奇，如果王家卫拍摄的，同样以叶问为题材的《一代宗师》和《叶问2》同期上映，将会是怎样一番情景。
