收藏界关注的中国画家:葛岩法写意梅花精品
分類: 图书,艺术,绘画,国画,花鸟画,
作者: 贾德江 主编
出 版 社: 北京工艺美术出版社
出版时间: 2007-5-1字数:版次: 1页数: 25印刷时间: 2007/05/01开本: 8开印次: 1纸张: 铜版纸I S B N : 9787805262376包装: 平装内容简介
花鸟画借物寓情,这是传统绘画中美学价值衡定的基本原则与东方意蕴的本质特色。无论是工笔或逸笔,花鸟画绝对排斥那种纯客观自然描写的标本性。“应物象形”当然涵括对客观物象美的揭示,但更加注重的是形象意的发挥。一只鸟、一朵花的自然属性在画家的笔下成为表达思想与感情的载体,一如“诗言志”,精神性成为花鸟画艺术性的灵魂所在。葛岩法的花鸟画在题材内容上大致继承传统文人画所惯于描写的那些花鸟鱼虫,但是意趣却异同于前人,突出的特点是他以当代人的情怀去解读传统笔墨,强调一种文化品质的艺术情愫。
近年来,他一举推出水墨“梅花”系列,执意于从生活的角度切入这一传统的古老题材,从写生到写意,在立意、章法和笔墨技巧等方面,进行了深入的研究和探讨。因此,他笔下的梅花不仅得其形,更得其神、其性、其韵、其情、生动、鲜活而富有生气或疏或密,或繁或简、或老或媚、或清或健,均显示出体古、枝瘦、干老、梢嫩、花奇之特色,给人以铁骨铮铮、香满乾坤之感。
面对古老的“梅花”题旨,葛岩法已不止于感性、情愫本身,而重在以学养入画,坚持以诗、书、画、印的综合整一性去组织画面,以各个方面的严谨组合去实现一种情致与典雅。诗、书、画、印的融合,重要的是文化传统与文化精神的融合,这样的作品必然意蕴深广,艺术表现力更具有直观性,暗示性。不仅文化意味浓厚,而且具有美感的丰富性和多样综合性,更具一种“人格化”的魅力。
葛岩法的“梅花”真正是一种胸臆直抒的宣泄,得心应手的写意,写得直切,写得自如,写得潇洒。他继承了文人画的优秀传统,笔精墨妙的艺术语言寄托了他对一花一枝的爱,达到了物我两忘的一种神遇境界。因此,他的画首先以情动人,以真诚的人格感人。
作者简介
葛岩法,又名葛彦沉,笔名松溪,半梦斋主。
1944年生于浙江黄岩,从小喜欢绘画,求教于中国美术学院陆抑非、王伯敏、卢坤峰诸教授。现师承姜宝林先生。
中国书画家协会会员,中国国画家协会理事,中国画家协会理事,中国收藏家协会会员,浙江美术家协会会员,北京中联国兴书画院创作部部长、一级美术师,松溪美术馆馆长。
2003年进修于中国艺术研究院高研班和中央美院张立辰大写意花鸟班。曾参加南北四人画展、亚洲画展,个人画展曾参加日本、美国以及国内包括港、澳等地区的书画活动。
出版有《中国当代著名画家个案研究,葛岩法写意花鸟》,台历、挂历各两本,葛岩法画集一本。作品常见于省级以上报刊,并入选名人辞典多部,多幅作品被中央中直机关以及美国、日本博物馆和外国友人收藏。