画里阴晴
分類: 图书,艺术,绘画,技法教程,中国画,综合,
品牌: 吴冠中
基本信息·出版社:山东画报出版社
·页码:238 页
·出版日期:2006年
·ISBN:7807133678
·条形码:9787807133674
·包装版本:1
·装帧:平装
·开本:16开
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内容简介《画里阴晴》:吴冠中先生,当代中国著名画家。曾任中央工艺美术学院教授。1919年生于江苏宜兴农村,1942年毕业于杭州国立艺专,1947~1950年在巴黎国立高等美术学院进修。回国后从事高等美术教育工作,并致力于油画民族化、国画现代化的理论与创作。曾在美、英、日、新加坡、香港等国家和地区举办个展,荣获法国文学艺术最高勋位。
作者简介吴冠中先生,当代中国著名画家。曾任中央工艺美术学院教授。1919年生于江苏宜兴农村,1942年毕业于杭州国立艺专,1947~1950年在巴黎国立高等美术学院进修。回国后从事高等美术教育工作,并致力于油画民族化、国画现代化的理论与创作。曾在美、英、日、新加坡、香港等国家和地区举办个展,荣获法国文学艺术最高勋位。
走遍天涯,搜尽奇峰;因自幼喜爱文学,作画之余,一篇篇情真意切的散文,亦自笔底流露而出。
英国文学评论家迈克·苏立文教授说:单凭发表的文字就足以让他在艺坛上占有一席之地。尤其是他那样强烈、简练与坦诚的表达方式,可与他所崇拜的梵高媲美。
编辑推荐《画里阴晴》作者吴冠中为了绘画,走遍天涯,搜尽奇峰;因自幼喜爱文学,作画之余,一篇篇情真意切的散文,亦自笔底流露而出。英国文学评论家迈克·苏立文教授说:单凭发表的文字就足以让他在艺坛上占有一席之地。尤其是他那样强烈、简练与坦诚的表达方式,可与他所崇拜的梵高媲美。
目录
风筝不断线
——创作笔记
内容决定形式?
关于抽象美
造型艺术离不开对人体美的研究
何处是归程
——现代艺术倾向印象谈
剪不断,理还乱
——1989年创作回顾
香山思绪
——绘事随笔
百代宗师一僧人
——谈石涛艺术
寂寞耕耘六十年
——怀念林风眠老师
百花园里忆园丁
——寄林风眠老师
潘天寿绘画的造型特色
形象突破观念
——潘天寿老师的启示
吴大羽
——被遗忘、被发现的星
石鲁的腔及其他
熊秉明的探索
说熊秉明
铁的纪念
——送别秉明
海外遇故知
——访巴黎画家朱德群
燕归来
——喜迎朱德群画展
魂与胆
——李可染绘画的独创性
点名道姓说艺评
师生对话
评画日记
蜂蝶何处觅芬芳
——展画东京题外话
无心插柳柳成荫
——中国画创新杂谈
偷来紫藤
审稿
美术自助餐
肖像
一点心得和感想
魂寓何处
——美术中的民族气息杂谈
油画实践甘苦谈
邂逅江湖
——油画风景与中国山水画合影
风景哪边好?
——油画风景杂谈
土土洋洋 洋洋土土
——油画民族化杂谈
油画之恋
波提切利的《春》
身家性命烈火中
——读《亲爱的提奥(梵高书信体自传)》
尤脱利罗的风景画
姑娘呵,你慢些舞,让德加画个够!
伸与曲
——莫迪里阿尼的形式直觉
附录:吴冠中年表(吴可雨编写)
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文摘书摘
寂寞中的劳动创造了价值,林风眠长期的辛勤耕耘种出了新品种的庄稼
。
20世纪初叶,许多西方的画家们已逐渐不满足于油画的厚重感和坚实感
了。塞尚晚期就已用轻快的笔调和稀薄的色层追求松动的效果,往往连画布
都没有涂满。日本画、波斯画对他们显得是新颖的表现手法了。马蒂斯、丢
非、尤脱利罗……他们力图卸脱沉重的、粘糊糊的油色与粗麻布的累赘,追
求流畅的自由奔放的即兴情趣。常与泥塑石雕相邻的油画爱上了新的情人—
—轻音乐。林风眠接来他们的新欢,将之嫁到水墨之乡。林风眠在宣纸上画
的蓝衣女、白衣女、“宝莲灯”、苗家姑娘、临流水鸟……正是西方现代画
家们所追求的节奏感和东方音韵感的结合。但他自己却谦虚地说:我是炒杂
菜的。他用线有时如舞绸,如裂帛,如急雨,有时又极尽缠绵。当然也有只
偏爱屋漏痕的人们看不惯林风眠爽利的线条。舞蹈的美感靠练,歌唱的美感
靠练,林风眠画中的形、线、结构的美感也靠练。一天画九十幅马只是一个
平常的例子吧。他为了完美地表达一幅画的构思和所要追求的美感,每每画
到深夜,然后将许多幅成品都铺在地板上,他睡了。第二天一早,他一起床
,第二眼先观察这批画,挑出其中的一、二幅,其它的便撕毁了,或者全部
撕毁了!我读小说或散文,一般只读一遍,看电影和话剧也往往如此。但对
喜爱的诗词却愿一读再读,百读不厌,对周信芳等人的戏也屡看不厌,大概
因为其间有更多的美感,那种通过艰苦的技术劳动而锤炼成的美感。人们之
所以有欣赏艺术的需要,正由于艺术有不可或缺的娱乐性。我爱经常不断地
看林风眠的画,看不厌!
雕塑、建筑的主要手段是空间,绘画的主要手段是面积。一幅画的形成
,主要依靠画面面积的分割、安排和处理,即全局的整体效果及其间各部分
相互的制约关系。画中面积愈大的部分它起的作用和影响也愈大。这不同于
图,一个图像可以孤立地画在一张白纸上,图像以外的纸的空白大小似乎是
无所谓的。我国传统绘画中有许多是图与画不分的,空白处可以随便题诗、
补跋、皇帝盖印、收藏家记叙作品的经历和遭遇。不必讳言,这是没有进入
构图的严格科学领域。潘天寿在这关键问题上是丝毫不放松的,他构图时重
点着眼在空白处,他题款的位置和形式的长短完完全全是画面结构的组成部
分。马蒂斯有一句名言:“画面上决无可有可无的部分,如不起积极的有益
的作用
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