精通钢琴技巧：钢琴学生、教师与演奏者指南
点此进入淘宝搜索页搜索分類: 图书,教材教辅与参考书,中小学课外读物,艺术爱好,
品牌: 西莫·芬克
基本信息·出版社：人民音乐出版社
·页码：155 页
·出版日期：2008年
·ISBN：7103034745
·条形码：9787103034743
·包装版本：1版
·装帧：平装
·开本：16
·正文语种：中文
产品信息有问题吗？请帮我们更新产品信息。
内容简介《精通钢琴技巧:钢琴学生、教师与演奏者指南》作者凭借多年在音乐会上演出和从事教学的经验，为钢琴学生们精心制作了这一综合性的学习纲领。学生们只要遵循此纲领系统地去实践，就必能获得扎实而灵活的技巧，而且还能避免不良习惯的形成，消除潜在的损害。为充实练习实践和体现研习的价值，《精通钢琴技巧：钢琴学生、教师与演奏者指南》所用谱例均引自传统钢琴曲。为便于阅读和在键盘上使用，《精通钢琴技巧：钢琴学生、教师与演奏者指南》还附许多插图。《精通钢琴技巧：钢琴学生、教师与演奏者指南》既可作为正规的课本，也可充当自学用书，无论是学生或者是专业钢琴家，都可以从《精通钢琴技巧：钢琴学生、教师与演奏者指南》受益。就《精通钢琴技巧：钢琴学生、教师与演奏者指南》的结构而言，它是一部有始有终，以一贯之的教程，但也适合作为某专题用的辅助材料。为阐明《精通钢琴技巧：钢琴学生、教师与演奏者指南》富有创意性的练习，作者还专门制作了一部长达90分钟的教学电视片，该片由《精通钢琴技巧：钢琴学生、教师与演奏者指南》发行者提供。
媒体推荐在《精通钢琴技巧》中，芬克教授系统地整理了毕生对钢琴教学和演奏的研究和经验。这对任何关注钢琴的人都是有意义的。对于初学者来说，它富于逻辑地探索和展现了钢琴演奏的全套动作。即便是成熟的艺术家也可以从中找到至今仍然不断困扰他们的生理问题。
——乔治·吉奥佩斯教授，北卡罗来纳大学钢琴音乐学院院长
该书为达到灵活的钢琴技术提供了全面、有趣的动作准备。
——路斯·斯兰钦斯卡教授，南伊利诺伊大学音乐系
《精通钢琴技巧》是一部对于钢琴学生和教师来说非常系统且易于使用的手册。这是一项综合的、简明的研究，系统地涉及到钢琴技术的每一个重要方面，文中运用了清晰的概念分析、优秀的实际乐例、有益的词汇，以及详细的说明。
——梅那汉姆·普雷斯勒教授，印第安那大学音乐学院布克斯三重奏团钢琴演奏家
编辑推荐《精通钢琴技巧:钢琴学生、教师与演奏者指南》为人民音乐出版社出版发行。
目录
绪言
概述
定义
第一部分 基本动作
第一节 绪言
第二节 姿势和基本的臂动作
基本动作1 姿势调整
基本动作2 手臂内转伸展
基本动作3 肩带动作和摆动
基本动作4 臂部转动与肩带
基本动作5 前臂推划动作
基本动作6 侧向运动
第三节 基本的手和手指动作
基本动作7 手的位置和手指动作
基本动作8 手勺
基本动作9 拉动手指
基本动作10 摊开手指
第四节 综合动作
综合动作1 肩部和臂部动作与键盘适应
综合动作2 手和手指动作与键盘适应
综合动作3 整个弹奏机体与键盘相适应——臂部循环动作
第五节 钢琴演奏中形成的动作
A 在键盘前就座的姿势
B 键盘形状与键盘内的各种关系
C 踏板
第六节 总结
第二部分 应用动作
第七节 绪言
第八节 上臂与肩带
A 拉动的臂连音——内转圆与外转圆
B 推动的臂动作——短音与长音
C 上臂自然下落
D 多音符臂部模式——手指伸展
第九节 前臂
A 手指处于手掌位置时的前臂弹跳——对应
B 横侧向的前臂跳动
C 向前的自然下落——弹回
第十节 手
A 手弹跳
B 勺式和弦
第十一节 拇指
A 拇指动作——内收与屈曲
B 坍塌的中关节——横侧向拇指动作
C 弹性与对应
第十二节 第2指至第5指
A 拉动手指动作
B 坍塌的第5指——横侧向力量
C 交搭的连音
D 摊开手指
E 横鞍运动——替换练习
第十三节 总结
第三部分 综合动作
第十四节 绪言
第十五节 连音动作
A 轻摇动作——和弦的重复
B 前臂一手指集群
C 上臂作势——循环
D 手指长度调节
第十六节 横侧向动作
A 横侧向伸张——一有准备的移动
B 回弹运动——平行运动——八度
C 假连音
第十七节 放开动作
A 手的放开
B 手—手指的断奏
C 手指放开
第十八节 总结
结论
建议阅读书目
……[看更多目录]
序言许多年前当我还是耶鲁音乐学院的年轻教授时，由于难以找到能为钢琴学生在技术上进行实用的、长期性指引所需的读本，我就立意要写一本关于钢琴技巧的书。这样一本由浅人深论述钢琴演奏体能方面知识的书，将促进学生在音乐上的成长，且可免除学生深入查阅相关文献资料的时间。这本书不是在顷刻之间写成，而是通过三十年的积累才逐步成书。至今，我尚未发现有人曾经按照我所希望的这种方式方法去写这一类的书。
这样，这本书论述的内容，是我在许多年前就用于教学实践，且一直沿用至今的。这本书也是要给教师们提供在钢琴演奏技巧上所需的综合性观点和明确途径，以利于学生们演奏技巧的成长和完善。本书可作为钢琴学生（无论是自学或受教于教师）的持久性实用教材。本书还确认并发展一些钢琴弹奏动作，借以满足和丰富钢琴演奏者的音乐想象力。本书实质上不是论述音乐本身的文献读物，它着眼于让钢琴演奏者在演奏中去展现音乐的优美和魅力。
我对于什么是钢琴技巧和如何处理这些技巧的领会和结论，是得自我作为钢琴家长期积累的经验，更重要的是我的教学经验。尽管我经常与别人，包括教师、学生、朋友和同行密切交谈，但我仍然无法确认我的某一独特理念的来源。
文摘插图：
第一部分 基本动作
第一节 绪言
的第一部分基本动作，论述的大多是我认为最好能摆脱钢琴讲授的动作和概念，包括下列内容：
1．十项有代表性的钢琴弹奏基本动作，并将它们分解为若干部分。
2．三项综合动作模式，帮助学生们适应新的动作习惯和弹琴的正常体位。学习时脱离钢琴。
3．论述弹琴姿势、键盘形状和踏板。引导学生获得健康、明智的弹琴方法。
将这十项基本动作练习排在最初，其目的是要完善钢琴弹奏所需的基本动作。从演奏姿势和较大肢体单元的肩带与臂部的动作开始，然后进展到较小、较精细的两手和手指动作。这些练习是摆脱钢琴在广泛、放松的情况下进行的。在这种状态下，学生们暂可不必去分心于琴键形状、琴音和乐思等方面的问题。许多读者会发现，这种新的学习方式对理解和启发钢琴技术是有利的。
然而在某些读者（其中不乏优秀钢琴演奏者）中，他们曾经致力于在钢琴乐器上操练技术，可能会发现难以使技术与实际的键盘感觉和真实的声音体验分离。我奉劝这些读者要格外努力尝试，因为他们将在客观现实和个人洞察力方面获得特殊回报。不过对那些长期困扰于缺少钢琴乐器者而言，在回头理清头绪之前，预先窥阅第二部分的有关段落可能感到一定的宽慰。
