黄宾虹九十后作山水卷轴粹编
分類: 图书,艺术,绘画,国画,山水画,
作者: 浙江人民美术出版社 编
出 版 社: 浙江人民美术出版社
出版时间: 2009-7-1字数:版次: 1页数: 57印刷时间:开本: 8开印次:纸张:I S B N : 9787534026096包装: 平装内容简介
黄宾虹是近代中国画坛承先启后的大家,又是一位早学晚熟的大画师。他在绘画上的卓越成就,突出体现在他的晚年变法。他那无比巧妙的用墨与用水,是他变法的集中反映。
墨,贯穿了黄宾虹从事艺术创作与画学研究的一生;
墨,充分地显示了黄宾虹的绘画风格,充分地表现了他在艺术上所具有的民族性。
从黄宾虹的著作与言谈中了解到:他认为传统性是中国画的源流;民族性是中国画的本质;时代性是中国画的生命。对此,黄宾虹身体力行,就朝着这样的思路奋斗了一生。
早些年,不只一个人这么说:“黄宾虹的画,墨墨铁黑,是因为他的双目患内障的缘故。”这是一种误会,也是一种误解。
要说黄宾虹作画受白内障的影响,无非1952年秋至1953年5月的一段期间,后经医生手术,他特地在绢上画了一幅细笔的青绿山水,此画至今藏在浙江省博物馆。
黄宾虹的山水画,如果按他的发展阶段,60岁以前,画得清清爽爽,一看即知受黄公望、李流芳、王麓台,又受新安画派的影响。他的这种表现,即人们的所谓“白宾虹”。要说他的黑,60岁后逐渐逐渐地浓重起来。75岁后,讲求画面的层层积染。我们说他的画具有“黑密厚重”的特点,确切地回答,是在他,75岁至92岁谢世的晚年。
中国画讲求用笔、用墨、用色和用水。从新石器时代的彩陶开始,我们的绘画,使用墨色达,7000年之久。中国画惯用墨色,是一种民族性所使然,一个民族的艺术,不能不讲求民族性。即便是文化根底浅薄的民族,他们也都懂得讲求民族性的重要,何况中国画的本身,原就是贯穿于中华民族历史长河中的一种精神活动的审美体验。