13日，美国编剧协会终于停止了已经持续100天的罢工。据美联社报道，这次罢工对洛杉矶地区造成的直接和间接经济损失达32亿美元，而且冲掉了享誉世界的“金球奖”颁奖仪式，并使大批影视节目制作陷入停顿，许多电视节目被迫取消……
影响已经空前但是否绝后尚未知的这次罢工的主要原因是：编剧方和美国电影电视制片商联盟在DVD和互联网节目下载的分成上产生严重分歧。
这次的罢工只是影视文化产业在互联网冲击下的一个缩影、一个浓妆厚彩的一笔。在新技术日新月异发展的冲击下，好莱坞影视娱乐业正在发生前所未有的变化。
面对新兴的互联网产业，即使是好莱坞电影也无所适从、一片茫然。纽约大学媒体学教授马克·米勒在《透过电影》一书中指出，好莱坞电影具有两个特征：“价值传播”和“利润追求”，两者相互融合，有时又相互抵触。在互联网产业面前，好莱坞电影的这两个特征相互抵触的矛盾更加尖锐、更加突出。
和以前所有的能体现第一个特征“价值传播”的载体都不同，互联网这个新技术在满足第一个特征的时候，同时也在剥夺第二个特征“利润追求”。这一点，以往的所有传播载体都很难做到。于是，影视文化产业的巨头们首先开始恐慌了。
美国的巨头们一恐慌，那些智囊们便总是建议拿中国开刀。于是有了唱片公司和百度的官司，于是有了影视巨头和网吧们的官司，甚至就在昨天，代表美国电影制片行业的美国电影协会宣布，该协会六个电影制片公司(分别是二十世纪福克斯公司、索尼影片公司、派拉蒙影片公司、环球影片公司、华纳兄弟影片公司以及Buena Vista国际公司)已经在中国上海将中国的P2P下载服务商迅雷公司告上法庭，他们要求迅雷赔偿七百万人民币，同时公开承认自己的盗版行为。
从八国联军侵华的历史到现在美国文化巨头和中国互联网的纠纷，其最终的目的是为了贸易权。美国左翼学者詹姆斯·彼得拉斯说曾经说过：“美国文化帝国主义有两个主要目标，一个是经济的，一个是政治的。经济上是要为其文化商品攫取市场，政治上则是要通过改造大众意识来建立霸权。”在经济方面，大片早已成为美国影视输出的主要形式，并创造了巨额利润。据统计，《皇家赌场》与《达·芬奇密码》之类的国际票房大片能使影片收入额高涨70%以上。这，还是美国人自己的统计。
文化入侵的最终目的，是要扼杀中国的经济。美国电影文化更是如此。自从1994年美国电影的海外收入首次超出国内后，海外市场收入的比重越来越大。美国布兰迪斯大学电影学教授托马斯·多尔蒂据此评论说，那些被外国批评人士视为最糟糕特征的白痴怪杰、愚蠢情节和大爆炸等，其实恰恰是好莱坞迎合全球市场的结果，而非为取悦国内观众。简单并可预料的故事情节、眼花缭乱的视觉效果、很少需要用字幕的单字对白，成为好莱坞影片走向世界的“通行证”。在这个政策下，中国需要向韩国好好学习，否则后果不堪设想。
从全球发展趋势来看，以YouTube和迅雷等为代表的新技术，冲击了传统的电影产业，导致传统垄断企业全面恐慌，甚至想抹杀新生产业。也许是传统垄断企业觉得找出一个可行的合作模式显然并不容易。事实上，除了与唱片产业与苹果公司的“iPod+iTune”模式可以勉强称作成功，其他各种合作乏善可陈，P2P技术与传统版权产业的合作更是鲜有成功的案例，有关互联网版权的诉讼也呈逐年增长之势。不管版权人是否授权，网络上必然有大量相关内容存在。
不管如何，大禹治水曾经告诉过我们：疏强于堵。对待盗版的问题上，不能把一切归罪于新技术。有个网友就如此质问：
“为什么不告GOOGLE呢?通过GOOGLE也能搜索和下载电影啊，他们在帮助盗版!
为什么不告Intel呢?如果没有Intel的CPU，也没法下载和放不了盗版电影啊，他们在帮助盗版!
为什么不告USA的互联网管理中心呢?如果没有互联网，哪里有盗版啊，他们在帮助盗版!
为什么不告MicroSoft呢?没有WIndows，哪里有盗版电影下载啊，他们在帮助盗版!”
