【赛迪网讯】11月30日消息，在加拿大的某地，These United States乐团负责作曲的主唱Jesse Elliott不是在忙着作曲练唱，双手反而忙着在Twitter上输入信息：“多伦多！德雷克！今晚我们来了！”，主动宣布乐团巡回演出的下一站地点。
据《Forbes》报道，这是因为这个乐团深知利用网络世界建立歌迷忠诚度的重要性。
Elliott经常在Twitter上留言，除此之外，他们乐团的MySpace页面上也附着各种小应用程序，例如影片联接、巡回表演行程表等，还可以连上iTune之类的在线音乐商店购买他们的专辑。
Elliot表示：“网络科技为我们这类想要打响名号的乐团提供了机会。”
音乐产业现早已天翻地覆，现在创造、营销、传播音乐的权利掌握在独立音乐家手上。
在后Napster时代，想要成为唱片歌手的人暴增，但是对独立音乐人来说，要获得知名度越来越难，这也就代表新兴的摇滚乐团要靠音乐糊口越来越困难了。
“如果他们想到得到某家唱片公司的青睐，他们不得不更有生意头脑一点，积极打响知名度。”《关于音乐业界你所需要知道的一切》一书的作者Donald Passman如此分析。
自2008年初These United States就开始有一家独立唱片公司United Interests帮忙运作。
United Interests的代表透露，他们当初是受到These United States在Myspace上的表现、Elliott用心经营的博客，以及他们不停巡演的努力所吸引。当然，乐团本身的歌也够优秀。
即使有与唱片公司签约，社交网站仍然可以弥补唱片公司宣传的不足，还可提高销售量。
而对于在草创时期的音乐团体来说，在开始赚钱之前，这种宣传手法比过去都容易上手，所需的就是具备网络常识，再加上一些录音软件，只要再申请一个可让表演者销售歌曲的数字分销账号，之后就可在iTune、eMusic之类的网站上销售音乐。
想当然，数字革命为在网上帮助新兴歌手营销、宣传的公司创造了新的商机。
Reverb Nation拥有近50万个表演者会员，透过这个网站表演者就可以创造个人网页、数字新闻数据等服务，该公司还会将音乐送至在线零售商销售，另外，还提供歌迷的信息给表演者。
Reverb Nation的总监Mike Doernberg表示，乐团可以从这些信息中获益良多。例如，要是乐团知道大部分的歌迷都是藉由该乐团的MySpace页面接触到他们的音乐，以后他们就可以调整乐团的MySpace网页，引导其它用户去浏览乐团想要歌迷去浏览的网站。
另外，了解自家网页的流量数据也是很重要的，因为唱片公司要提供表演者一纸合约前，皆会参考访客量、下载数量等指针性数据。
反过来，唱片公司也会使用数码工具发掘新艺人。例如，环球音乐本月初就推出网站，利用Tunecore技术，让新秀可以上传音乐至该网站，以供他们物色新人才。
然而，尽管有数字网络平台，表演者要生存下去还是有些必备的法则的。
首先，表演一定要好，这几乎没有例外，表演好看，自然会一传十十传百的流出去。
而且，天下没有白吃的午餐，要怎么收获先怎么哉。西雅图的一名音乐人Eric Elbogen就是个模范，他所执行的“打招呼”计划就是在实践自己天住人助的信念。2002-2008年间他已经发行了5张专辑，歌曲还上了热门影集八卦天后(Gossip Girl)，而且今年还将发行最新专辑，他的“打招呼”计划将会持续下去。
要让自己的音乐可以登上电视播放是很困难没错，但并非不可能。位于波特兰的Rumble fish公司帮助表演者让他们的音乐获得商业用途许可，而对于电视公司而言独立和新兴表演者的音乐授权费很便宜，这是他们的优势。
但这也告诉了我们一点，不要指望从中致富。获得一纸大型唱片公司合约才是赚大钱的方法，因为唱片公司无疑可让艺人的职业生涯提升到另一个境界。MySpace上的风云人物Colbie Caillat在与环球唱片签约后，才成为一个真正的流行歌手。
不过，公司小也有小的好处；独立小型的唱片公司，或是其它什么约都不想签的表演者，比较能掌握自己作品的走向。
不论表演者的选择是哪种，科技都可以让他在音乐之路上走得顺遂一点，在开始赚钱之前负担不那么大，如果再加上本身的努力，甚至有可能靠着音乐出头天。
(责编：mut)