把C、D、E、F、G、A、B 等各音中的某一个音作为领队(主音)，由它开始由低至高（或由高到低）按顺序排列起来，这个音的序列由于象梯子一样，逐级向上或向下，所以叫音阶,也是七声音阶.五线谱一般都是七声音阶.
七声音阶:指调式音阶由七个音组成的音阶形式.
以C做领队的音阶:c,d,e,f,g,a,b,( 一个音组,大调音阶)
以A做领队的音阶:a,b,c,d,e,f,g,(一个音组,小调音阶)
在音乐中,所有的音咗是按一定的关系组织起来的,才能发出好听的声音,如果违反了这规律,乐声就显得别扭了,比如,以C为领队(主音)的音阶--C,D,E,F,G,A,B(DO RE MI FA SOL LA XI),就符合这规律,它的组织关系是--全音-全音-半音-全音-全音-全音-半音.
如果除去C以为的音想做领队,那也行,但为了让这个队伍也按"全音-全音-半音-全音-全音-全音-半音"的组织关系组合,那么,有些音就得升高或者降低,这就出现了1-7个#b号的音阶,也就有了不同的调式.
音阶的艺术
下面把我总结的音阶的每日练习。适合钢琴，小提琴，吉他等一切有旋律的乐器。
说明：
对于任何乐器音阶都是基础的基础，但同时也是重点中的重点。
再同时也是最需要耐心和时间练习的技术。
可是这么说；看一个演奏者是专业水平还是业余水平。第一就看他音阶弹的如何就行了。
很多人练习数年可是仍然无法突破。还是磕磕绊绊，噼里啪啦。
原因就是方法不对，没有找到音阶的突破口。
钢琴大师吉泽金说：如果每天认真正确的进行短暂的音阶练习，那么他的演奏水平将会超过那些练习数年的学生。
各种书上都有练习方法，总结如下。可以作为每日练习使用。
第一步：
匀速练习。主要在于熟悉音阶的位置。
注意要点。
1。每一个音都要饱满。
2。每一个音后，都要检查按弦的放松。手臂可以自如的左右晃动以检查是否放松足够。
3。速度要均匀。（可以用节拍器） 最忌讳简单的地方快，难的地方慢，或者一带而过。。
第二步：
前附点，后附点 练习。（不懂附点请查书）
即使是钢琴和提琴这两种都是最重要的音阶练习节奏。是其它练习节奏的基础。
这种练习方法原理是难度分解。将音阶的难度分解为任意两个连续音之间的难度。
注意要点：
1。重音在附点的那个音上，这个是重点中的重点。(吉他书都没有提到这一点，但是在钢琴教学中，这是基本要点)
这样的话“前附点”和“后附点”的重音位置就完全不一样。可以让每一个手指都得到
重点练习。
2。开始可以让两个音之间的时值略长。（略长只要是为了检查放松，可以做到放松自如就可以算短时间）
等到可以自如的弹奏的时候，时值缩短。
3。在弹奏附点音过后手臂要检查是否放松。
4。放松过后才能演奏下一组的两个音。
第二步:
三个音一组。组合如下(P＝P＝P. |P=P=P. ) (P=P. =P|P=P. =P) （P. =P=P|P. =P=P)
由于附点的位置不一样导致节奏的变化。重音的变化，手指难度位置的变化。
第四步：
四个音一组。两方法同上。附点位置不同而组合。
第五步:
其他节奏类型可以参考各种吉他书或者钢琴教程。以上只是最重要的几点。
把C、D、E、F、G、A、B 等各音中的某一个音作为领队(主音)，由它开始由低至高（或由高到低）按顺序排列起来，这个音的序列由于象梯子一样，逐级向上或向下，所以叫音阶,也是七声音阶.五线谱一般都是七声音阶.