[业内解读]
“未老新拍”恐将成潮流
当下的翻拍剧越来越多，但题材却越拍越窄：金庸、琼瑶等老牌作家的作品是可供反复挖掘的“宝藏”，包括《射雕英雄传》(胡歌版 李亚鹏版 黄日华版)、《一帘幽梦》(古装版，琼瑶版)等在内的电视剧均有多个版本。与此同时，一批早年颇具观众基础的红色经典剧，如《霓虹灯下的哨兵》、《夜幕下的哈尔滨》、《敌营十八年》等如今也纷纷重拍。而这股翻拍风到了2008年更达到一个新的“高度”，四大古典名著的电视剧翻拍版几乎同时启动。
业内人士指出，当这些“箱底货”被翻拍得差不多时，无怪乎制片方把眼光转向那些并不见得有多“老”的作品上，比如这次被翻拍的《永不瞑目》、《玉观音》、《拿什么拯救你，我的爱人》的播出时间都只有10年左右，《拿》更是2005年才首播，居然也跻身翻拍行列，堪称“未老新拍”。业内人士指出，“未老新拍”将渐成翻拍剧的未来走向。
几年前，海岩的《永不瞑目》、《玉观音》、《拿什么拯救你，我的爱人》大热，荧屏上演了长达数年的“海岩风暴”。今年初，江苏卫视重金购得这三部剧的翻拍权，斥资1亿打造“生死之恋三部曲”，将于明年百集连播。其中，《玉观音》将于本月在重庆开拍。
三部播出时间未过10年的“老剧”重拍，这恐怕是国产剧市场的第一次。翻拍的消息一出，立刻被网友质疑为“杀鸡取卵”、“原创力匮乏”。面对质疑，片方轻松回应：“经典不怕重拍，质疑是好事。”业内人士则指出，“未老新拍”恐怕将成为国产电视剧发展的一个潮流。
翻拍
弱化涉案，偶像剧将成年代剧
为何翻拍海岩剧？“生死之恋三部曲”制片人陈小杭表示：“海岩的作品曾经影响过很多观众，而且作品中情感与案件嫁接，能区别于一些电视剧的小情小调。十年过去了，选择重新翻拍海岩的电视剧很正常。”
有传“生死之恋三部曲”将尽力淡化案件色彩，更多表现人物之间复杂的情感纠葛。制片人陈小杭直言，淡化案件色彩是因为涉案剧不能进入黄金档，所以弱化涉案是一个从被动到主动的过程。
淡化案件色彩，剧本毫无疑问要做比较大的改动，有消息就称新版《拿什么拯救你，我的爱人》有可能会被改拍成年代剧。新版《拿》的导演乔梁对此不置可否，只称确实曾有过这样的设想，“因为这部戏和《玉观音》、《永不瞑目》不太一样，它的故受年代背景限制比较小。如果将人物放在战争和动乱的背景之下，冲突可能会更强烈。”乔梁透露，新版《拿》还加入了一个新角色。
但海岩向来以“强势到连台词都不准修改”闻名，新版《拿》的革新设想能否通过海岩的认可？乔梁称，“这次翻拍，海岩从选角到改编都没给我们任何限制。但主人公的台词，我们大量保留了海岩原作中的设计。”而“生死之恋三部曲”的演员目前仍未确定。
质疑
电视剧“未老新拍”，原创力太匮乏
投资1亿，一次性翻拍3部海岩经典剧目，百集连播——尽管江苏卫视翻拍的决心够大，但像《玉观音》、《永不瞑目》这些播出不过10年的海岩剧“未老新拍”，消息一出，就引来了不少质疑声。“如此大手笔的翻拍就是为了一反如今‘山寨剧’泛滥的常态，但这三部剧究竟能不能超越原剧？搞不好，还真的山寨了一把自己！”还有网友一针见血地指出：“现在的电视剧制作者，算盘打得太精了！翻拍海岩剧，投资少，周期短，回收快，翻拍海岩剧本身就很有噱头。”翻拍海岩剧当然有赚头，网友很忧心：“可是剧本再好都是拍过的了，嚼人家嚼剩的甘蔗有什么意思呢？”
事实上，从翻拍金庸剧，到翻拍琼瑶剧、四大名著，直到“变本加厉”的海岩剧“未老新拍”，似乎彰显了国产电视剧市场的潜在危机——原创能力的丧失与衰落。有网友质疑：“如果没有观众对名人或明星的好奇心，我们的电视台甚至已经失去了赢得收视率的信心。只要它‘有明星效应’，对广告商有‘吸引力’，就一切好办！但这种翻拍所带来的繁荣究竟能维持多久呢？”
回应
经典不怕重拍，质疑是好事
电视剧播出不过十年，就拿出来翻拍，究竟有没有必要？制片人陈小杭直言，“这些经典作品已经有10来年了，具备了翻拍条件。当年海岩的作品伴随70后、80后成长，现在这两批观众已经是各大卫视的主要营销对象，而且从当年海岩剧的收视反馈来看，我们认为观众会很喜欢看到这几部经典的全新再现。我们希望新版能一举网罗70后、80后乃至90后。经典是不怕被重拍的！”她还表示新版会保持原有的风格，但也会满足现在观众的口味。
当前各大电视台火热播出的自制剧，多被观众冠以了“山寨剧”的称号。“生死之恋三部曲”不担心被质疑缺乏原创性？陈小杭坦言：“所有电视台的自制剧都会选择翻拍剧，这是因为电视台制作电视剧有周期的要求，不可能潜心一个剧本做三到五年，翻拍一部已经有良好口碑的电视剧解决了剧本这个问题，而且可以在创作之初就比较有话题性和争议性。大家可以表示质疑、反对或旁观的态度，但是这都不要紧，对创作电视剧而言，这种关注不一定是坏事！”陈小杭透露，为了超越原作，6名编剧已经不分昼夜埋头苦干了将近6个月，其间无数次的修改和推翻重来，让导演们和编剧们都十分煎熬。
