赵本山为何在94年没有上春晚，是什么原因啊？
參考答案:对老赵的采访,就知道了.
春晚回顾：最难忘是《相亲》直播前半个月才拿出《昨天今天明天》
半：记得您一共多少次参加央视春晚了吗？
赵：从1990年到现在，期间就一年没上。
半：1990年您第一次出现在央视春晚直播现场，能否简单回忆一下之前走过的坎坷经历。
赵：在这之前呢，我一直没上过中央台，不过当时也算是东北的名人了吧。我上了国庆晚会。
半：那个小品的名字叫《1+1=？》。
赵：对。严格来说，那是一个拉场戏，有说有唱，属于二人转里边的，还不叫小品。1988年央视春晚在黑龙江设分会场录了我一个节目，但最后也没上成，不知道是带子的问题还是别的原因。
半：1990年就上了央视的春晚。
赵：1990年上的时候，《相亲》这个作品我们已经演了两年了，辽宁台也播过，前一年中央台我们也去了，被拿下了，第二年邹友开看了，才决定上。
半：在此之前，大牌的艺术家里，姜昆已经是7次上春晚了，冯巩也5次上春晚了，按当时来说，与这么多大腕同台，当时紧张不紧张？
赵：我呢，要说演出紧张谈不上，我在台上可以说从来没有紧张过，那个时候只能说是高兴，而且1989年天津电视台春节晚会我们已经演过一回了，大小场面都见识过了，从这种角度来讲，还是感到特别自信。
半：一共得过几次一等奖还记得吗？
1992年第一次评奖，我和黄晓娟的《我想有个家》就获得了一等奖，后来赵丽蓉出现的时候，这一等奖就都是她的了，再后来从1996年开始一等奖都是我的。
半：1994年，是您自1990年参加春晚以来唯一一次缺席春晚，当时是个什么情况？
赵：因为去晚了，去了以后感觉到没戏了，那年就没上成，那年也是郎昆的导演。
半：多次参加春节晚会，哪一年留给您的印象最深？
赵：还是第一年呗，《相亲》那是第一次上。后来就习惯了，即使是再好的作品也没有第一次兴奋、印象深。
半：现在上春晚，是不是还像当初一样，压力很大？
赵：现在的压力主要还是怕本子不行，比如说1999年，一个半月过去了，我们还没有作品，就感到有压力。等还剩半个月了，才拿出来《昨天今天明天》，就轻松了。
半：之前也没有准备其它的本子？
赵：没有。
春晚作品：《三鞭子》演起来有点累 《牛大叔“提干”》险些被毙
半：您上春晚的这15个作品中，您最满意的是哪一个？
赵：《昨天今天明天》，《卖拐》、《买车》、《功夫》这仨也不错，尤其是《卖拐》，我特别喜欢，应该说这是表演难度相当大的一个作品。
半：那最不尽人如意的是哪一个？
赵：《三鞭子》演起来有点累，原来的作品本意不是那样的，从讽刺又改歌颂了，这就不好了，创作上还是有些受限制。
半：您觉得一年里，您上春晚的作品是不是当年最好的作品？
赵：如果讲严谨程度的话，还是央视春节晚会上的作品最好，但从可看程度来说，放开了演，还是在地方台的好，没有更多的限制。
半：记得《卖车》那一年，起初想上您另一个作品《有钱了》，但观摩演出时，《卖车》的现场效果好，最后才决定上。
赵：《有钱了》也是一个非常不错的作品，不过这类节目不适合春晚那个舞台，它的故事情节是一点一点来的，如果拿到春晚去演，温着演，会显得很“泥”，还是适合在小剧场演。春晚舞台是非常难演的，在这个舞台上，什么都放大了，演员放大了，观众也放大了，像《卖车》这类作品，所有台词都是在吼吼乱喊中完成的。不光我们的节目，整台晚会在现场感觉
焦点一点也不集中，特别乱，大家有的还穿帮，每个人、演员跟扎鸡血一样，在那儿乱吼。
半：您认为一个作品的成功，剧本和演员的贡献应该是个什么比例？
赵：还是演员更重要一些。
半：就是说，同样一个本子，让您来演，与让其他演员来演，受欢迎程度、效果肯定不一样。
赵：那当然。
半：就您创作的春晚作品，您更注重它的教育意义，还是更注重它的娱乐成分？
赵：娱乐性。教育谁去？大过年的，都教育了365天了，过年了又受顿教育，犯不上。
只要娱乐的“安全”就行。
半：“安全”是指？
赵：各方面的，政治安全，内容是否健康、向上等。
半：1995年，您的作品叫《牛大叔“提干” 》，据说这个作品险些被拿下。
赵：对，那年都快直播了，腊月28的晚上，给毙了。
半：为什么？
赵：因为当初的剧本，范伟演的角色叫“马乡长”，在审查时，领导考虑到乡长属于基层干部，他们也不容易，辛辛苦苦干了一年了，临了临了你还讽刺人家，感情上接受不了。后来就改么，硬给改成了“马经理”。
半：这么一改，讽刺力度明显就削弱了，大家都知道，经理满大街都是，经理大吃大喝也是人之常情的事，而乡长大吃大喝则就涉及到另一种意义。当时改动之后，是个什么心情？
赵：那没办法，还得上啊。你要提前不去就行了，这都呆一个多月了，只要有一点希望还是想上。
半：透过这件事，您认为春晚适不适合搞讽刺性作品？
赵：文艺作品还是应该放开讽刺，但具体到大年三十这一天还不太好说，比较特殊，大过年的，你讽刺谁谁还不跟你急啊。
半：您的作品中，成功地塑造了很多人物形象，像“徐老蔫”、“老乐”、“老香水”、“牛大叔”等，一直到这几年的“大忽悠”，您最欣赏哪个人物形象？
赵：“老蔫儿”的形象是最早塑造的，塑造起来比较得心应手，加上那些年一直在演，在观众中留下的印象很深，我还是比较喜欢这个形象。
半：为什么“大忽悠”这个人物一出现，观众反应更强烈？
赵：他比较近哪。
半：您觉得这背后有没有更深一层次的原因，比如社会上骗子在增多，骗术也越来越高明？
赵：有。有才产生共鸣么。当时我们弄“大忽悠”这个人物初衷是警示别人，提醒社会上有这么一类人，大家别上当。也没考虑太多有没有负面上的东西，我相信每个人都有识别能力，如果有些人非要以为他有负面影响，我们也没办法。当然，我们也注意到了这个问题，所以，在去年搞《功夫》这个本子时，讨论来讨论去，最后还是决定让范伟赢，让正义赢。
半：上春晚的作品每年都要经过反复修改，《功夫》先后大改过19次，这是您对作品的要求还是春晚剧组的要求？
赵：两方面都有，基本我还是对自己要求严一点，导演他们就是先看看本子，也提不出大的意见。都是我们自己在反复推敲，弄不好，观众会不满意。
半：每年春晚过后，你们的创作班子有没有开一个正式的总结会？
赵：都回家过年去了。但事后想起来都聊。上春晚的作品那都是一次性的，演完就完了，在全国电视台播，在各地剧场、舞台上看不到了。
半：这些年春晚的小品大都是“东北军”，网上传言，今年要适当消减东北味小品的数量，，加大京味小品以及其他一些比较大众化的方言小品数量，您作为一个小品演员，如何看待这个问题？
赵：如果作品好，观众喜欢，行啊。
半：去年的上海小品《一串钥匙》就是因为上海方言的问题被导演拿下的。
赵：导演得“听”观众的，观众比谁都明白，观众效果不好，演员自己感觉再好，导演也不敢硬上。
半：那是不是彩排时请去的都是北方观众的原因？
赵：不是，我想应该是各地观众都有，现场模拟的是全国舞台，你要请的都是上海观众，那指定效果好，但那样就不是央视春晚了，改上海春晚了。央视他要照顾全国大多数的观众，拿掉也是迫不得已，忍疼割爱的。你像滑稽戏，王汝刚他们在上海相当不错了，但拿到春晚舞台还是为时过早。
半：如果说方言不容易懂，但当初您的第一个小品《相亲》第一年也是因为导演组认为东北方言过多，没有上。这又是为什么？
赵：听惯了呗，而且上海话与东北话还不完全一样。东北话它是大部分都能听懂，只有一些个别的词汇在其它地区理解起来比较难，而上海话就不一样了，但如果王汝刚他们把上海话淡化了，像普通话靠拢，那就不可乐了。
合作伙伴：高秀敏土了嘎叽儿 “铁三角”无中生有
半：先后与您合作的几个作者有：张超、张惠中、崔凯、何庆魁，能否简单谈谈与他们的合作经历。
赵：他们都比我大十多岁，都五十多了，老何都快六十了。张超是跟我合作最早的，像《相亲》就是他的作品；张惠中一般是给我的作品当导演；接下来是崔凯，他以前写的比较多，中间当领导了，写的少了，现在又开始写的多了；老何是近几年才开始合作的，比较突出的就是《昨天今天明天》。
半：上面这几位合作者都是来自东北这片黑土地上的作家，与他们不同，后来参与到您的创作班子里来的又增加了两个学院派的人物：宫凯波和张猛，这是出于何种考虑？
赵：这俩人年轻、思维活跃，用在作品中的时尚元素要多一些。
半：今后有什么打算，跟谁合作？
赵：顺其自然吧。不过跟谁继续合作，我也都要参与。
半：“参与”是指二度创作吗？
赵：还不是。
半：那您能不能把您的作品的创作过程透露一下？
赵：每年都是找几个人，我定个大调子，大家在一起研究、侃，侃出个大框架来，找一个执笔者，去写，写完了再研究、提意见，在按着提的意见再改，就这么一个程序，整个程序我都要参加。所有作品都是这样，包括《刘老根儿》这部电视剧也是这样。
半：先后与您合作较多的几个女搭档分别是黄晓娟、高秀敏、宋丹丹，也能不能对她们做个简单评价？
赵：应该说都不错。第一个搭档是晓娟，起初合作比较多，上春晚的，没上春晚的，你像《老蔫完婚》等，晓娟呢，她形象好，人物塑造，一反一正，与我塑造的形象反差比较大，那个搭配观众也接受，不错；高秀敏呢，土了嘎叽儿的，一瞅就像一家人，高秀敏有她自己独特的幽默方式；天生有幽默感的，还得是宋丹丹，在这里头我个人认为是最棒的。
半：您怎么评价您的男搭档范伟？
赵：范伟应该是一个很认真的人，他是一个非常出色的演员，这些年历练得比较成熟了。
半：现在有一种观点认为，范伟有超过您的势头，因为范伟演过很多角色都很成功，而您只演一种角色。您如何看待这种观点？
赵：（笑）可能观众评判还是对的呗。
半：您自己认为呢？
赵：一是我没有这么去想过，他一直和我在一起，太熟悉了。二是艺术形象在人们心目中也不是一部作品两部作品的事，我们俩还是两码事，风格不是一个类型。有些作品我还主动给他加包袱，你想他的戏份那么足，而且我这么一个有知名度的人去陪伴他，活起来是正常的，受到大家喜欢也是自然而然的事。当然，他自己努力的成分比较多，是重要的。
半：关于“铁三角”的说法，您怎么看？
赵：“铁三角”不知道是哪儿的传言，不知道谁给说的，我嘴里从来没有说过“铁三角”的事，那是瞎起名，什么叫“铁三角”呀？
半：您认为一个演员，是固定搭档好，还是根据本子需要挑适合的演员好？
赵：固定下来呢，彼此互相了解，配合比较默契，你比如像相声界侯耀文、石富宽他俩，配合了30多年了，有时候上了台就能演。如果角色上不受大的限制的话，还是固定下来比较好。
半：角色受不受限制有时也是人们思维的惯性。
赵：对。比如说，我们演《心病》那前儿，导演组死活认可我跟高秀敏演两口子比较合适，主要是对我们过去演得角色印象太深了。但没法改，后来范伟和高秀敏演两口子，也比较成功。
半：与您“合作”过的几个春晚导演，您如何评价他们？
赵：像袁德旺、张晓海、郎昆等等，其实都不错，处的都很好，这些年大家也都了解我，我就是耿直、很倔的这么一个人，肚子里乌七八糟的事我也没有，我就认认真真地把心思放在作品上，他们都很信任我，都有这样一个基本看法：本山弄的作品肯定错不了。所以他们放心，越放心我这头可能难度越大、压力越大。
半：在作品修改方面，与他们有没有过争吵，或者发生过不愉快？
赵：没有，应该说都很愉快，对于我来说，他们对我的限制不是太大，彼此都很客气，没有不愉快之说，不愉快也是找不愉快。基本上他们提出修改作品的时候，都是拐弯抹角地告诉我，我也知道，因为一个作品哪块儿会被提意见，我自己清楚。
半：这是不是与您的名气越来越大有关系？
赵：可能是分量问题，包括作品的分量，和演员在春晚上的分量。
其他曲种： 二人转还是应该活在民间 提高品味害了相声
半：这几年您一直在二人转的改良、推广上做了大量工作，有没有想过把二人转单独作为一个节目打进春晚？
赵：没刻意去想，我也没做这个努力。我想二人转还是留给民间，民间有人演、有人看就行了，不一定非要上春晚，那个东西就是在小剧场里演出的东西，何必要上别的地方生存去呢。春节晚会就是上了，也占不了多大便宜，他不能把你最光彩的一面露出来，你也不可能让全国的人都演二人转，二人转就是扎根在东北农村的玩意儿，有东北这片黑土地上的人们喜欢它、演它、看它，就够了。
半：您认为其它一些曲艺形式，也是老百姓喜闻乐见的，比如快板书，今年中国曲协在天津搞了一个李润杰杯快板大赛，参赛的人很多，效果也非常好，为什么这种曲艺形式总缺席春晚？
赵：我还是说，我们民间的东西，就让民间自己先搞起来，慢慢让它进入土地，接近大俗。掌握民间快乐的人都是超出民间范畴的，有些人不理解老百姓怎么快乐，需要一点点的积累，慢慢来，慢慢渗透。
半：最初几届的春节晚会，语言类节目主打还是相声，小品只有一两个。从1997年开始，形式出现大逆转，小品数量增加到六七个，相声数量一般就是三个。这种趋势一直持续到今天，您觉得原因何在？
赵：我想还是观众的接受程度，小品这种形式比较新，演起来也灵活，能跟上观众的欣赏节奏。相声嘛，（恍然大悟）这两年是有点偏少了啊。相声在春晚中的处境，我想还是没有好作品吧，有些讽刺性作品还受限制。
半：中国曲协自去年提出“大曲艺”的战略以来，在“新作品、新面孔、新形式”上做了很多挖掘和探索工作，因为春晚是一个大的推广平台，从上春晚的角度讲，您认为曲艺这些曲种包括小品、相声，还应朝哪些方面努力？
赵：努力？我倒是觉得不一定非得上春晚，现在春晚出来一个节目太难了。为了上春晚，好多东西把过去的传统都丢掉了，过去那些老的味道都丢掉了。相声走到今天，你能说谁不好了么？没有，大家都在努力。但有时我在想，我们把本来一个泥土性比较强、地域性比较强的东西愣给它拽出来，东扯西拉，拽散了。你比如说过去那些相声大师们都是从天桥出来的，从那个氛围出来的，应该他是从大众中滚出来的，后来我们无谓地把他们的品味提高了，我不反对“品味” 这个词儿，就是好多东西一离开根，就不是它了，它的土壤还是在最纯的百姓中间。为啥二人转三百年一直是这种生存状态，它有观众，是在老百姓中活着呢，土壤营养比较深厚。有些改革越改越文化了，但越离题了，有些改革是为了适合大场面，一个人能完成的事，他搁一百人，而不是适合观众的口味，这种改革就没有生命力。一句话，不管朝哪个方向改，都不能离开老百姓这个根。
今年春晚：铁定与宋丹丹合作 导演春节晚会嘛,我……
半：近几年春晚导演确定人选以后，他第一件事就是到沈阳拜访赵本山，包括今年的郎昆导演，也曾拜访过您，是否确有其事？
赵：有，也谈不上拜访，就是打个招呼，发出邀请，让提前准备好作品。
半：眼下的登门拜访与当年的进央视大门艰难，如此大的反差，您想过没有，这是什么因素在起作用？
赵：我想还是观众喜欢看，否则如果观众腻烦了，导演也不可能找我呀，观众喜欢看我这个演员。
半：这些年春晚成了众矢之的，但每年的收视率仍居高不下……
赵：不一定增加，哪增加啊，没有多少人看哪，就是三十晚上把电视拧开了，可能有喜欢看的节目叫一下子，不喜欢看的，接着聊天、打牌，照样该干嘛干嘛。看一眼也叫收视了，从头至尾看了也叫收视了。地方台还没有这个竞争实力，过年都呆在家里，电视都必须“打”着，已经形成习惯了，就跟三十晚上这顿饺子必须得吃一样。
半：现在有一种观点：以前看春晚是为了找乐，现在看春晚是为了找错。就是说，人们现在是抱着一个审视的态度看春晚，你如何评价这个观点？
赵：现在的人越来越精明了。
半：那您认为春晚是越办越好呢，还是越办越糟？
赵：其实是越办越好，但观众越看越乏了。这跟《西游记》拍续集一样，搞科技的东西都用上了，但结果人们好像不买账，所给的评价还不如前边拍的评价高。
半：那谈谈您对今年春晚的准备情况？今年还忽悠么？
赵：都划上句号了，再说也太难了，去年也是勉强上那个节目，给人们一个交待。
半：网上说，今年一开始您想用何庆魁老师的一个小品《暗号照旧》？
赵：没那事，根本就没那个事，不知道咋整的。
半：但郎昆导演拜访您之后，网上传言您现在已经有两个作品了。
赵：都还没定呢，你也看见了，这不正抓紧拍《马大帅》第三部呢吗，我是一件事做完了再做第二件事，只有等拍完了再整。再说，春晚的东西也说不准，现在我告诉你有两个作品了，可能过几天又有新想法了，就得赶紧换，反正不管换不换，都是想争取把最好的作品奉献给观众。
半：今年年初，您就对媒体说，今年打算与宋丹丹合作，从目前的报道来看，也提到您与她合作，这是按着计划走，还是本子的巧合？
赵：这个我明确告诉大家，今年我上春晚的作品，一定有丹丹。
半：有没有想过，按照惯例，或者叫惯性，如果没有大的意外，您的小品还会铁定是一等奖？
赵：还没腾出空来想呢，哪能都是我的啊。基本没时间去想，比如我们拍完这些电视连续剧，拍完了就放到这儿，往上边报都没报。
半：您有过多年春晚的经历，也有过拍戏的经历，有没有想过有一天也导演一次春晚？
赵：没想过，就是想过我也不敢说啊，什么事都是任其自然。
