电吉他调弦的时候不是三度四度调弦吗
可我看到一本书里的七弦有时候3度有时候4度,他是怎么调弦的
參考答案:七弦吉他第七弦调音心得分享
这里说的是第七弦的调音：该调到那个音？
答案要看你问的是谁？因他用的甚么琴，走哪种路数而有异。
玩热门的，就说当然是调到 B; 而玩 jazz 的，就可能 To B,
也可能 Not to B, 就是调到 A 喽。
当然，吉他手们还有别的选择；但是在这里，一个A一个B,
严格说是 A2 与 B2, 可算是顶常见，而且颇有趣味的题材。
虽然只有一个全音之差，但是在配置上，与应用上却差了很多。
这要从第六弦说起：六弦标准音是 E3, 如果七弦为 B2,
则两弦音程为完全四度。完全四度有甚么好处呢？
它符合吉他配弦的惯例：六与五、五与四、四与三还有二与一，
都是完全四度的配置。
因此七与六之间也使用四度的差距，可以导出最顺畅的音阶、
调式与运指；也就是说这种配置继承了最多的指型与和弦 pattern.
这意味着你原来在三四五六弦这个 set 的习惯与经验，可以完全
移植到四五六七弦这组新 set. 比方说：在第一格的 F 和弦
pattern, 在六五四三弦分别是 F C F A (1513), 下移到七六五四弦，
还是 1513, 成了 C 和弦的组成音 C G C E.
另方面，七与六弦的相对关系，也复制了在高音域的二(B4)、一(E5)
弦的相对关系，成了低两个八度的低音域新版本。
我想，这些就是 "To B" 最大的好处了。到底有多好呢？
欲知它的妙处，请去爬爬格子，一爬便知。
因此，调为 B 的第七弦，就向下(低)延伸的音域而言，是七弦吉他
顺理成章的当然配置。容易上手，也最顺手；是想要将和弦声态势力
向下扩张，把 solo 飙向最低点的仁兄们的合理选择。
(Hi! Steve Vai, Hi! Korn.)
然后是 A 了。
七弦调 A2, 几乎是当今美国 jazz 吉他手在空心共鸣 jazz吉他(archtop)
上头的标准配置了。
既然 To B 有前述这么大的好处，怎么还会有这多自找麻烦，硬是要
To A 的人呀？
主要的因素，是来自于 jazz 吉他音乐家对于吉他这种乐器的「交响性」
的追求，同时因为 jazz 吉他的独奏导向的趋势，而交互应运而生的。
这儿的独奏不是通称的 solo, 也不是界定于无伴奏的独奏；而是说
力求表现琴声之美，手法上兼顾旋律、和声、节奏、合并以丰繁的低音，
这样组合形成的整体吉他演奏艺术上的的追求与抒发(注1)。
有了这样的前提，大致上就可以从两个观察面来切入：
⊙ A2 到六弦 E3 的音程是完全五度。
乍看起来，七弦调 A2 还真是有些搅局，吉他的标准调弦原本就怪怪的了，
都是四度里面还夹个三度，现在又多了个五度，不是找碴儿吗？
但是从对称性调弦的大中小提琴家族或是胡琴的调弦来看的话，可能就会
发出会心的一笑吧。
从七六弦关系而言，根音-属音的五度音程比起四度音程要更和谐而稳定。
如果局部再看五六七这组弦的话，在同一指位，是 151 的组成音，
也另有妙处。 (呵呵，现成的 power chord... :-> )
⊙ A2 是第五弦 A3 的低八度。
五弦本来就已经是低音弦，现在多了一根七弦，又是它的低八度，
在运指上来说是平行的，所以可以「原格转位」作跳跃动作(注2)。
因此，所有原本涉及五弦的和弦声态(注3)马上翻了两番：
一来在 inversion 上有了更大的张力与色彩，二来有了一个复选的
(alternate) bass 音。而这两个手法又可以混用，其潜力对于极为注重
和弦声态的 jazz 吉他手来说，是非常难以抗拒的致命吸引力。
综上举例，如果在五四三二弦按了一组 Maj9 和弦 13(5)79，根音原在五弦，
想象一下根音同指位的七弦是低八后的根音 bass 1, 同指位的六弦是它的 5,
现在扩张后的声态有六个音(过份些加上一弦的 5就有七个音)，而你可以维持
原有的传统 form 的指法，在兼顾和弦与节奏的同时，以中指在三条低音弦
上轮替 bass(play 1 & 5), 那真是美！
对于讲究 chord-melody 与兼顾 bass 手法的 jazz 吉他手而言，
这个例子的便利性，是在 To B 的七弦琴上难以运作的。
所以，两种配置在应用上是大异其趣的。
虽然 A B 只相差了一个全音，但是架构上却是完全两回事。
To B 可以说是线性的(恕我用这个词)、真正的七弦琴；而 To A 从 jazz
吉他的立场来论，仍旧是一把标准调弦的传统六弦吉他，再加上一条辅助的
低音弦；只不过这弦却是一条极具魔力的 power string!
因为接触七弦琴未久，思考欠深入，就先写到这里。此后有进一步的心得
再一起来分享。
也许您会问， to B not to B 说了一堆，到底是哪种调弦法好啊？
这个嘛，我也不知道您的选择，要看您想走哪条路而定；
再者，如我稍早前曾提过的：
需不需要第七弦，应该是看弹者对低音域的应用与表现技法，有没有野心。
我吗？但愿我再多一把七弦琴，就可以一把 To B, 一把 To A. :-)
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【注】
1. 这样的精神，毋宁是跟古典吉他演奏艺术的精神上是颇为一致的；
而这种趋向，近年来有一个词谓 Virtuoso, 我也不知道怎去说它，
但跟 finger-style 没有必然的关连。
2. 这只是我暂创的词；因为严格地说：如果五弦的音当时是和弦组成音的
最低音，比方说是根音吧，那么原位下降到七弦虽然低了八度，
1369 的还是 1369, 声音变了，却并不构成转位 inversion.
3. Voicing 这个词，我曾译为「和弦塑声」，基本上以为是恰当的，
但是有了更多体会之后，我觉得「声态」更能传达原意。
