Aunold Schonberg (1874-1951), 奥地利作曲家，与其门生韦伯恩和贝尔格一起形成“新维也纳乐派”， 为十二音作曲技法的开山鼻祖，基本上自学成才。
早期作品受勃拉姆斯、 瓦格纳影响，后逐渐倾向于无调性，二十年代创十二音体系。他认为古典的意念，古典的形式与 古典音乐的基础—大小调体系都是过时的东西，在调性限制的范围内是不可能写出好乐曲来的， 因此他抛弃了音乐的调性，代之以半音阶风格的十二音体系，从而开创了二十世纪现代主义的音乐理论。
他1933年流亡到美国，后入美国籍。晚年创作由朗诵、男声合唱、管弦乐演出的名作《华沙幸存者》， 用音乐向纳粹提出强烈的抗议。其音乐理论与作曲体系对世界有较大影响，主要著作有《和声学理论》、《和声的结构功能》和《作曲基本原理》等。 [ 无调音乐大师与记谱法 ] 勋伯格的“十二音体系”是纷繁复杂的现代音乐中的一个重要派别。
其主要内容为：
一 在一个八度之内，互为半音关系的十二个音同等重要。传统的大调、小调音阶被完全放弃，而运用“半音阶”，也就无所谓“调性”了。
二 这十二个音符，可以按照任意顺序排成一个序列，但不能存在重复现象。
三 一个序列进行完毕之后，下一个序列不是对上一个序列的简单重复，而是通过复杂而严格的顺序原则再次出现。
四 和声用音也依照上述排列原则。传统的“三和弦”被彻底摒弃。
“十二音体系”不仅在构成方面复杂、理解起来晦涩，而且对传统的记谱法提出了挑战。 传统的五线谱都是以乐曲所在的“本调”为基础的，这样就避免了繁杂的升降记号。但“十二音体系” 是无调性的，它无论以十二种调性中的哪一种调作为本调，都无法避免经常使用“升半音记号”、 “降半音记号”和“还原记号”。
有人统计过，勋伯格的某部作品总谱的某一页内，竟有98％的 音符使用了上述三种处理记号! 为此，勋伯格曾经研究过记谱法的改革方案。他提出了一种新型记谱法，其特点也是给“十二个音” 以平等权：在他的谱表上，一个八度内可以自由地放置十二个音符。这样，勋伯格的音乐， 在他自己的记谱法中就一目了然，再也不必看到那些“足以乱心”的“升、降、还原”记号了。 当然，勋伯格的这种新型记谱法也有其局限性——对于“十二音体系”而言，这种记谱法无疑是 最方便的；可是一旦离开了勋伯格的这类音乐，就几乎无用武之地了。